港電視人“北上”的尷尬:在融合中丟掉了“沖突”

　　從率先單飛的演員，到越來愈多編劇和監制團隊，近年來，“北上”幾乎已經成為香港電視人的一大關鍵詞，他們與內地團隊合作的電視劇更引發眾多關注：“港劇頭腦”能給內地制作帶來什么？困擾多年的水土不服問題有否破解之道？從目前正在東方、浙江、江蘇、安徽等衛視播出的古裝大戲《衛子夫》來看，香港電視人逐漸找到了融合之道，卻又丟掉了港劇最寶貴的好看的“沖突”。

　　“舍近求遠”選拍古裝

　　早年香港無線電視臺(下稱TVB)北上合拍的電視劇，大都是一些立足現代的家族大劇，如《歲月風云》《摘星之旅》等。這些作品雖有強大的演員陣容支撐，但劇本、臺詞較為生硬，TVB演員和內地演員的對手戲更顯突兀，往往招來“不倫不類”的批評�；蛟S是因為這樣，近兩年，北上的香港電視人在題材選擇上顯得更為謹慎，往往傾向古裝劇、年代戲等相對與現實生活距離較遠的類型，從而規避“不接地氣”的問題�！缎l子夫》的總制片人梅小青則表示，之所以在題材選擇上“舍近求遠”，主要還是因為自身對內地文化了解有限，“做現代戲要接地氣，我覺得我們還要多接觸一些才好，目前還沒太多把握�！�

　　精修臺詞制作考究

　　更有趣的是，這些北上的電視人，還專門邀請在港求學的內地大學生加入編劇小組，請他們負責臺詞的潤色。張華標曾透露，《大當家》的劇本臺詞是他有了想法之后，與學生們一起討論創作出來的。而梅小青也在采訪中坦言，在劇本完成過程中有請文學、歷史專業的內地生幫忙潤色。

　　另一方面，內地龐大的市場消化能力也讓北上的TVB制作人有機會加大制作投入，那些TVB里常見的泡沫假山和逼仄的宮廷再不見蹤影，《衛子夫》的鏡頭所見，是精致考究的服飾和氣勢恢宏的漢代宮廷，甚至連群眾演員的人數也是港劇所不能比擬的。

　　刻板寫史有點拖沓

　　但加大了制作、慎選了題材、精修了臺詞，《衛子夫》卻看起來有點庸常和乏味，對歷史線索的刻板依賴，在一定程度上削弱了原有的戲劇張力，節奏忽快忽慢，港劇最擅長的“沖突”至今未見蹤影。舉例來說，在前七集中，該劇幾乎事無巨細地描繪了衛子夫入宮、遭到冷遇、險些出宮、復寵產女的過程，這些本應該有極強戲劇沖突的橋段被處理得十分拖沓，衛子夫與漢武帝之間大段較為平淡的重復對白更是反復出現。而為了與歷史上衛青的生平相吻合，前10集中衛青的戲份都顯得可有可無，缺乏沖突和力度。

　　有觀眾直言，同樣是將戲劇創作糅雜于史實之中，電視劇，畢竟不是文獻紀錄片，尊重史實的基礎上做到好看精彩，或許才是觀眾最期待的。