葉少蘭、張火丁版《白蛇傳》的文化范式
《白蛇傳》是京昆代表性劇目,其中的《斷橋》更是折子戲中的經典,有很多演出版本,最著名的是梅蘭芳和俞振飛版、杜近芳和葉盛蘭版、劉秀榮和張春孝版等。21世紀以來,最為激動人心的京劇《斷橋》演出場面,我認為當屬張火丁、葉少蘭版。這是一次葉派與程派攜手的豪華盛會,這是一旦四生風光無限的審美奇觀,這是張火丁“燈迷”觀眾們的狂熱的精神大餐,這是京劇界前輩藝術家對當紅的程派傳人的提攜、支持和文化上的托付。
在葉少蘭老師的率領之下,其三位得意弟子先后上場。宋小川的俊秀,張堯的儒雅,張兵的清新,構成了一幅連貫遞進的老中青三代四位小生群像?!稊鄻颉芬粓鲋?,葉少蘭先生高揚水袖,輕盈上場,一聲“走啊”,龍吟虎嘯,滿宮滿調,便贏得了滿堂的叫好聲。他與白娘子張火丁、小青徐暢的三人戲,言不足則詠嘆之,詠嘆之不足則歌舞之,歌舞之不足則追殺、躲避與阻攔之。一位是知錯就改的有情郎,一位是愛恨交加的鐘情女,一位是恨不得殺盡天下負心漢的女武俠。情天恨?;癁樘闇I滂沱,煞愛深彼此縱橫交錯,人生之痛楚,夫妻之難堪,小妹之怨憤,莫過于此。當今京劇界最好的小生領袖和最有號召力的程派青衣彼此飆戲,其彼此的協調,唱腔的張力,渾然一體,令人動容。當著火丁叫喚一聲百感交集的“冤家”時,葉先生先是一跌,火丁接著一扶;葉先生在片刻站立之后,復又跪下,之后又不由自主地為娘子擦拭眼淚,嬌花怯,浮蕊憾,人情畢現,我見猶憐,便激起了滿場的唏噓之聲。想這75歲高齡的葉先生,不惜唱作念舞之力氣,不偷吞咽盤旋之氣口,跪了多少時,避了多少次,輕揚紛飛,色不變,氣不喘,陶寫歌舞出舞臺和人生的博大境界。
眼前之境幻化出無窮的舞臺場面。想起了老生泰斗譚鑫培晚年最后一次陪梅蘭芳演出《探母》的精氣神,那是對年輕人的悉心幫襯和文化傳遞的鄭重托付;想起了葉少蘭在中國戲校畢業之后,又拜俞振飛先生為師學習昆曲的自我修煉和全面熔鑄;自然也想到了葉家從曾祖父葉中定成為四喜班凈角臺柱開始,祖父葉春善創辦著名的富連成社并終身任社長,父親葉盛蘭拜程繼先為師,成就其葉派藝術的輝煌家譜;同時也回想到1984年的上海灘勞動劇場,葉少蘭的《呂布戲貂蟬》《周仁獻嫂》和《羅成叫關》等三出大戲魚貫上演時,觀眾們在大雪天裹著棉被,夤夜里圍著劇場排隊等票的盛況……當年少蘭先生的票房之好、戲迷之多,真的可以與今日火丁迷們瘋狂逐票的景觀相媲美??墒抢先思移獛е坏茏?,來為中年張火丁幫襯配戲。不管許仙的角色如何有戲,也終是大配角,這出戲的女主角總是張火丁一人。葉先生與火丁的合作不僅僅是珠聯璧合、美美與共的氣場之強大,更是京昆界別跨朝隔代提攜后進的傳承與發展,是一場文化的托付與藝術使命的交接之旅。
因此,本文看起來更多的是在回顧《斷橋》的經典場面,鋪展《白蛇傳》演出的文化范式,闡揚葉少蘭先生的藝術、功德與境界,但無論如何火丁的程腔張韻才是舞臺的中心、文章的焦點和話題的中心,京劇藝術、中國戲曲和傳統文化的未來,正是存在于前輩們向著后生、向著未來莊嚴托付的一個個經典場面之中,而筆者正好有幸在場見證了這一莊嚴華妙的過程。
(作者系中國戲曲學院戲文系主任、南昌大學特聘教授、湖北師大楚天學者)


