皖人風骨

——朱松發答人民美術出版社《藝術沙龍》記者問

途憶故園有此趣 136cmx34cm 2013年

橋頭定是仙緣路 我與溪山最有緣 136cmx68cm 2013年

始信天地奇 壯哉造化功 168cmx136cm 2012年

重巖疊嶂細草疏煙 空谷傳響野趣良多 136cmx68cm 2012年

　　問：清代安徽南部有新安、姑孰、宣城三大畫派，分別以漸江、蕭云從、梅清為首，您喜歡哪一畫派？

　　答：本期《藝術沙龍》以“皖人風骨”為主題作文章，立意好。風骨者，雄強剛正，感發人心的生命風范。它相對于軟弱和纖巧，是人格力量和生命激情的再現，也是一種美學品格。

　　由此，我常有一種“文化巨人出吾皖”的興奮。明清之際，在歙縣、休寧、黟縣等不大的一片皖南山區，涌現出一大批文化巨人，群星璀璨，蔚為壯觀。他們在商業、軍事、繪畫、篆刻、文學、建筑、醫學、戲曲、文房四寶，包括徽菜等領域獨領風騷，影響深遠。造化何以如此鐘情此地？！

　　新安畫派一批高風亮節之士，在國破家亡之時，慷慨悲歌、嘯傲山林。他們重氣節、講品格、寄情書畫，在黃山腳下打出了一片藝術的新天地，獨立于當時的畫壇之巔。漸江和尚作品冷峭、堅潔、磊落大方，取境奇辟、命意幽深。程邃的作品則蒼茫、渾厚。而與漸江、龔賢友善交厚的戴本孝，他的作品構圖飽滿，從容大氣。他善用枯筆焦墨作畫。前年，我在澳門藝術館看了他的一批作品，深為震撼，在其作品前反復品味，久久不能離去，他們的作品長久地影響著我。

　　徽文化精神深厚，愈久愈顯其光輝奪目的價值。皖人，尤其是畫家無不受其恩澤。作為徽文化的傳人，當然應有使命感。但我們的繼承當是動態的，精神上的。通過當代的平臺，用自己的藝術語言、自己的角度，不露痕跡、不露聲色地吸收、融合。

　　我出生在黃山，在紫云峰下度過美好的童年。一家人，幾間茅屋，開門見山，巨峰聳立，云霧顯晦，變化萬千；門前桃花溪，春水迷漫；窗外百丈泉，日夜轟鳴……這些如夢如幻的記憶，并沒隨著時光的流逝一去不復返，而是在我走出大山之后，常涌上心頭，揮之不去。我想，我作畫偏愛大黑大白、深沉厚重，與生我養我的大山不無關系。天公惠我，讓我落地生根于此，江山助我，良有以也。

　　問： 畫畫之外，您喜愛什么？癡迷到什么程度？

　　答：作畫，是我的興趣所在，亦是終生的事業�！拔┊嬍菢��！比松�之幸，何過如此！此外，旅行、讀書、飲茶亦吾之樂事。

　　2007年、2009年，我兩次去西藏，尤以2009年在近古稀之年登上珠穆朗瑪峰大本營(海拔5600米)最為暢意釋懷。

　　2006年，我邀三友人自駕車前往敦煌，計劃旅行一個月。然而，就在動身第一天車經秦嶺之時，與一輛大卡車迎面相撞，車毀，幸無人傷亡。驚悸之余，三人問我：“怎么辦？”余答曰：“再找車，繼續西行！”于是，我們一路暢游麥積山、炳靈寺，到敦煌、陽關、玉門關、青海湖、羅布泊，再到永樂宮、龍門。一個月，跨六個省，行程三萬里。我們尋夢關山，聆聽遠古的呼喚，感受歷史的烽煙。我們從文物古跡中，從殘墻斷垣里，顯然看到了凝固的永恒的時空，它展示著中華民族壯烈的不可凌越的民族魂魄。長氣，養氣！吾與友人皆大歡喜。

