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    中國作家協會主管

    他的舞臺上,從來不只有舞蹈
    來源:新聞晨報 | 殷茵  2016年11月08日11:19

    沈偉攜兩部現代舞作品亮相藝術節

    他的舞臺上,從來不只有舞蹈

    《天梯》劇照

    沈偉,熟悉這個名字的國內觀眾并不多,但看過他舞蹈的人不少——2008年北京奧運會開幕式上,旅居美國十多年的他以一段8分鐘的舞蹈《畫卷》驚艷全球。

    2014年中國上海國際藝術節期間,他攜作品《聲?!贰洞褐馈肥锥攘料鄿?,看得全場觀眾起了一身雞皮疙瘩。時隔兩年,沈偉再度亮相藝術節——于昨今兩晚在上海大劇院帶來兩部截然不同的作品《地圖》與《天梯》。演出前,他與滬上媒體分享了自己多年來行走于東西方文化藝術之間的心得。

    展示很多人沒看過的運動方式

    自2000年在美國紐約創辦“沈偉舞蹈藝術”至今,沈偉獨攬美國跨領域創造性人才最高獎“麥克阿瑟天才獎”和素有舞蹈界奧斯卡之稱的“尼金斯基國際編舞大獎”,在華人中絕無僅有。

    如果說林懷民的舞蹈向世界展現了東方意蘊與哲學,那么沈偉則是在東西方文化之間完成了結合與轉換,生發出獨具一格的美學。

    初到美國,當西方文化給沈偉帶來了新的藝術補給時,也讓他對中國傳統文化的理解越來越深?!啊独献印贰肚f子》,我都是在美國讀完的”,沈偉說,在紐約的前五年,他一直在找自己的藝術方向,“要找到個人認同的表現語言”。

    除了融貫東西,他開始嘗試打通更多藝術門類的界限:當代舞蹈、雕塑、繪畫……他從不將自己的舞臺藝術狹窄歸類為“舞蹈”,而是稱之為一種“綜合藝術”或“視覺藝術”。他為舞臺背景繪畫,為舞者設計服裝,自己繪制舞臺設計效果圖。

    同時,沈偉一直在尋求超乎傳統認知的運動方式,“其實我們不可能找到更多的動作,因為所有的動作都被跳過了。但人們會有新的認識,會認識到身體更多的可能性。所以通過作品,我想展示的是很多人沒有看過的運動方式?!?/p>

    不是把人感動哭了的才叫好作品

    比利時超現實主義畫家保羅·德爾沃的畫作,是沈偉創作《天梯》的靈感源泉,他把日常的動作置于時空環境和視覺呈現都被精心設計和控制的舞臺環境之中,將舞臺塑造成一塊緩慢、勻速演變的“移動畫布”,展現出一幅慵懶未知而又美麗迷人的夢幻世界。

    取材自史蒂夫·瑞奇的《沙漠音樂》的《地圖》,則是一場沈偉對于變化萬千的動作概念的有力探索。通過片段,沈偉研究了在關節處旋轉的無數種可能; 彈跳的不同方式,反彈和懸掛,以及從核心升起的能量延伸到孤立的四肢引發律動?!啊短焯荨肥怯酶泄偃フJ識,用心靈連接舞臺和觀眾?!兜貓D》 是靠邏輯思維和趣味性讓年輕人覺得有意思。我希望這兩個不同的作品能讓觀眾有更多空間去探討?!鄙騻ソ忉尩?。

    在國外,沈偉的觀眾不僅有舞蹈愛好者,還有音樂人、畫家、作家,“新的表現語言可以打開思維和創作空間,它并不局限于舞蹈,任何類別的藝術家都有可能因此受到啟發,從而影響全人類的文明和社會的發展。用這樣的角度去看藝術就不會認為要把人感動哭了才叫好作品?!?/p>

    對話

    戲曲遇上現代舞,是種身體的解放

    問:戲曲對你后來學習當代舞有什么影響嗎?

    答:因為全家都在藝術圈工作,所以我從小就對美好的東西很有興趣。9歲時,我離開家去科班學習湘劇,讓我了解到中國傳統藝術表演的根。11歲時,我就把學到的動作用畫小人的方式記錄下來,這段扇子功一直保留到現在,幾十年以后重新看看,還記得動作。

    問:所以繪畫在你的舞蹈創作中是很重要的部分?

    答:對,很早以前我就開始用文字和圖片來記錄動作。上世紀80年代,一些西方的表演藝術進入到中國,他們的表演形式有獨特的美感,讓我很有興趣。那個時候我特別喜歡達芬奇、米開朗基羅,然后就開始學西方畫。在這個過程中,我接觸到了西方的現代文化,就放棄戲曲開始學現代舞。1991年,我們在廣州成立了第一個現代舞團,開始了各種試驗。

    問:開始現代舞創作后,你對身體的認知,跟從前學戲曲的時候有什么不同?

    答:我們都知道,看戲曲的人做動作,好像不夠延伸,就是緊緊的、短短的;而從意大利和法國發展芭蕾開始,一說到舞蹈就是芭蕾,就是長長的,漂亮的,很高貴很高雅的線條。

    舞蹈跟戲曲的距離很遠,因為訓練方式不一樣。在身體轉化過程中,難度還是蠻大的,好在現代舞給我一個比較自由的狀態——可以長長的,也可以短短的、圓圓的,只要把你要表現的東西表現出來。

    東方戲曲和西方現代舞我都學過,將其結合起來的創作,其實是一種對身體的解放。

    問:什么時候你發現西方的舞蹈語言不足以表達自己,有了自己的東西要表達?

    答:26年來,我在國內所學習的傳統藝術,對我在另外一個空間的認識是有很大影響的。哪怕這么多年生活在紐約,不再接觸戲曲,為什么還有那么多元素出現在我的作品里?因為這是我對中國傳統文化的個人認同和感官認同。中國傳統文化有很多可取的地方,如何把它帶去一個更有國際價值的空間領域并發展這種美學?這是我一直在思考的。

    問:聽說要進你的舞團很不容易?

    答:2014年我在紐約做了一次選拔,約600多演員來考試,當時我選了四個實習,一個一個淘汰,現在就剩下一個。在兩三年的時間里,他們會和我一起經歷創作的過程,我們會一起做試驗,去社會文化發展的領域里“探險”。

    問:你現在怎么看待當下中國在傳統文化上的創造力?

    答:國內能看到的很多西方藝術作品,都是經過選拔的好作品,實際上你如果住在紐約,一年也只能看到寥寥幾個好的作品,有些甚至糟糕得很可怕??墒遣灰o,西方的氛圍允許各種嘗試。

    現在國內有一點,每做一個作品都希望是大師之作。這樣的氛圍令我也感到很緊張。其實不管在東西方,大師級作品都是難求的。藝術家不妨從一些有趣的創新開始,設法找到好玩有趣的東西,不斷嘗試,去打動人心。只有當整個中國藝術的創造性空間越來越大,才會出現與之匹配的偉大作品。

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