編劇們，請用良心支撐自己

　　編劇圈狀況不佳，國家一級編劇陸天明接受本報專訪，揭秘影視圈潛規則

　　編劇們，請用良心支撐自己

　　▲陸天明，著名作家、編劇。 在讀者和觀眾心中，陸天明被稱為“社會與時代的一面鏡子”，他的《蒼天在上》、《大雪無痕》、《省委書記》、《命運》等作品被改編成電視劇后幾乎成為央視一套黃金檔的“檔主”。 (資料圖片)

　　▲《宮鎖連城》劇照。(資料圖片)

　　▼《梅花烙》劇照。(資料圖片)

　　▲《霸王別姬》電影海報。(資料圖片)

　　▲《歸來》劇照。(資料圖片)

　　日前，臺灣作家瓊瑤向大陸編劇于正開火，公開舉報于正新劇《宮鎖連城》抄襲其經典《梅花烙》，讓編劇這個圈子及其行規被推成熱門話題，其實編劇圈的抄襲現象早已存在，市面上也一直充斥著大量題材雷同的電視劇，雖不能“一棒打死”全定義為“抄襲”，但也不難發現，許多劇出現了故事線索相同，劇本質量不高，甚至粗制濫造的情況，觀眾不斷吐槽，提出疑問：“現在的好劇去哪里了？”

　　不僅是電視劇行業，成本高昂的大制作亦如此�！稓w來》雖然票房大賣，但連多年磨一劍的大導張藝謀也感慨當代文學環境不繁榮，沒有好劇本，電影已經成為無米之炊。曾經和陳凱歌合作出《霸王別姬》、和張藝謀創作《紅高粱》的著名編劇蘆葦也接受記者采訪表示，在當前影視圈編劇地位低下，甚至認為，在中國編劇是被忽視的行業、被侮辱的行業。

　　劇本乃一劇之本，編劇更是影視產業鏈上最源頭的一環，但目前編劇圈的狀況不斷。從于正和瓊瑤的抄襲官司，到宋丹丹拍戲當場改劇本，抄襲、雷同、注水……為什么沒有好的劇本？編劇圈到底有多少潛規則？編劇圈的真實生存狀態到底如何？近日，記者帶著這些問題獨家專訪了國家一級編劇陸天明，聽他深度剖析編劇圈現狀，陸天明不斷用犀利的語言和激動的語氣嚴重痛斥抄襲行為，并向記者揭秘了編劇圈存在的問題和潛規則，說出了許多編劇不敢說的話。

　　抄襲是一種毒

　　《文化廣場》：現在的電視劇雷同現象嚴重，天下文章一大抄，前陣子瓊瑤更舉報于正抄襲。您對抄襲怎么看？

　　陸天明：抄襲是藝術創作界最丑陋的行為，是因為道德底線缺失，金錢誘惑，無所不用其極而所致，完全脫離了藝術創作的正規之道。這是一種毒，應該要老鼠過街人人喊打！現在電視劇管理行業基本做不到這一點，首先，應該介入司法行動。司法改革即將要成立知識產權法庭，這就會正規起來，然后，作者發現被抄襲，自己也要起來維權，走司法道路來反擊、打擊剽竊行為，不打擊的話創作肯定上不去。

　　一個不成文的規定

　　《文化廣場》：您覺得是什么原因造成好劇本少？

　　陸天明：首先是文化創作大環境，五六年前曾有一個不成文的規定，不讓中央電視臺在一套黃金時間播出反腐、警匪片，嚴重傷及了當代作者關注現實，觸及社會矛盾的積極性。這才在后來的這些年里出現了無數的嚴重脫離生活生編亂造的諜戰片、抗日雷劇和婆婆媽媽丈母娘女婿片。而現在的文學藝術界，還有一個問題是，很多作家不深入生活、不關注現實。并以此為風尚，以此為榮。其實從大的環境來說，現在我們文學創作的處境比歷史上任何時候都要寬松，但是我們比任何時候關注現實都要少。原因確實很復雜，除了上面講過的某項政策的因素，還有一個是文學理論全盤西化。

　　最近三十年，在文學理論界，很多所謂的專家提倡文學不要關注現實，強調只要向作家的內心去找就足夠了。這其實是反文學的做法！文學不關注現實，作家只關注自己，就失去了強大的精神支撐。文學不關注人民、不關注現實，怎么去打動人民？文學家如果只知表現小我的自我、沉溺在小我里面，怎么能成為一個稱職的文學家？

　　我們改革開放30年，上世紀80年代成名的作家都要五六十歲了。相當一些作家成名以后基本都不下生活了，而我們的生活在以后的二三十年里卻飛速發展著，讀者的心態、生存狀態也都在發生巨大的飛躍變化，再讀這些陳舊的東西就會覺得不過癮，老百姓不可能天天聽你哭訴過去。當然該哭訴的還該哭訴，比如最近的《歸來》。但老百姓是要活在今天的。這就提出一個不能回避的問題：文學怎么和人民一起活在今天？怎么更多地表現人民今天的生活，今天的訴求，今天的愿望，今天的情感理想奮爭。今天的中國是巨變的中國，現在的電視劇沒完沒了的丈母娘女婿、虛假小白領的愛情劇，大量生活中的真實呼聲，比如我們大量留守兒童、留守婦女、農民工、科學家、民營企業、改革家，大量為今天做出過貢獻的人的故事，人的情感變化，何曾入了編劇、導演的法眼？

