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    精致立場,構建當代工筆畫

    全國第二屆現代工筆畫大展同時亮相中國美術館、軍事博物館

    http://www.rjjlock.com 2014年06月23日10:56 來源:中國文化報
    暖暖的冬天(國畫) 210×180厘米 何彥萍暖暖的冬天(國畫) 210×180厘米 何彥萍
     松樹贊(國畫) 180×144厘米 于仁祝 松樹贊(國畫) 180×144厘米 于仁祝
     新學年(國畫) 192×200厘米 彭銘利 新學年(國畫) 192×200厘米 彭銘利

      古老的工筆畫如何在今天煥發新的活力?當下的工筆畫創作現狀如何?工筆與寫意是否是兩個對立的概念?精致是手法還是出發點?這些對工筆畫的追問,也是當代中國畫不可回避的問題。

      6月12日,由中國美協和現代工筆畫院共同舉辦的“精致立場·全國第二屆現代工筆畫大展”同時在中國美術館和中國人民革命軍事博物館開展。中央美院教授邵大箴說,強調工筆畫創作首先要精致,不僅符合這一畫種的創作原理,而且對當前工筆畫界滋生的一些忽視藝術質量與品格的不良傾向有著警示作用,“在精致立場下,精致不僅是手法,也是出發點,是根本要求”。

      當代工筆畫的復興

      工筆畫原本是中國畫的重要樣式,但隨著文人畫的興起并成為主流,逐漸被邊緣化,甚至是民間化、工藝化!皬耐硖茝垙┻h開始,精致繪畫就開始受到貶抑,此后的文人以不求形似、以墨代色、不講技法、不講材質、輕視制作等態度對待繪畫,并把工筆畫批判為板、刻、結,精致繪畫在元代以后便一直處于沉寂狀態,狂怪、荒率地打著‘寫意’的旗號成為主流審美!敝袊囆g研究院美術研究所副所長?苏\說。20世紀以來,隨著敦煌石窟的發現、唐墓的發掘,又喚起了工筆畫的復興!爱敶すP畫興起,一方面從語言上重拾了中國畫的色彩傳統,使中國畫不再只是片面的水墨一途,另一方面,它的意義更在于一種文化態度和價值立場!迸?苏\說。

      中央文史研究館書畫院研究員、現代工筆畫院院長王天勝談到,從現代工筆畫題材新穎、構思巧妙、制作精良、風格多樣的特點,可以看到傳統意義上的形式規范在不斷被打破,語言的形態和概念上的外延更為寬泛!艾F代工筆畫在繪畫工具和材料方面出現了許多新的探索和拓展,承載物的多樣、創作技法的突破、圖案的程式化處理、裝飾化的特殊肌理技法、新材料的運用、西方繪畫語言的借鑒等,使現代工筆畫作品呈現一種新的視覺樣式!

      復興中的憂慮

      這種工筆畫的復興,在邵大箴看來,繼承傳統和探求創新方面都呈現出令人矚目的生動局面,材質、風格和手法也有了新的拓展,“不過也存在一些令人憂慮的問題,那就是如何堅持工筆畫獨有的嚴謹而典雅、細致而疏朗的品格,不受市場牽制、不為時尚裹挾而喪失自身的特點”。

      如何保持工筆畫的自身特點,中國藝術研究院研究員陳醉有著長期的關注,他舉了一個例子:“有一段時間工筆畫界過分使用礦物質的巖彩,有的確實能達到油畫的效果。但我就提出不要同油畫去比,不然就會把工筆畫本來精細的東西犧牲掉,這種犧牲也是民族文化技藝的失憶!

      王天勝在長期的工筆畫創作與教學中,也看到在創作理念、語言創新過程中所存在的一些問題,如沉湎于對繁瑣細節的描繪、過于追求程式化、對技法過于迷戀、隨意濫用肌理處理、一味追求畫幅的高和大、機械模仿名家風格和獲獎作品、作品夸張變形超過了一定限度讓人不知所云等。

      在中央美院教授薛永年看來,這些問題的出現,就在于盲目的跨界導致越位和丟失特色,從而表現出浮躁、粗鄙的傾向!耙惶岬焦すP畫的現代化,就容易強調不同于傳統的一面,容易以西方為參照,而不是實現傳統的現代轉換。古代中國的工筆畫,不同于波斯的細密畫,也不同于歐洲中世紀的祭壇畫;現代中國的工筆畫,不需要以日本畫的精密為標準,也沒有必要向精細入微的照相寫實主義油畫看齊!

