看青年翹楚演繹骨子老戲——寫在《紅鬃烈馬》演出前

　　戲曲是“角兒”的藝術。與舞蹈、話劇、歌劇、音樂劇等舞臺藝術相比較，戲曲怕是最沒有導演、舞美師、燈光師位置的表演藝術了。千百年來，村頭空出一個場子來，這邊兒鑼鼓點敲上，那邊兒簡單地扮上，才子佳人帝王將相就一個個走了出來，人間百態在眾人緊緊追隨的目光中上演。這曾是大江南北最受大家喜愛的娛樂形式，或西皮二黃，或吳儂水磨，人們喜愛的是故事里的千折百回，更是眼前人的一唱一做。歷史上曾有“一出戲救活一個劇種”的佳話，如昆曲《十五貫》；更有一個名演員唱紅一出戲、唱活一個角色的諸多典故，遠有楊小樓的《長坂坡》、程硯秋的《鎖麟囊》、梅蘭芳的《貴妃醉酒》，近有尚長榮的《曹操與楊修》、裴艷玲的《鐘馗嫁妹》……

　　演員在戲曲中“絕對主導”的地位，是由戲曲這門表演藝術的特質所賦予的。西方表演體系所強調的“塑造角色”，已被戲曲中的各個行當細分，一套唱念做舞的程式下來，是佘太君(老旦)還是薛湘靈(青衣)，是關云長(武生)還是程嬰(老生)，已大致有了模樣�！翱磻蚓褪强唇莾骸�，這句話擱在當下依然適用的原因也在于此。環顧如今的戲曲舞臺，京劇、越劇或昆曲，能與話劇、音樂劇等當代表演藝術在票房成績上一爭高下、受到青年人追捧的，往往受益于挑班的“明星主演”。

　　具體到京劇舞臺，多年來為一大批各地戲迷，尤其青年戲迷擁躉的，不出兩位：名旦張火丁，女老生王佩瑜。每逢有這兩位青年演員的戲碼上演，京劇粉絲在網絡上的熱議與各地觀眾的蜂擁而至，讓京劇這一古老藝術恍惚間有如歌星演唱會般的火熱——如果讓這兩位優秀的演員同臺出演，是否還會留下一段梨園佳話？是否會在競爭升溫的演出市場給戲曲同行立下一面示范的戰旗？

　　10月18日，京劇傳統大戲《紅鬃烈馬》將在北京民族文化宮大劇院上演。屆時，程(硯秋)派青衣張火丁將飾演王寶釧，余(叔巖)派坤生王佩瑜將飾演薛平貴。選擇骨子老戲作為兩位藝術家初次合作的劇目，可以看出“傳承”在其心中的分量�！都t鬃烈馬》是一出傳統戲，講的是相府之女王寶釧下嫁薛平貴，苦守寒窯十八年，薛平貴稱王歸來，夫妻相認，一家團圓的故事。其中，“武家坡”一折開創余程兩個流派合作的先河，更是久演不衰。

　　作為承襲程派、余派衣缽者，張火丁和王佩瑜在自己的身上讓傳統藝術煥發新的生機。張火丁師承程派名家趙榮琛等人，擅長在表演中呈現“莊、怨、媚、驚”，以幽深頓挫之美牽動人心。臺下的她寧靜質樸，遠離燈光，面對擁躉，她的回應是：“唯有把所有心思都用在了舞臺上，才是對戲迷最好的報答�！蓖醌樿�，作為新中國成立后由專業戲校培養的第一位女老生，承襲具有古典之美的余派，嗓音圓潤，唱法古樸，所扮演的人物富蒼勁之風，蘊儒雅之氣。與此同時，她喜歡“琢磨”如何吸引觀眾尤其是讓年輕觀眾喜歡上京劇，如舉辦“京劇清音會”“瑜音繞梁”演唱會，為傳統藝術的傳播披上時尚的外衣。臺下的她性格真誠直率，被年輕人視作“偶像”，豐富了當代京劇演員在人們心中的形象。此次二人合作，除卻“粉絲效應”，重要的是，以這種形式，展示青年京劇繼承者對傳統藝術的傳承與演繹。對此，其他京劇名家和新秀欣然加盟，如趙葆秀、李宏圖、常秋月、郭偉、竇曉璇等。

　　京劇是國粹，是傳統文化的重要載體。如今，在多元多樣的文化選擇中，京劇藝術似已遠離眾人視野，然而只要薪火相傳，只要有一代又一代的表演藝術家的熱愛與努力，京劇將永遠屹立在舞臺的中心——于我們，這是文化基因的傳承；于世界，這是我們貢獻出的表演藝術的瑰寶。