畫境中的云南世居民族

“首屆中國民族美術雙年展暨第二屆昆明美術雙年展”舉辦

黑彝少女（國畫） 180×96厘米 2014年 羅江

　　彩云之南，高原沃土。一直以來，云南獨特的地域文化和民族特色令無數人心生向往，美術家們更創作了許多謳歌云南、表現云南的繪畫作品。2014年12月25日，由云南省文化廳、中國美術家協會民族美術藝委會主辦，云南畫院、云南美術館承辦的“首屆中國民族美術雙年展暨第二屆昆明美術雙年展”在云南美術館新館開幕。本屆雙年展以“中國夢·云南情——畫境中的云南世居民族”為主題，以民族肖像為表現形式，邀請了劉大為、孫景波、王孟奇、史國良等104位在全國具有較高水準和影響力的畫家共同參與，以國畫、油畫、版畫的形式展現了云南世居民族的精神風貌。

　　作品是民族生活的真實寫照

　　《佤族婦女》、《普米人家》、《傣族牧童》、《布依姐妹》、《系頭巾的撒尼姑娘》、《父親的草原》、《壯族姑娘》、《舞在南高原》、《樂巴舞》……輾轉于展廳中細細品味，每一件作品都是一個民族生活的真實寫照，每一幅畫面都暗藏著一段引人遐想的故事。傣族、白族、哈尼族、摩梭族、景頗族、藏族、瑤族、滿族、苗族……云南26個世居民族均在展覽中有所呈現。

　　其實，少數民族題材歷來都是美術家們關注的焦點，中國現當代美術名家幾乎都有少數民族題材的作品。然而，雖然齊白石、張大千、徐悲鴻、吳冠中、袁運生、劉秉江、朱乃正、詹建俊等不同時期的藝術家均曾對云南民族題材繪畫有過重要影響，但云南歷代繪畫中直接表現云南世居民族的作品留存并不多見，當代以云南世居民族為整體表現的美術創作及展覽也幾乎為零。因此，“畫境中的云南世居民族”可謂對立體展現云南少數民族文化做出了嘗試。

　　展覽中的許多作品令人印象深刻。袁武的水墨人物畫常表現生活底層的小人物，此次展出的《藏族人像》即體現了他對藏族朝圣者的深深敬畏。于文江的工筆人物《涼山母子》，既是對描繪對象的真實再現，又保持了其民族情態的詩意表達，作品抒情、優美、空靈。孫景波寫生于云南圭山的《系頭巾的撒尼姑娘》，把人物羞澀的神情、微紅的臉龐惟妙惟肖地表現出來。而彝族藝術家羅江的《黑彝少女》更是他對彝族情感的煉化，畫面中的女孩凸顯出一種隱忍、樸拙、苦澀、醇厚的強烈情感……

　　“本次展出作品以藝術的視覺史詩，多維度地展現了云南世居民族豐富多樣的社會心理與文化形態。創作者力圖用藝術的方式表達云南各族人民的文化交流，使人們超越民族、血緣、語言、習俗、地域等差異而形成對中華文化的認同感和歸屬感，不斷增進民族團結和諧，強化民族的向心力和凝聚力�！痹颇鲜∥幕瘡d副廳長黃玲說。

　　藝術家要通過寫生提出問題

　　云南以其廣袤的土地、豐富的人文資源和多民族文化，歷來是美術創作的沃土，吸引著無數藝術家前往采風寫生，他們的作品也充分展現了云南的民族風貌。為使藝術家們進一步了解云南的地貌風光和民俗禮儀，加大云南本土藝術家與省外藝術家的交流，云南畫院還專門組織參展藝術家前往滇西南的新平縣和滇東部的石林縣、瀘西縣進行采風。新平戛灑的花腰傣、傣族少女的婚嫁習俗、土鍋寨的土鍋制作、哀牢山的氣勢磅礴；瀘西達城子村層層疊疊的彝漢建筑古村落，石頭山，白、彝族風情；以及被譽為“石頭凝固成的村寨”“石中精靈”的石林大糯黑等，無不吸引著藝術家們的創作熱情，即使在車上、駐地、餐桌間，他們談論最多的也是各自的收獲和創作心得。

　　其實，許多藝術家并不是第一次來云南，有的甚至已到過戛灑四次，但他們仍保持著創作的激情，希望每一次都能有新的關注點和驚喜�！耙匀藶楸�、天人合一是云南世居民族的文化特質，他們的生活習俗、宗教文化、藝術技能雖然隨著社會大環境的變化已經有了很大的改變，但仍然有很多的東西可以挖掘。作為一個藝術家你只要走進去，深深地走進去，它會成為你的‘上帝’�！痹颇袭嬙寒嫾疑叟嗟抡f。

　　“采風活動的意義不單單是促進了藝術家之間的交流，也促使藝術家們走入田間地頭，走進當地人的生活，了解他們的所思所想。我在采風中接觸了大量的原住民，走訪了許多家庭，因為民族美術創作并不是簡單地前往少數民族地區畫一些美術作品，而是要與原住民深入交流，了解他們如何看待自己的文化、他們有何困惑等，進而針對性的提出問題�！背啥紟煼秾W院美術學院教授賀思恩說。

　　民族美術不應囿于民族主義

　　近年來，云南美術創作逐漸形成規模，“云南畫院”“云南美協”“西南藝術家群體”等創作群體涌現了一大批在全國知名的藝術家。展覽期間，云南畫院還專門舉辦了學術研討會，邀請所有參展藝術家共同探討云南美術、民族美術的發展前景和存在問題，為云南美術的發展拓寬思路，尋找突破。

　　“民族美術創作應該有時代特征，反映時代脈搏，不應是圖解式的，內容和形式都重要�！痹颇鲜∥穆摳敝飨�、云南省美協主席郝平說，不可逆轉的現代化進程對民族文化和地域美術有著深刻影響，各民族一體化現象越來越明顯，民族特征不斷減弱。因此，藝術創作也應該與時俱進，不應總帶有獵奇式的目光，要深入少數民族的生活和內心，在表達和呈現方式上除架上繪畫外，也可嘗試走得更遠。

　　河南省美協主席馬國強與郝平的觀點一致。在他看來，少數民族美術之所以有如此強勁的生命力，主要是少數民族本身具備獨特的審美價值，他們繽紛的色彩、粗獷的形象、絢爛的服裝……都吸引著藝術家們從中尋找靈感。然而，隨著時代的發展，“牛仔褲”“黃頭發”“高跟鞋”已逐漸替代了少數民族的傳統形象，民族文化發展與傳統文化保護應引起社會各界的重視。

　　云南畫院院長羅江認為，少數民族題材的美術創作，應該既真實愛護少數民族的基因和傳統，又注重他們對現代文明生活的期待和努力，注重表現中華民族共同成員的精神貢獻；既體現各民族物質和文化的差異性和多樣性，又凸顯現代民族文化及美術特征。

　　《美術》雜志執行主編尚輝則提醒人們要更多關注少數民族本土藝術家的作品和思想，關注大時代背景下的藝術發展�！懊褡迕佬g不能僅強調民族性，也要符合文化發展、社會發展和自身發展。藝術家思想的獨立性、藝術創作的獨特性很重要，不能回避、避免少數民族的現代化進程，也不應將民族美術帶入民族主義的小圈子�！鄙休x說。記者  高素娜