　　明星拿走了70%成本

　　《文化廣場》：發行方和電視劇的收購風氣也影響了劇本質量嗎？

　　陸天明：現在的情況是，發行方播出方拿到片子，先問演員中有沒有大明星，有沒有大腕演員，有，就高片酬收購；沒有，甚至都不收購�；�本不看片子質量好壞。這種風氣，造成了現在電視界許多不正之風！大腕演員漫天喊價，三四個主角能拿走整部片子經費的60%到70%，甚至更多，剩下一些可憐的錢才能拿去拍戲。電視臺的某些做法滋長了這個歪風，造成惡性循環。有的大腕演員一年趕幾個劇組，根本不深入生活，不研究角色，演戲就賣個臉蛋、賣個名氣，還頤指氣使，亂改劇本。導演和制片人就哄著這幾個明星，為了求一個片子能賣高價。那編劇怎么可能去好好創作，這嚴重影響了電視劇質量！

　　“槍手”問題非常嚴重

　　《文化廣場》：“槍手代勞”是潛規則嗎？

　　陸天明：“槍手”問題非常嚴重！現在大量有成就的編劇用槍手，可以說“蔚然成風”。成名的編劇出一個主意，實際寫作全仗著槍手去做，有時最后甚至都不讓槍手署名。當然重要的作品他們會自己動手寫，其他的就找槍手寫。古今中外，文學、影視史上，你見過哪個好作家、大作家、經典作家是靠槍手寫作的？最多自己口述，由秘書打字。絕不可能出一個意圖，其他的都由別人來完成。更無恥的，最后還署這些名編劇、名作家自己的名。藝術創作是神圣的，就因為每個字都是作家、編劇心血凝成的。反之能出好作品嗎？完全把影視創作當做商品了嘛！這種現象只有21世紀的中國才會有，一些編劇、作家已經成為生意人了！

　　明星大腕憑什么亂改劇本

　　《文化廣場》：之前宋丹丹和宋方金的改劇本之爭也鬧得沸沸揚揚，您認為演員可以現場改劇本嗎？編劇的劇本會存在被亂改的情況嗎？

　　陸天明：劇本投入拍攝后，導演有二度創作的權利，有二度創作的必要。劇本在拍攝中，完全不改是不可能的。但現在問題是，很多導演、演員不下生活，就按市場需求和個人好惡來改，而且即興地改。有些大牌演員連劇本都沒有好好看，就只按個人的興趣亂改。有的演員早上在這個劇組，下午去那個劇組，拍完又飛回這個劇組，來之前根本不看劇本，到現場導演讓他怎么演，就鏡頭前見。還自作主張要改劇本。這是一個讓人非常汗顏的情況。

　　編劇的作用也沒有得到重視。不是不可以改劇本，最起碼也得跟作者商量一下。這孩子是我生的，你想為他整容，我也不反對，你總得跟我這個親媽商量商量吧？不！能跟作者商量的導演和演員少之又少。劇本沒到導演、制片人手里，你是大爺。一旦劇本到了他們手里，你絕對是孫子了。而作為一部影視作品基礎的劇本，誰都可以改，怎么體現完整、成熟的創作意圖？一些大腕演員改劇本，實際上只是為了他自己加戲，或者根據他個人的愿望。他怎么可能做通盤的考慮？在中國影視界，編劇的作用沒有得到充分的重視和尊敬，這已經成了通病了。而亂改劇本是中國影視作品質量長期得不到改觀的重要現象之一。所以，現在一些編劇只要有點成就，都自己起來當導演，就是不想受這個氣。

　　《文化廣場》：改劇本的底線在哪里？

　　陸天明：進入投拍，導演改劇本是難免的，甚至是必要的。重要的是他得先把劇本讀懂了讀透了。劇本不好，你可以不接受它。接受了它，就得尊重它。修改時，也請征求一下作者的意見，聽聽作者的想法。目的都是把原劇本完善得更好嘛。作者創作一個劇本，從搜集素材，研究素材，到提煉素材，最后寫出它，是必然要經過“十月懷胎”的。作者的一些想法，是應該得到尊重的�，F在許多導演自以為萬能，可以代替編劇，結果就是爛劇一大堆。尤其是電視劇，一動就是三四十集，甚至更多，里頭必定貫穿著一個或幾個大故事，牽一發，會動全身。冒冒失失地改，補了東面的窟窿，西邊又會出新窟窿，很可能漏洞百出。

　　松開手，腳下沒懸崖！

　　《文化廣場》：出現如此多問題，您認為編劇應該怎么做呢？

　　陸天明：從總體上說，現在的大環境還是好的。應該要敢于突破禁區，往前走，寫出為時代、民族、百姓所稱道的好劇本。編劇、導演，不要只看錢，只看收視率，在創作中要有良心支撐自己。這不是一句空話，不只是一句大道理。再一點，不要太顧忌禁區，好比一個人吊在門框上，總以為腳下是萬丈深淵，其實并不是那么回事，把手松開，放心干去，腳下沒懸崖！現在文學創作環境比“文革”時不知道好多少倍，作家要大膽寫。要懂得一個規律，禁區是不可能由別人為你去敞開的，道路也不會像生活中那樣別人修好了，你去走，創作上的一切都得自己去闖。我也堅信，現在已經有很多有良心的電視劇、電影創作人員、演員、編劇都在努力地走這一條路，這也是當下的一個主流。