國家大劇院上演瓦格納《指環》 馬澤爾奏響強音

　　5月4晚，由指揮大師洛林•馬澤爾親自指揮并改編的歌劇巨作《尼伯龍根的指環》的交響樂版在國家大劇院上演。由12位柏林愛樂樂團音樂家和國家大劇院音樂廳管弦樂團組成的百余人龐大演出陣容令到場觀眾感受到極強的視聽震撼。

　　馬澤爾全程背譜指揮

　　恢宏呈現《指環》精粹

　　瓦格納的歌劇《尼伯龍根的指環》一直是樂迷津津樂道的話題，這個龐然大物令人神往，也令人畏懼。而1987年，由指揮大師洛林•馬澤爾改編的 “無詞指環”一直被看做是走向瓦格納殿堂的一把鑰匙。5月4日晚，在洛林•馬澤爾執棒下，12位柏林愛樂樂團演奏家和國家大劇院音樂廳管弦樂團共同組成的

　　105人龐大演出陣容再現了這部瓦格納歌劇的精髓。如此規模的樂隊也讓音樂廳舞臺塞得滿滿。有觀眾感嘆，雖然常常來聽交響樂音樂會，但卻是很少在現場欣賞 到如此規模的交響樂演出。不少進入大劇院音樂廳的觀眾便從進入現場的第一刻中感受到了震撼。

　　演出前一晚，馬澤爾在中央音樂學院舉行大師班的時候，他首先跟同學們說：“我對在大劇院的排練非常滿意，國家大劇院音樂廳管弦樂團已經準備好 了！”當“無詞指環”音樂會的音樂正式奏響時，馬澤爾兌現了他的承諾，瓦格納宏輝氣勢充滿了整個音樂廳。嘹亮的銅管和迅猛的打擊樂瞬間使在座的觀眾被宏大

　　音響所包圍，振動著觀眾的內心。對于親自改編的“無詞指環”，馬澤爾對作品的每一個細節都極為清晰，在演出中他做到了全程背譜指揮。整部作品在大師的指揮

　　下大氣磅礴而不失細膩，音樂層次鮮明、色彩豐富。值得一提的是，大劇院管弦樂團和柏林愛樂的合作使樂隊方面完全滿足了瓦格納和馬澤爾所期望的編制，大劇院 音樂廳良好的聲學環境令宏大音效發揮到了極致，讓北京的觀眾體驗了一次夢寐以求的“瓦格納之聲”。

　　值得一提的是，本場音樂會不設中場休息，在80分鐘內《指環》的四部曲《萊茵的黃金》、《女武神》、《齊格弗里德》和《眾神的黃昏》中的主要音

　　樂動機依次響起。演出后，很多現場觀眾也激動得告訴記者：“《指環》在北京很少上演，能夠將如此規模的音樂‘一氣兒’聽下來真是難得，龐大管弦樂制造出多 彩多樣的效果。雖然演出結束了，但現在還讓人沉浸在豐富絢麗的音樂中�！�

　　集結柏林“三朝元老”

　　帶來純粹瓦格納體驗

　　作為此次國家大劇院紀念“瓦格納誕辰200周年”的一場重要演出，此次加盟“無詞指環”的柏林愛樂樂團陣容也成為了一條鮮明的“風景線”，很多

　　觀眾更是在管弦樂團中搜尋那些熟悉的大師面孔，亞歷山大•卡彭尼、安德里亞斯•布勞、文策爾•�？怂�、克里斯塔特•格斯林以及雷納•西格斯等12位演奏家

　　的表現尤為精湛。據了解，這12位演奏家中即有卡拉揚時代的老團員、又有阿巴多時代的中生代力量，更有西蒙•拉特時代的生力軍，可謂老中青三代同臺，他們 高水準的演出得到了極高的藝術享受。

　　作為本場音樂會的首席，柏林愛樂第一小提琴演奏家亞歷山大•卡彭尼演出后表示：“我今天非常激動，在我的位置能夠感受到大劇院管弦樂團的激情，

　　我也能夠感受到樂團對我們柏林樂手的極大支持。這回和國家大劇院合作感覺相當棒�！北敬窝莩�，柏林愛樂打擊樂、低音提琴和大號的演奏家們都沒有帶自己的樂 器，據大劇院管弦樂團相關人員介紹，他們適應大劇院樂器的時間非�？�。瓦格納的音樂不僅需要足夠的人數，而且對個人演奏要求也都很高，尤其是銅管和打擊

　　樂，作為柏林愛樂樂團的定音鼓首席，雷納•西格斯剛剛參加完柏林愛樂5月1日在布拉格舉行的的歐洲音樂會，他告訴記者，“《指環》必須要有很好的技巧和演

　　出經驗才能駕馭。我沒有使用準備好的樂譜，而是特別帶來了在拜羅伊特用過的譜子，那里面有很多特別標注，我想會帶給音樂會不一樣的力量和震撼�！睋�大劇院

　　打擊樂樂手介紹，雷納•西格斯使用的那個鼓，之前從來沒有發出過那樣震撼奇妙的聲音。正是由于柏林愛樂樂團樂手的職業精神與高水準演奏奉獻了這樣一場完美 的音樂會，他們在北京也度過了美好的周末，很多樂手們表示無論是作為首席還是合作室內樂愿意再次回到國家大劇院演出。