　　遠游、登高、歷險，有許多意想不到的新奇感受和刺激。遠離人群的時候，才能發現自我，找回自己。遠方，“我的故鄉在遠方”，三毛的歌詞如是說。遠方，天高地厚，野意濃、野趣多、野性強，這些都是我們繪畫中不可缺少的元素，豈是熱鬧場中可得？

　　看書、逛書店，亦吾之一樂。我喜看文、史、哲、詩詞、小品文等。古今中西皆涉獵。無計劃，不系統，讀書之于我乃享受當時之悅，養心適意而已。尤喜東坡、李白、稼軒，東坡為最。老花鏡在案頭、床頭、茶幾，包括車里，隨處都有，使用方便。

　　吾不喜煙酒，而于茶則“不可一日無此君”。茶，集天地靈氣于一“葉”。借水而發，清潤有煙霞氣，可養心性，凈浮慮�！绑E雨松聲入鼎來，白云滿碗花徘徊�！蔽岢科鸨仫�，上午、下午、晚上再飲，好友來則取佳茗幾種同時品嘗，趣無窮。綠茶不宜沸水泡，否則香味去矣。余常閑坐北窗，一杯茶、一本書，伴以音樂，有所思而無所思，不覺時光流逝，獨處不孤獨�！办o處乾坤大，閑中日月長�！彼�憾者，有些當辦之事在此境中，明日復明日的被耽擱。唉！懶散和閑適一線之差。

　　問：畫畫成功和天才的關系如何？

　　答：成功與天才，或者說與天賦，肯定有關系。前人論詩云：“此事原知非力取，三分人事七分天�！睂τ行┤恕皩W而不能”，但是“能而不學”也不行，哪有成功者沒有過人的努力？

　　世人常以為畢加索似乎玩世不恭。其實，他晚年曾經深情地說，有人以為創作一幅畫就是隨便往畫布上涂顏色，可是，這事業比死在角斗場還艱難。

　　黃賓虹也是走著寂寞之路。他在晚年給友人寫信道：“久居京華，寂寞久矣，深感知音難覓�！彼�說：“鄙人40年來，無一日舍古畫不觀，亦無一日不練習筆法……毀譽可由人，而操守自堅，斯可為畫事精神留一曙光也�！边@些中西方藝術大師哪個不是從艱難中鑄造出來的？

　　問：您怎樣學習書法？書法對繪畫有益嗎？

　　答：我從事中國畫創作50年了。近年來探索用濃重的焦墨，以書法狂草的筆法來創作山水畫。追求率真、酣暢的陽剛大氣，縱情揮寫而不逾矩。創造乃是轉化傳統的過程，從傳統規范里“死里逃生”。

　　我作畫習慣于閉門謝客，集中精力“紙上談兵”。任務緊時則上下午、晚上、明日……不間斷，停不下來，欲罷不能，否則寢食不寧。待完成后，大歇幾日或多日。品茶、讀書、聽音樂，自適其樂。作畫過程中，痛快順意時，極意揮寫，天馬行空，思緒引發筆墨相互生發。有時“無中生有”，有時“絕處逢生”，興致淋漓，大有不可一世之慨。亦有不遂意時，畫面不可收拾，一毀了之，從頭再來。此之道誘我樂此不疲亦在于此。

　　畫一輩子畫，常有人問我，何以如此畫？實難于回答，說不清。有些評論家論余畫亦非吾之意。記得不知誰說過：“說得清的不是藝術�！贝嗽捰械览�。有記者采訪我，問我：“你在當今畫壇是什么位置？”吾答曰：“在自己腳下�！�

　　問：當代畫家，您喜歡誰？他們能算大師嗎？

　　答：當代畫壇，無真正的大師，這是不爭的事實。有能人，也不乏“大江湖”。碼頭好，位置好，不等于畫得好。天下事有得有失，首先得弄清自己需要什么。人各有志，各有所好，各有所取，各有所樂�？ǚ蚩ㄅR死前囑友人將其文稿和書信統統燒掉，因為他認為，寫作只是為了釋放心中的能量。當今畫家“墨海中立定精神”者有幾？我常自問！