<li id="aaa0a"><tt id="aaa0a"></tt></li>
<li id="aaa0a"><tt id="aaa0a"></tt></li>
  • <li id="aaa0a"></li>
    <tt id="aaa0a"></tt> <li id="aaa0a"><tt id="aaa0a"></tt></li>
  • <li id="aaa0a"></li>
  • <li id="aaa0a"></li>
    <li id="aaa0a"></li>
  • <li id="aaa0a"><tt id="aaa0a"></tt></li>
  • 中國作家網>> 美術 >> 美術動態 >> 正文

    三絕并美 載道養心

    http://www.rjjlock.com 2014年09月16日13:43 來源:光明日報 薛永年
    杜甫詩意 2007年 馬振聲杜甫詩意 2007年 馬振聲
    潘家口水庫施工中 1983年 孫大石潘家口水庫施工中 1983年 孫大石
    殘荷 2014年 張立辰殘荷 2014年 張立辰
    自作詩 2009年 沈 鵬自作詩 2009年 沈 鵬
    霧梅 2013年 韓美林霧梅 2013年 韓美林
    文明德化五言聯 歐陽中石文明德化五言聯 歐陽中石
    楊天石詩 2014年 侯德昌楊天石詩 2014年 侯德昌
    獅子林 2004年 楊延文獅子林 2004年 楊延文
    瓊島晨光 1984年 郭怡孮瓊島晨光 1984年 郭怡孮
    鶴 1992年 劉繼瑛鶴 1992年 劉繼瑛
    幻冬 2003年 宋雨桂幻冬 2003年 宋雨桂
    凌霄長壽圖 2014年 金鴻鈞凌霄長壽圖 2014年 金鴻鈞

      當下的書畫創作,繁榮興盛,題材豐富,風格多樣,探索廣泛,頗多創新。不過其中也有一些不足,比如跨界開拓而取得成效者多,發揚民族傳統的高峰作品較少,又比如形式風格多姿多彩,但具有深厚文化底蘊者不多。為什么出現不足?除去作者的思想高度、生活深度以外,還在于開拓進取的思路。在藝術上開拓進取,離不開橫向比較與縱向比較。橫向比較,解決進入國際語境的欠缺,非此不足以弘揚中華文化?v向比較,解決文脈傳承的欠缺,非此不足以確立民族身份,自立于世界民族之林。

      “文史翰墨——首屆中華詩書畫展”是中央文史研究館針對當下問題精心策劃并成功實施的展覽。展覽包括四大板塊:一是大家墨跡,展出10位社科人文大家的手稿和信札等墨跡;二是名家精品,陳示在書法、人物、山水和花鳥領域卓有成就的8位中央館館員的系列作品;三是館員風采,展示全國文史研究館系統中近300位學者和書畫家近年的詩書畫新作;四是才俊佳品,陳列館員和工作人員中相對年輕一代的書畫佳作。四個板塊的組合,異彩紛呈,不乏精品妙跡,集中呈現了文史館系統的學術風范和詩書畫創作的新成果,體現了傳統藝術在當代的新發展,發揮了文以載道、以史為鑒、文以化人和藝以養心的社會功能。

      唐宋以來,始而盛稱“詩書畫三絕”,繼之“詩中有畫,畫中有詩”和“書畫本來同”成為共識,詩書畫的兼長和會通成了中國文壇和藝苑的特有傳統。文史著述和詩書畫創作,向來是中華傳統文化的重要載體,也是文史研究館系統的優勢所在;仡櫽凭玫奈幕泛退囆g史,可以發現,許多文史學者不同程度地參與了詩書畫創作,而優秀的書畫家同樣重視豐厚的文史修養。那種把詩書畫作為抒情言志和載道養心載體的宗旨,那種在藝術創作過程中修持人品踐行美德的追求,那種天人合一的整體的思維方式,長期以來都深刻地影響了中國詩書畫的發展,對繪畫的發展影響尤大,唯其如此,有人說中國傳統書畫是以道為本、以文為心、以詩為魂的,而中國畫還要加上以書為骨。

      由四大板塊構成的首屆中華詩書畫展,具有三大特點。特點之一是:大家墨跡,別開生面。展覽中首先引人注意的,是文史研究館內外10位名家的手跡,他們分別是文、史、哲、詩詞、古建、文物兼長或專攻的大家,其手跡包括學術著作、文學創作以及小說翻譯的手稿、筆記、信札、題詞、手書古詩文,臨摹寫生的書畫習作等等。

      特點之二是:自書詩詞,引領風氣。一般認為,書法是以漢字為載體靠線條結構及其運動“達其性情,形其哀樂”的視覺藝術,詩詞是以漢字為載體,借助于漢字方形、獨體、單音、四聲的獨特優勢而抒情達意的語言藝術。前人書寫自家的詩詞,不僅實現了詩詞書法的兩美,而且在線條美、虛實美、均齊美、節奏美、音樂美、對稱美和簡潔美上相互借鑒,融會貫通,互為表里,觸手成春。近年來書法的蓬勃發展,整體上超越前人,但一些作品脫離了可識性和文化性而一味追求視覺效果,不少作品滿足于被動地抄寫前人詩文。難得的是文史館系統不乏精通詩詞同時又擅長書法的學者和藝術家,他們自書詩詞無論書寫真草隸篆行哪種書體,都不僅遠離了狂怪潦草的淺薄之風,而且改變了滿足于錄用古人詩詞名句為主的現象,實現了詩境與書藝的結合。

      特點之三是:以詩為魂,提升意境。新世紀以來,人們越來越清楚地認識到經濟的全球化必然要以文化的多元化來對應。中國畫界也開始重視“回歸傳統,貼近文脈”,提出了弘揚寫意精神。但更多注意的是寫,是書寫性,是以書法入畫,而對于意則認識不夠,理解紛紜,甚至解讀為相同于西方繪畫的表現主義。這一次展覽則突出了詩書畫結合傳統中詩的因素,強調了詩意的意,意境的意,也就是詩性思維在繪畫創作中的作用。畫家們以各種方式探索著繪畫的以詩為魂。不難看出,展覽中的人物、山水和花鳥畫,盡管有借古開今的,也有融合中西的,有寫實的、表現的、象征的、裝飾的、工筆的、寫意的,但普遍時代氣息濃郁,思想感情健康,也注意了詩意。

      總之,這個精心策劃的展覽,彰顯了文史研究館系統的特點,發揮了以其優勢奉獻于社會的功能。雖然不能說參展作品在學術與藝術的結合互動上充分實現了已有的潛力,也不能說在詩書畫的結合與融通上做到了盡善盡美,但那種使詩書畫創新植根于中華文化沃土的努力,反映了文史研究館領導和館員繼承中華文脈、堅持藝術傳統、深化藝術創新、肩負傳承和傳播中華詩書畫藝術重任的自覺,也體現了他們在充分把握歷史傳統的基礎上引領當代中國詩書畫藝術發展的使命感。特別需要指出,這個極有特色的策展意圖,通過書畫創作提出新的要求與期望,為書畫藝術的與時俱進昭示了增厚文化積淀發揚優良傳統的途徑,必將對中國書畫的創作產生深遠影響。

     

    網友評論

    留言板 電話:010-65389115 關閉

    專 題

    網上期刊社

    博 客

    網絡工作室