      工筆畫中的精致訴求

      ?苏\認為,在這個精致與粗疏交混的時代,精致的藝術與粗疏的藝術都有其存在的社會學基礎!岸聦嵣,粗疏甚或粗鄙藝術似乎已經普遍化,表現在兩個方面:一是所謂的當代藝術在那里玩了命地兜售粗野、狂怪、鄙俗、殘暴;二是創作中的粗疏作風,不再是十日一水、五日一石,而是急就、草率,甚至粗制濫造地炮制作品。創作上的粗疏作風,并非從本質上對抗精致,而是已經坐在時代快車上的藝術家,不再擁有細看窗外風景的從容時光。無論是有意選擇還是無意放任,今天的藝術便日益遠離了精致!

      工筆畫家金大鈞曾經講過跟隨俞致貞學習時的一個故事,俞致貞有一次從洛陽帶回來一大摞稿子,稿子里就只畫了一朵玉樓春牡丹!跋壬7天畫了14張稿子,每天早晚各一張,把每天的變化都畫上,一直畫到花都要謝了。最后園工把花剪下送給她,老太太就又量了尺寸,然后把花拆了,在37層花瓣里選了有代表性的十幾層,鋪在紙上,沿著花邊,把每一點小轉折都描了下來,又把花筋的走向、花蕊、葉子都畫上,光這一套畫稿就能編成一本教材!

      今天“坐在時代快車上的藝術家”,又有多少人還能這么認真執著。所以邵大箴說:“中國當代的藝術,在精致方面不夠講究。雖然藝術不一定都走精致之路,但講究精致立場有現實意義,尤其是工筆畫,如果不夠嚴謹,就失去工筆畫的特點!

      對于工筆畫向寫實的轉向,《美術》執行主編尚輝分析其原因,正在于注重細節、玩味品質、追逐時尚,已成為中國當下社會普遍流行的經濟美學,精致無疑是現代工筆畫的美學立場,是后現代社會的一種審美表征。同時,尚輝還敏銳地注意到,“我們也必須警惕這種精致立場對于每個藝術家個性精神的麻痹與個性抒發的否定,精致至極也會削弱我們這個時代對思想深度的探討!

      并行不悖的工筆與寫意

      近些年來,美術界一直在提倡寫意精神,卻很少提倡精工精神。中國藝術研究院研究員王鏞認為,寫意精神與精工精神都是中國傳統藝術的精髓,兩者并行不悖、良性互補,我們都應該提倡!爸袊糯嬚,很多都是談精工的。謝赫的‘六法’,原來主要是針對工筆畫,而且是針對工筆重彩人物畫來說的。人們通常把趙孟頫的‘古意’理解為復古,我認為他復興的就是晉唐古典工筆畫的精工精神。所以在深層意蘊上,精工精神與寫意精神是相通的!

      從上世紀80年代以來主要用生宣紙畫工筆,試圖在工筆畫里保留水墨的水味的中央美院教授蔣采蘋,結合著自己的創作談道,從80年代初期工筆畫就經常遇到寫意的問題!拔沂冀K沒有把工筆的‘工’,和寫意的‘寫’兩者對立,這兩方面并不對立也不矛盾,是可以統一,而且必須統一。不統一的話,工筆太工就容易匠,寫意太寫就容易空泛。這兩者都有弊病,所以必須要融合在一起!

      今天的工筆畫如何創作,美術理論家夏碩琦的思考很有代表意義:“工筆畫不但要精微、典雅、工致,更要耐看、耐品、耐回味。要能引發讀者主動與作品互動,參與藝術的再創造活動。要使讀者能夠處在一種非常享受的‘妙賞’狀態,而不是一覽無余,淺嘗輒止。因此,畫工筆,要認真考慮一個問題,是靠智慧、靈感、詩心作畫,還是拼體力、磨技巧、拷貝照片作畫?”記者  馮智軍

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