“裁縫”編劇滿天飛難出中國好故事

　　中國電視劇編劇創作年會上，與會者點評圈內怪象

　　——— “裁縫”編劇滿天飛 難出中國好故事

陳思成(左)李亞玲曾有愉快的合作

名編劇高滿堂在會上

名編劇劉和平在會上

　　新華社南寧5月14日電(記者翁曄)臺灣作家、編劇、影視制作人瓊瑤投訴不成進而起訴大陸編劇于正所編劇目《宮鎖連城》抄襲其《梅花烙》一事，使得“電視劇編劇”這一職業再次受到輿論的關注。

　　編劇圈里有多少潛規則？“雷人爛劇”緣何屢上屏幕？中國編劇怎樣講出中國好故事？正在舉行的中國電視劇編劇2014(南寧)創作年會上，記者采訪了多位國內一線編劇。

　　“裁縫”編劇真不少

　　“抄襲”大概是目前編劇圈里出現頻率最高的一個詞。無論是影響了幾代人的瓊瑤阿姨投訴不成進而起訴大陸編劇于正，還是知名編劇李亞玲與《北京愛情故事》導演陳思成因劇本著作權鬧上法庭，編劇圈多少讓觀眾覺得“有點亂”。

　　而在此次中國電視劇編劇2014(南寧)創作年會上，不少一線編劇都感慨，在這個圈里，東抄一段西挪一篇的“裁縫”編劇確實不在少數。

　　“一個編劇如果以次充好、以假亂真，收獲的可能會是暫時的利益，但是會丟掉做編劇最重要的兩樣東西：能力和名譽�！薄蛾J關東》《生死線》的制片人、山東 影視制作有限公司總經理侯洪亮表示，現在一些編劇，在寫劇本的時候周圍放了好多已經播出劇的劇本，然后從中節選收視率最高的橋段。

　　“這樣的劇本沒有邏輯和內在的東西，收視率再高也不能代表一部作品的質量�！焙詈榱琳f。

　　“文藝作品中的借鑒、抄襲，創意上的相似與雷同，專業人員都很難界定。如果一部戲里融入了其他很多戲的橋段，抄沒抄只有編劇自己心里最清楚�！闭劶啊俺�襲”，李亞玲表示真的要判斷作品是否抄襲，要花大量的時間去比對，“根本沒有那么多時間�！�

　　對于層出不窮的“裁縫”編劇，《雍正王朝》《大明王朝1566》的編劇、中國廣播電視協會電視劇編劇工作委員會常務副會長劉和平表示，現在有些編劇“抄”的水平很高，換句話說就是模仿、借鑒，不少同質化、類型化的劇本，都難脫相互“抄”的嫌疑。

　　“爛劇”雷人卻賣座

　　商業的成功與藝術的成功究竟孰輕孰重？收視率、點擊率、口碑到底哪一個才是衡量一個好作品的標準？當前，不少觀眾直呼“雷人”的影視作品最終卻不乏追捧者，這也讓不少編劇為此感到擔憂。

　　“在中國，有一個令編劇和所有電視劇產業為之討厭，為之煩惱，為之瘋狂，為之抓狂的概念，它就是收視率。罵它的也有，求它的也有，它是我們的仇人，也是

　　我們的恩人�！薄堕L征》《井岡山》的導演、中國廣播電視協會電視劇導演工作委員會常務副會長金韜這段對于“收視率”的評價，表達了絕大多數電視人的心聲。

　　有編劇無奈地表示，本來想寫些“高大上”的作品，卻迫于電視臺和制片人對于收視率的追求，總要被迫加些“狗血”“雷人”的劇情進去。

　　“在一些編劇那里，所謂的戲劇性和情節性，一是生活里從來沒有發生的，二是生活里從來不可能發生的，三是廣大的受眾不希望它發生的，但是他都這樣寫了，于是就變成了爛戲�！眲⒑推秸f。

