新金陵畫派：創造性地發展傳統

太湖之濱 宋文治

　　明末清初，以龔賢為首的“金陵畫派”以造化為師，注重實景寫生，創立了獨具江南特色的山水畫風。20世紀五六十年代以傅抱石為首的江蘇畫家，在繼承傳統的基礎上，反映社會現實生活，實現了中國畫筆墨當隨時代的創新，故而稱之為“新金陵畫派” 。日前，由江蘇省美術館精心策劃、主辦的“江山多嬌——江蘇省美術館藏新金陵畫派精品展”在中國美術館展出。本次展覽展出“新金陵畫派”代表人物傅抱石、錢松嵒、亞明、宋文治、魏紫熙的65幅館藏精品，包括孕育期( 1953—1959 )、崛起期( 1960—1965 ) 、從低沉到復蘇( 1966—1979 ) 、拓展期( 1980—2002 )等各個發展階段，展示出“新金陵畫派”的發展歷程與藝術特色。此次展覽最大的亮點在于對史料的收集及梳理，為了凸顯該畫派的學術貢獻，在此意義之上，紀錄片制作、文獻(手稿、影像檔案)及論文集也成為此次展覽的重中之重。

　　“新金陵畫派” 1958年在全國嶄露頭角， 1960年9月15日以傅抱石為團長、亞明為副團長的“江蘇國畫工作團”一行13人出發，進行了為期3個月的二萬三千里旅行寫生，跨越河南、山西、四川、湖北、湖南、廣東6省，規�？芍^史無前例，一路上邊走邊看邊想邊議邊寫生邊交流。新鮮的生活感受，令畫家們激動不已，紛紛揮毫創作，并撰寫文章記錄這段刻骨銘心的經歷。經過幾個月的創作、加工、提高，寫生團于1961年赴北京舉辦“山河新貌”畫展。郭沫若、王昆侖賦詩贊美，葉淺予、郁風、老舍等撰文評論。自此新金陵畫派正式崛起，并與時隔5個月同樣赴京展出的長安畫派一同登上歷史舞臺。傅抱石1965年去世后，錢松嵒等進一步拓展了新金陵畫派的風格。雖然五大家來自不同地域，各自經歷、性格、氣質、學養、師承等方面有所不同，然而呈現出的是“和而不同”的格局——傅抱石作品奔放灑脫、如飛如動；錢松嵒畫風渾厚沉著，以柔豪寫雄壯；亞明作品空靈清秀、巧趣天成；宋文治畫風清秀潤澤，以表現江南水鄉最為擅長；魏紫熙以剛美為主體，尤愛中原厚土、太行魂魄。

　　美術評論家馬鴻增曾出版專著《新金陵畫派五十年》 ，可以說對畫派的歷史積淀、時代背景、文化價值等方面有深入的研究，他介紹說，“他們力行貼近生活、貼近時代，到大自然中去感受、寫生的創作道路，創作了一批既有鮮明時代氣息又有獨特民族繪畫特色的新山水畫作品，顯示了傳統中國畫在反映社會主義建設生活、反映新時代面貌的突出成就，樹立了中國畫創新的光輝榜樣，為中國畫發展作出了歷史性的貢獻。 ”美術評論家邵大箴認為新金陵畫派是在20世紀中國地域畫派中具有鮮明特色的畫派，目前對新金陵畫派的歷史研究梳理也做得很深入、詳實。他說，新金陵畫派的領軍人物非常多，而核心的五位畫家與其他畫派相比更強調寫生、關注現實，也更強調傳統�！靶陆鹆戤嬇伞边M行的現實題材主題創作被作為經典流傳下來，對全國畫界具有重要的指導意義。

　　馬鴻增的研究成果認為，新金陵畫派代表人物雖在藝術風格上多有差異，但主要藝術觀念是一致的。無論是把握時代脈搏，開拓眼界胸襟，熔鑄思想感情，正確繼承傳統，乃至創造性的發展傳統，都離不開深入生活。他們既承認傳統筆墨的重要性，更強調其流動性。傅抱石曾在《人民日報》發表文章說，“時代變了，生活、感情也跟著變了，通過新的生活感受，不能不要求在原有的筆墨技法的基礎之上，大膽地賦予新的生命，大膽地尋找新的形式技法……換句話，就是不能不要求‘變’ ” 。在“時代變——生活變——思想感情變——筆墨變”這樣一個藝術創作生態鏈中環環相扣的發展中呈現出前所未有的新氣象、新格局。對此評論家王鏞用雄渾古茂、典麗清新來形容“新金陵畫派”的作品。他認為，這是一個完全可以成立并且是發展十分成熟的畫派，現今各地打造地域畫派似乎已成風尚，然也均是曇花一現，不成氣候，應該以“新金陵畫派”作為標準衡量一個畫派的長成，打造地域畫派，新金陵是一個標桿，現在我們重溫“新金陵畫派”的經典作品對當下林林總總的畫派建設可以說是一劑醒腦針，具有長遠的現實意義。