童道明獲金獅編劇獎 創作后才知“生命的投入”

　　到了如今的年紀，童道明依然能跟年輕人打成一片，并且大力主張戲劇人不要自我束縛。新京報記者郭延冰攝

　　上世紀五十年代，留蘇預備生童道明原本是要去學理工科，陰差陽錯讀了文學。在莫斯科大學留學期間，他因暑假回國而錯過選課，不得已選擇了年輕講師拉克申的“契訶夫戲劇”。這兩個偶然事件令他此生與戲劇結緣。進入中國社會科學院外國文學研究所后，在研究俄羅斯戲劇的同時，他也涉足戲劇評論，成為頗具影響力的劇評家。

　　1996年，正值契訶夫的劇本《海鷗》誕生100周年，童道明突然萌生了一個想法：寫一個中國人演《海鷗》的故事，他們的命運和100年前如出一轍�！段沂呛ｚt》應運而生。2005年，詩人、翻譯家馮至誕辰100周年之時，童道明又想到為他心愛的這位作家寫一出戲，于是有了《賽納河少女的面�！�。

　　如今坐在我面前侃侃而談的童道明已不僅是翻譯家、評論家、理論家，他現時的身份是：劇作家。上周末，他因近年的創作獲得了人生中第一座獎杯——話劇金獅獎的編劇獎，他稱自己是“劇本新秀”。在75歲的年紀，他身上仍然洋溢著青春浪漫的氣息。

　　寫劇本后才知“生命的投入”

　　新京報：你從搞評論到做創作，轉折點在哪兒？

　　童道明：當作為評論家、理論家，你說的話不起作用的時候，你就自己來做。

　　作為戲劇大國，沒有一個國家沒有現代悲劇的。理論上講，悲劇是最有力量的，用亞里士多德的話說是“卡塔西斯”，我們翻譯成“凈化”，就是對人精神的影響。但我們現在的戲劇生態不平衡，過多的笑劇出現在民營劇場里，居然沒有一出現代悲劇。所以我第一個劇本就是一個現代悲劇《我是海鷗》。

　　新京報：“轉行”后的最大感受是什么？

　　童道明：濮存昕老講，演人物有一種生命的投入，我說我寫劇評可沒有這個。只有自己寫劇本后才懂得一點。你進入真的創作狀態，按照創作規律的話，可能有自己的底色在里頭，就是胡適講的。這就是生命的投入。

　　新京報：戲劇圈的朋友怎么看你寫劇本這件事？

　　童道明：我是我們外研所第三個寫劇本的人，第一個是楊絳，第二個是李健吾。我們外研所是有創作傳統的，比如卞之琳、馮至。

　　我的兩個劇本出來，王育生(戲劇評論家)跟我說，老童啊，你這輩子沒有白活，你兩個劇本的價值超過了你三十年的戲劇評論。我們叫王育生“酷評家”，他老批評人，他當過《劇本》月刊的主編，看過不知多少劇本。黎繼德(戲劇評論家)說，一個新的劇作家誕生了。

　　新京報：你在創作中會征求別人意見嗎？

　　童道明：創作是個人的事情，我絕對不跟人討論來討論去。我跟馮至的女兒說我要寫馮老，但我不跟你商量，什么時候演了請你去看。我就問了她兩個問題：一是抗戰勝利時云南最有影響力的報紙是什么；一是馮老跟季羨林最后一次單獨見面是哪一天。她就翻了日記跟我講。

　　寫詩一直是我神秘的憧憬

　　新京報：你的很多臺詞都很浪漫、很詩意，不太像日常生活的語言。

　　童道明：有些好像很矯情的話為什么在舞臺聽起來這么令人感動？比如“普通的愛情孕育孩子，不普通的愛情孕育詩歌�！比粘Ｉ�活中不說的話，在觀眾心里是有的。每次我去看戲，劇場里都有反應，我就注意到了。

　　假如寫話劇跟電視劇一樣，你怎么能吸引他們從家里出來到劇場來。這還是一個戲劇的美學問題。你不要怕“這樣說行不行？”“你說的是人話嗎？”這就把我們給束縛住了。

　　新京報：我讀你的劇本，感覺到很有一種青春洋溢、浪漫又傷感的情懷。

　　童道明：我也曾經年輕過，這是非常重要的理由；第二，我非常注意看報紙，而且我也是有想象力的人。

　　新京報：您曾經說以后還想寫詩？

　　童道明：詩歌是非常高的境界，學問幫不上忙。寫詩對我來說一直是一個神秘的憧憬。

　　我請人幫我搜《歌聲從哪里來》的微博評論時，有觀眾就把我的歌詞放上去了。我本來是想寫詩的，但我一看這不是首好詩，但作為歌詞是可以的。我明年的戲，主人公就是一個詩人。

　　新京報：這個新劇本能透露一下嗎？

　　童道明：可能劇名是《一雙眼睛兩條河》。這個劇本里有更多跟日常生活語言拉開距離的臺詞。書出來以后，我想這已經告一段落了，那我就來寫詩吧，現在已經寫了五六首了。

　　■關于小劇場

　　并不追求“一定要笑”

　　我看過一些小劇場的戲，那是青春的海洋，沒有同齡人。但我的戲不是，觀眾有年齡比我還大的，他們并不追求“一定要笑”，很多人跟我說，難得有這樣安靜、干凈的戲。

　　理論上講，累了一天了，進劇場就要松松快快，那能不能這么說：周圍世界那么喧囂了，我們能不能進劇場安靜一下？

　　■ 戲劇的長處

　　與人交流、能長篇獨白

　　戲劇的生態應該有各種各樣的題材。戲劇要跟電影、電視競爭，就要發揚它的長處——與人交流。還有一點我們關注不夠：戲劇可以有長篇獨白，電影、電視不行。莎士比亞時代都有長篇獨白，那為什么寫話劇要和電視劇一樣你一句我一句呢？

　　我想證明一下。我的一個戲里長篇獨白有十來分鐘，后來導演不敢，把那段一分為三了。