　　他認為當下中國正處于社會轉型期，各行各業都受到一定沖擊，而行業規范的建立則需要漫長的過程，在一切規則還沒有完善起來之前，電視劇行業發生什么都不奇怪。

　　而讓侯洪亮感到遺憾的是，過多地追求經濟利益，“笑貧不笑娼”也是造成好劇本少的原因�！敖洕�發展給大家提供了太多的機會，太容易掙到錢。于是，大家就

　　不可能太認真地寫劇本，甚至還會去嘲笑那些認真寫字的人掙錢太笨了�！彼�表示，評價一個作品或者評價一個編劇、演員、導演，并不在于這個劇掙了多少錢，而 是在于作品里是不是有新的突破。

　　三大要素成就好故事

　　劇本是影視劇作品的源頭。不少與會的編劇都表示，如果編劇不能堅持“質量關”，導演就可能“放水”，演員則更“不上心”，最終導致整個影視劇行業的畸形。

　　“接地氣”這個詞，在編劇行業里也同樣適用。曾經因“接地氣”而廣受好評的《幸福像花兒一樣》《金婚》的作者王宛平告訴記者，寫生活劇一定要接地氣，要寫自己有感而發的人與事，同時重視自己的內心，重視人性的弱點。

　　“一個好的編劇不一定追求時尚，但要理解人性。所以我一直認為寫事、寫人物，就是要人物性格的豐滿�！蓖跬鹌秸f。

　　同時，動真情也是好劇本的另一個重要因素。

　　“在我看來好劇本就是我做起來會有新鮮感，它一定是弘揚真善美的�！焙詈榱帘硎�，好劇本一定要先感動作者本人，如果自己都感動不了，那一定感動不了別人。

　　電視劇作為一門大眾藝術，無論編劇想表達多么深刻的思想、多么殘酷的歷史和現實，一切都得服從戲劇性，而戲劇性是通過情節來展示的。

　　以中國的家庭劇為例，《大丈夫》《我愛男閨蜜》的編劇李瀟就表示，電視劇要求的第一位是強大的情節，沒有情節的刺激，家庭劇會走上一條死路，沒有情節的家庭劇慢慢會讓觀眾覺得不過癮了，觀眾最后也流失掉了。

　　針對中國電視劇編劇行業日后的發展，金韜還建議，中國的編劇可以向好萊塢的編劇學習，形成編劇中心制，“我從一個制片人的角度上來講，編劇中心制是中國影視或者電視劇的一個發展趨勢，電視劇的核心還是在編劇身上�！�

　　中國編劇的最大困惑

　　困惑一：

　　狗血劇當道怎么辦？

　　經過兩天會議的交流，編劇們都提出了自己的困惑，特別是13日下午分組討論時，編劇們都不約而同談到自己的糾結，金牌編劇王宛平說：“我現在很想寫高大

　　上的東西，但是我一旦寫了出來，給電視臺和制片人看，他們覺得我的東西不狗血，不雷人，希望我們加點狗血和雷人的劇情進去，但是我們也不愿意做，這種取舍 是讓編劇很為難！”

　　有創作歷史劇的編劇也指出：“現在做歷史劇，特別是歷史正劇都沒人看了，大家都喜歡看古裝雷劇，要是不跟潮流就丟飯碗，我們不想迎合，但是沒有辦法，我們的確很糾結！”

　　困惑二：

　　劇方干預多怎么辦？

　　編劇們還有的困惑則是與電視臺和制片方打交道，《楚漢傳奇》的編劇汪海林就指出：“其實我覺得這兩年電視劇水準下降得很厲害，究其原因是電視臺深度介入

　　創作，這讓編劇很難適從。電視臺從自己平臺出發無可厚非，但是這對于劇本創作就有很大的限制。其實電視臺在很多時候是反市場，那些只是過去的經驗，不是一

　　種創新。我們現在沒有辦法擺脫這種干預，所以這是讓人很困惑的地方。此外制作公司的項目策劃很多都不成熟，我覺得對于老編劇來說也是很痛苦的事情。我比較

　　欣賞《潛伏》的姜偉那種策劃模式，電視臺或者制作公司不要找策劃，我來打包策劃工作，姜偉找薛曉璐等人來策劃，大家都是一流編劇，策劃根本沒問題，這對投

　　資人的戲也很負責，總比公司養的策劃好很多，成本基本上沒有多少，可以問問姜偉，薛曉璐包個紅包，請吃一頓飯就可以了，沒有多少錢，很希望大家把這模式推 到影視公司去，比跟年輕人策劃溝通好得多�！