喜劇類選秀節目扎堆混戰 馮小剛等大牌加盟

　　馮小剛、宋丹丹等大牌相繼加盟 喜劇類選秀節目扎堆混戰

　　2014將是喜劇類節目的全盛之年？從去年底開始，各大電視臺就陸續排出今年要上馬的新節目預告，其中喜劇類節目達到20檔左右，有取代歌唱類選秀節目、全面占領電視熒屏之勢。從年初開始，湖南衛視《我們都愛笑》、浙江衛視《中國喜劇星》、湖北衛視《我為喜劇狂》、安徽衛視《超級笑星》以及浙江衛視《中國喜劇星》等節目紛紛扎堆播出。3月16日，聚集了目前為止最大牌導師陣容的東方衛視《笑傲江湖》即將開播，加入到喜劇節目愈演愈烈的戰局中。

　　導師之戰：

　　喜劇大腕集體出馬

　　雖然從目前的綜藝節目形勢來看，《我是歌手2》、《最強大腦》、《中國好歌曲》、《出彩中國人》和《人生第一次2》等音樂類、親子類、科學類選秀仍是周末熒屏的主角，然而從收視率來看，喜劇類節目的局面已經打開，逐漸鎖定了越來越多的觀眾。隨著《中國喜劇星》、《我為喜劇狂》等節目的開播，喜劇類節目已經走出以往二三線的非主流地位，成為同時段收視前三名，有的甚至奪得第一。

　　而王晶、蔡明、郭德綱、謝娜、英達、曹云金、牛莉……只要是和喜劇沾邊的明星，今年要忙壞了。20檔節目讓各路喜劇演員和笑星一夜間成了“香餑餑”。據媒體報道，被譽為“喜劇之王”的周星馳遭多家衛視瘋搶，儼然成為喜劇節目的“決勝法寶”。據業內人士爆料，其目前的導師身價已經從年初的800萬飆升至1800萬。很多之前默默無聞的喜劇演員也因上節目身價暴漲。在目前熱播的喜劇節目中，謝娜和郭德綱的搭檔是觀眾比較認可的一對，郭德綱一改往日毒舌形象，安慰選手、鼓勵草根，被譽為2014第一暖男；謝娜則褪去往日大笑癲狂的固有形象，因知性裝扮、溫暖點評。英達和曹云金的相互調侃擠兌也頗具笑點。

　　在馬年春晚的舞臺上，馮小剛也沒能邀到宋丹丹出馬。然而在東方衛視本周日晚即將開播的《笑傲江湖》中，宋丹丹將和馮小剛兩位超級大牌作為節目“觀察員”同臺亮相。另外兩位導師是吳君如和劉儀偉。雖然節目還未播出，但是這個陣容確實有點要在綜藝節目中“笑傲江湖”的意思。導演田芳表示，請導師不僅僅是片酬價錢的問題，更重要的是要與節目風格相契合，能夠有說服力，相當不易。

　　馮小剛強調自己當導師“非常忐忑”：“這和唱歌的選秀節目不一樣。歌唱選秀有那么多首好聽的歌，選手唱一段熟悉的旋律會讓大家心里都很有共鳴。但是你知道幾年才能琢磨出一個好玩的喜劇作品來？《笑傲江湖》的選手從初賽進入復賽不能再演原來的節目，要再拿出一個節目來，進入決賽還得再創作出一個，這太難了！”他感慨：“有時候一個人一輩子就玩那2、3個活，你讓一個選手在一個節目上拿出3個活，這簡直比登天還難。如果這個節目不好看，我們幾個人坐在那不是活受罪嗎？這是我忐忑的原因�！�

　　選手之戰：

　　工作人員互相挖選手

　　作為今年競爭最為激烈的一個節目類型，各個節目組對選手的爭奪也進入白熱化階段。之前音樂節目的幕后制作就經歷過“導師荒”、“選手荒”等，喜劇人才同樣也是喜劇節目最讓人頭疼的事情。據這些節目的工作人員透露，要選出一個笑星遠比選歌星要難得多。據田芳導演透露，為了給《笑傲江湖》找到最強的選手，他們走了20多個省，每個城市都是一對一面試，光找能夠模仿趙本山的就找了三四十個。尤其做這個節目，在馮小剛的嚴格要求下，選手不止是得逗笑觀眾，還要找到那種真正快樂并能傳播快樂的人，“真是難上加難”。

　　據媒體報道，《超級笑星》節目組曾在錄制現場發現，有3家其他衛視節目制作的工作人員充當“間諜”，他們均以觀眾身份混進錄制現場觀摩節目，并不時錄制現場資料，更在后臺收集一些節目優秀選手的聯系方式，欲以更高的利益誘惑等條件挖“墻腳”。對此，制片人李欣也透露出尋找選手的艱難，為了籌備《笑星》提前一年開始找選手，走遍全國20多個城市進行面對面人肉搜索，進行了10多場海選�！拔覀兿率衷�，后來其他臺再去，好的都被我們挑走了。所以很多節目只能到歌舞廳、演繹場所，甚至有的都到北影門口去找群演�！�

　　模式之戰：

　　幕后團隊推行全原創

　　喜劇節目難做是不言而喻的，大家看看現在的相聲小品和喜劇片有多難笑就知道了。所以，怎么制作出一個好的節目模式、營造出一種歡樂的氛圍是這類節目必須要解決的難題。湖南衛視的《我們都愛笑》在形式上做出了很多大膽的、原創性的嘗試，四個搞笑情景喜劇單元，有的效果一般，有的令人捧腹。比如第一個場景是讓演員在一個傾斜成20度左右的房子里即興演戲，導演會做出各種荒誕的指令，然后明星客串的演員們就會根據指令去演。一個是在屋里難以平衡，一個是戲劇性的指令，兩者的效果綜合在一起，形成了頗為逗樂的情景劇。不過這樣的設置在播出兩次之后就沒有什么新鮮感了。另外一個“愛笑段子屋”是把一些段子進行全新的演繹，特別是袁弘那一期，把帥哥米粉店老板和幾位花癡女顧客的表現進行大尺度的夸張表演，徹底顛覆了袁弘等演員的形象，也形成一種極為強烈的喜劇效果。

　　由于喜劇節目不像之前的音樂、親子類，目前沒有什么模式可引進和借鑒，幾個節目基本都是以原創模式為主，難度更大。所以這些節目都匯集了大量的專門從事喜劇創作的人才。比如《我為喜劇狂》的節目制作方就透露他們請了一批有名的編劇專門設計腳本、創作段子，針對選手來進行重新設計包裝�！冻�級笑星》的制片人稱“選手其實不難找，最難的就是創作跟不上”�！缎Π两�湖》導演也告訴記者，節目實行“全原創”，從模式到它當中的每一個節目都是原創，哪怕選手有作品也都用不了，要針對這個節目表達的價值觀和態度重新編排創作�！拔覀兊膶а輬F隊和幕后團隊不計其數，而且必須有豐富的戲劇背景專業，當中有做情景劇的，也有做相聲晚會的”�！吨袊�喜劇星》在節目初選階段“顛覆一百秒”的形式曾引起眾多非議，也打響了節目知名度。此后其用“關鍵詞”限定的表現形式顯得比較新穎，它推崇的“喜劇創新”將傳統喜劇與時尚因素相結合，同時也為表演形式注入了新鮮血液。

　　南方日報記者 陳祥蕉 實習生 焦何結

　　《笑傲江湖》四大導師