綜藝節目增原創需添“中華基因”

　　近日，針對當前一些機構過于依賴境外節目模式，原創節目比例較小等問題，國家新聞出版廣電總局發出《關于大力推動廣播電視節目自主創新工作的通知》(以下簡稱《通知》)，要求各衛視把節目原創作為自主創新工作的核心，研發具有中華文化基因和中國特色的原創節目，并且限制每年每個上星節目只能引進一檔境外節目模式。

　　中國目前的綜藝節目中，有相當一部分依賴境外模式，原創性低，有同質化傾向。

　　現狀：

　　綜藝節目多“外國基因”

　　《我是歌手》《爸爸去哪兒》《中國好聲音》《奔跑吧，兄弟》《花兒與少年》《極限挑戰》……如果你喜歡看綜藝節目，一定能感受到，近幾年來，各大衛視紛紛推出當家綜藝，明星真人秀尤為火爆。愛看綜藝的大學生袁滿說：“打開電視，不是看到明星在帶孩子，就是看到明星在泥塘里打滾、假扮成小販賣東西�，F在我都能掰著手指頭說出明星的孩子、明星的妻子、明星的爸爸媽媽、明星的岳母大人……”

　　但是，仔細查查這些節目的“家譜”就會發現，當前在國內熱播的綜藝節目，許多都帶有“國外基因”，尤以“韓國基因”最盛。據《2015騰訊娛樂白皮書》報告，去年中國有215個綜藝節目播出，而雄踞收視率榜首前10名的，近80%是引自國外、本土落地的“綜二代”。韓國的綜藝模式幾乎被中國引進殆盡，而我國自己的原創綜藝發展卻不盡如人意。

　　中國傳媒大學文科科研處副研究員鄧文卿對筆者說：“同一類型的綜藝節目同質化很嚴重，有的節目第一季模式很新穎，吸引了大家的眼球，但第二季收視率就下降了�！毙吕宋⒉┚W友琉璃迸迸也表示：“綜藝節目全是引進的，已經讓人從最初的喜愛變成厭煩了。為什么不多開發中國自己的好綜藝節目？”   

　　改變：

　　做綜藝也需“工匠精神”

　　既然觀眾已經表示“看厭了”引進國外模式的節目，為什么電視臺沒有主動改變？中國人民大學新聞學院講師、日內瓦大學博士后常江分析認為，原因主要有兩個：一是原創動力不足，無論制作者還是播出平臺，都不存在強烈的創新需求，購買并改造國外成熟模式是風險更低、可操作性更強的生產模式。二是由于播出平臺太多、節目需求量太大，也導致了不同平臺之間相互模仿甚至相互抄襲的現象嚴重。

　　《通知》出臺后，將有利于扭轉這一局面。

　　常江認為，優質的原創節目是建立在高度發達的行業分工、專業精神和藝人培育機制上的。離開了這些基礎，只是一味追求形式的新奇，是舍本逐末。在這一點上，國外綜藝節目有值得借鑒的地方。例如韓國綜藝節目制作精良、能充分調動“偶像”的作用，這充實了綜藝節目的內容，確保了對年輕觀眾的吸引力。

　　鄧文卿同樣強調了業務素養——他稱之為傳媒行業的“工匠精神”。同時，他還從受眾需求角度看到，韓國對受眾的研究更加透徹，我國對收視率等數據的利用率還有很大的上升空間。

　　特色：

　　從中國文化挖掘智慧

　　做原創綜藝節目，如何能做出自己的特色？

　　鄧文卿認為，原創的智慧還是要從中國文化中挖掘，讓未來的原創綜藝節目具有“中華文化基因”，才是國內節目創意創新的方向。例如前一陣子非�；鸨�的《中國成語大會》《漢字英雄》《最愛是中華》等，將中國最傳統的成語、漢字以及文化知識作為綜藝節目的核心要素呈現，就讓很多人眼前一亮。

　　除此之外，鄧文卿認為，富有傳統文化元素的綜藝節目，并不限于吟詩誦詞、背成語，現代娛樂因素可與傳統融合的地方還有許多�！肮糯�的 ‘六藝’也不全是精英文化。比如 ‘射’就衍生出了很多游戲， ‘詩’ 有時也成為娛樂的一部分，‘詞’在宋代本身就是文化娛樂活動的一種方式。和大眾的娛樂精神結合起來，從傳統文化中去挖掘，總能找到適合現代電視語言表達的內容�！背�此之外，他認為中國綜藝節目還要進一步更新理念和技術，現代電視是一種綜合的表達，燈光、音效、舞美都是電視節目的重要內容。

　　雖然國內對原創性節目的需求很大，但鄧文卿和常江都強調不能操之過急，要以寬容的心態，為節目的自由生長營造更寬松的空間。常江從電視發展大環境的角度表示：“在管理上，要明確規制機構的職權范圍和節目形態內容的各項標準，完善章程；在法治環境上，要加快完善知識產權法的推行和對知識產權的大力保護，保護原版�！