舞臺藝術評論為何人才匱乏

　　國家藝術院團演出季正在北京亮相，每天都吸引了成千上萬的觀眾，掌聲熱烈，好評不斷。但在觀眾現場說好的時候，媒體的藝術評論卻非常稀少，而這也正是演出季之前，主辦者最擔心的事情。為了提高藝術評論的水準，改變以往重評獎輕評論的現象，主辦單位特意組成了評論組，可找了半天也只有那么幾位，尤其是音樂和舞蹈，老的老、小的小，中青年評論家嚴重不足。

　　其實，近些年在報刊和新媒體中并不乏出彩的影視評論，最缺的就是舞臺藝術評論，而舞臺藝術評論的稀缺正是因為評論隊伍的青黃不接。這支隊伍在上世紀80年代曾經很有影響力，一批改革開放后考入本科和研究生的人才相繼加入了評論家的行列，那個時代的藝術生存環境與現在不同，他們依賴薪酬和稿費，不但能寫出一批批有分量的評論文章，還可以編寫一部部厚重的學術著作。但在他們年紀變大之后，后繼者明顯跟不上來，原因恐怕要從社會知名度和收入兩方面來思考。

　　出名是當下藝術從業的一種普遍心理，而且，靠影視評論出名的人已不算少，網絡寫手的知名度更高，有的還擁有自己的工作室，對影視作品的褒貶有時可以一言定乾坤。而舞臺藝術的觀眾數量原本就不多，評論者的知名度更有限，又有多少人知道舞蹈評論家、音樂評論家、戲劇評論家呢？沒有名氣也就罷了，可一篇評論吭哧吭哧寫了半天，無非幾百元的稿費，有的可能連這個數都沒有。沒名無利，自然也就無人問津。

　　舞臺藝術不能沒有評論，這是任誰都明白的道理，可如今就是缺少評論家，這也是我們不能不面對的現實。怎樣改變這個現實，恐怕是我們眼下必須要認真考慮的緊迫問題。

　　舞臺藝術評論的技術含量實際上要高于其他評論，沒有藝術功底的人根本寫不出來，這就需要當今的藝術院校能夠注重培育藝術評論人才，而培育出來又要有去處，如果最后以失業告終，培育就是一句空話。去處則在于社會、媒體，尤其是新媒體對藝術評論的重視程度，隨著文化場所的紛紛落成，隨著舞臺藝術的觀眾日益增多，隨著舞臺藝術作品的不斷增加，觀眾最需要藝術評論的引導，作品和表演也更需要評論的鑒別，如果各類媒體都能隨之開辟或擴展評論的空間，而不只是僅僅發個消息，隨便來個點贊或是吐槽，藝術評論地位的提升，也就不是一件可望而不可即的事情了。

　　舞臺藝術評論人才的匱乏，還有一個深層原因，就是過去的一些評論并非真正的評論，評論者實際只是出品方的吹鼓手。在這種評論的充斥下，評論人才和優秀評論自然就失去了生存的空間。所以，提高舞臺藝術評論的社會地位，提升其知名度，最終還在于評論的質量，只說好不言劣的評論，多了又有什么意義？最后反而會害了觀眾害了媒體害了創作和表演者自己。

　　舞臺藝術評論已經面臨危機，再不培育人才、提高質量，將來恐怕連個說真話的平臺都不存在了。