白先勇：《牡丹亭》不是商業和獵奇心理的成功

　　前不久結束的第四屆北京傳統音樂節上，臺灣作家白先勇以他主持制作的青春版《牡丹亭》獲得“太極傳統音樂獎”。11月12日，在京出席學術研討會的白先勇在香山飯店接受了記者采訪，表示對獲獎深感意外和喜悅，并再三強調，青春版《牡丹亭》是一個團隊的成功，他僅僅是個代表。

　　據中國音樂學院音樂研究所所長、太極傳統音樂獎組委會副主任謝嘉幸介紹，該獎意在獎勵白先生主持制作的青春版《牡丹亭》在昆曲傳播方面所做的貢獻。

　　“美”和“情”的成功

　　面對記者“青春版《牡丹亭》在海外和青年學生中的成功是否更多源于商業上的運作，或者是一種獵奇心理”的提問，他表示，他不認為如此。他認為這是“美”和“情”的成功。如果單憑獵奇，是無法持續三天9個小時的長線式觀看的。盡管現在是速食文化、好萊塢大片的時代，但他認為年輕人的基因、骨血里對于傳統還是有記憶的，只是表現形式可能變了。制作時，他們之所以定名青春版《牡丹亭》，也是出于對現代年輕人接受度的考慮，他們特意選擇了年輕的演員，有青春感的布景、設計都是想增加年輕人的認同感。

　　古老元素的現代安排

　　白先勇告訴記者，不是所有的昆曲都美，如果排不好，不用心，也會很丑。青春版《牡丹亭》的成功也源于他們對于細節的苛求，這甚至包括衣服的顏色、一張海報的設計。他認為大家對于昆曲的驚艷的發現都有些后知后覺。

　　除《牡丹亭》外，他還繼續排演了《玉簪記》，他認為這是他在持續進行的實驗。他在對昆曲新美學進行探索。他把一些傳統的符號，譬如書法、水墨畫、佛像等和昆曲結合。