中國作家協會主管

玉溪市滇劇院出了一部好戲。只要走進劇院，這部戲讓你終生難忘。只要看過這部戲，這部戲讓你思緒萬千。那具有濃郁地方色彩的俗語，比如：“稀奇稀奇真稀奇，腳根底下長胡須?！甭犚槐榫涂梢员痴b。那從故事中生發的一次次內心獨白，比如：“拋開那怨心、仇心、假心、私心、煩心、擔心、痛心和悔心，換回來一片真情、真性，真性、真情，真情真性的真我心?！币痪渚浒l人深省。更重要的是，由婆媳之間司空見慣的齟齬不合，竟然一步步蛻變成尋死覓活的矛盾沖突，更震動人心的是，矛盾沖突陡轉之下，最終卻發展為生死相依的人間大愛。專家們評點說：這是一部充滿現代精神的古典寓言戲，這是進入新世紀以來西南地區為中國戲曲長廊奉獻的又一部精品力作?！端Р荨窂恼Q生以來，不斷地征服觀眾，不斷地引發喝彩，先后獲得中國戲劇節優秀編劇獎、優秀導演獎、優秀表演獎，云南省新劇目展演特別獎，中宣部“五個一工程”獎，中國—東盟戲劇周“朱槿花獎”，劇本榮獲曹禺劇本提名獎，入選了第十一屆中國藝術節及國家藝術基金首批滾動資助項目?！端Р荨匪l的討論既是藝術上的，也是精神上的。

一部好戲的絕處逢生

《水莽草》差一點夭折。戲排出來，一屋子的專家來評審，負面的意見占了一大半，反對的聲浪一浪高一浪，氣氛十分壓抑。問題集中在劇本上。有人說邏輯不合理，有人說情節不連貫，有人說語言不精練，有人說故事太簡單。導演謝平安先生（已過世）導了一輩子戲，他低沉但堅定地說出了自己的話：“今年排了七八個戲，這個最喜歡，在我看來，好戲就是故事不復雜，不枝不蔓，但層次清晰的戲?！爆F在看來，導演的話是有見地的，但是另外一方面，他顯然也不愿意再進一步做大的修改了。

編劇楊軍，是青年劇作家，雖說這是她第一步真正意義上的大戲，但是在這部戲里她付出了極大的心血，給予了深沉的藝術理想。她個人覺得，就舞臺呈現而言當時并不滿意，劇本的力量沒有生發出來，寓言體的氣質、戲劇風格的現代感沒有體現出來。

楊軍的老師、劇作家羅懷臻，對這部戲也情有獨鐘，他認為這部戲表達得比較真誠，也有一種潛在的格局，但是一定要做大的修改。

最后的決策在院長那里。

剛剛走馬上任的玉溪市滇劇院院長馮詠梅，也是《水莽草》的主演，她打心眼愛著這個角色。為什么？“這個麗仙既任性又調皮，既善良又聰明，這個人有張力，和我的個性也十分契合，戲里戲外就像是一個人?！?馮詠梅有一種直覺，一是這部戲仍然可以有很大的提升空間，另外一方面，在這部戲里，她可以把對戲曲程式化表演的創新發揮得更加淋漓盡致。

于是大家不約而同地意識到一點，這個戲的力量要活脫脫地徹底解放出來，需要新的精神和思路注入進來。如果導演不愿意大幅修改，就只能換一個導演來嘗試。

在江蘇鹽城戲劇節，《水莽草》打動了上海戲劇學院教授、著名導演熊源偉?！斑@個戲劇節的戲里，這個戲是最出挑的！”熊導無意間的一句話，點醒了《水莽草》的主創，于是他隨后就成為這部戲的第二任導演?！斑@個‘汆鍋’救火的事情當初我是很猶豫的，但是盛情難卻，而我也的確喜歡這個戲?！?熊導是導演現代戲出身的，是改革開放后最早一批從事探索戲劇研究和實踐的人，他導演的外國戲劇《哈姆雷特》《仲夏夜之夢》，中國話劇《歌星與猩猩》《耶穌·孔子·披頭士列儂》《紅星照耀中國》等都曾經震動戲劇界，但是這些年，他的注意力越來越轉向中國戲曲。

他對導演中國戲曲有著自己的看法?！皩蚯膶а荽嬖趦煞N錯誤的傾向，一是專門的戲曲導演導戲，目光主要集中在戲曲手段上，另一種就是話劇導演以拯救心態盲目介入戲曲，忘記戲曲的基本規律?！弊唏R上任的熊導針對《水莽草》做了一個讓所有人佩服的充分的“導演闡釋”，他說：“這部戲在風格上應該是一部具有民間智慧和民間趣味的寓言體！”這個定位讓編劇楊軍長吁了一口氣。

一個現代寓言劇的經典呈現

楊軍對寓言體戲劇有著格外的執著。她明白，寓言體是戲劇中最難駕馭的一種。在布萊希特的戲劇學說中，寓言體最大的特點就是，戲劇中的人物就像古典寓言中的動植物一樣，人物個性可以淡化。在布萊希特看來，思考、理解、判斷，并由此激發起改革的行動，這就是最高尚的樂趣和藝術享受。但是中國的觀眾習慣了人物性格的鮮明，矛盾沖突的劇烈，實現寓言體的效果，談何容易。

楊軍希望通過一個看似簡單的寓言故事，說出一種深刻和雋永的人生意味和哲思。婆媳矛盾，最正常不過，但是婆媳之間在特殊的情景考驗之下，思想發生了裂變，他們從對立走向了和解，從怨恨走向了關愛，從水火不容，走向了生死相依。這個特殊的情景是什么？應該是一種生離死別的悲痛和撕裂！問題是，用什么來產生這種極端體驗，同時又可以起死回生，有驚無險呢？一種神奇的藥物！

這個藥物最后就是水莽草?！侗静菥V目》上說：此物有毒，食之令人選罔，故名。水莽是毒草，像葛類一樣蔓生，紫色花，扁豆樣。民間傳說，誤吃了這種毒草，就會立即死去，變成“水莽鬼”?！读凝S志異》中就有這樣的傳說故事，而且涉及了婆媳關系。但是那種轉世投胎的情節和楊軍的追求并不符合。她追求的是這個藥有毒，但是毒性不大，造成錯覺，但有驚無險。

導演熊源偉隨著重新排演，重新和觀眾見面，《水莽草》這次真的好評如潮了！熊源偉覺得，《水莽草》有可能成為經典！“一部戲曲成為經典，不管是喜劇還是悲劇，文本一定得有文化，或者說一定要有文學性，這個文學性就是要有文學的哲思，文學的結構，文學的語言。其次，一定要保持它東方戲劇審美的特質，這點全世界都在學我們，甚至搞戲曲的一些人，嘴里會說，但做的時候往往把它忘掉，怎么保持東方戲劇、中國戲曲的審美特質和傳統品質，這千萬不能丟?！?/p>

比如說，要不要讓麗仙進陰曹地府？很多人認為，不應該有，神神鬼鬼，會削弱作品的現實力量。但是導演和楊軍認為應該有。因為，第一，這符合中國傳統戲曲的認知習慣，通過鬼戲，實現人在生死之間的穿越，就打開了戲劇展開的精神空間。第二，只有生死抉擇，才有可能把情感沖突和人物命運的悲劇性爆發出來，使得思想和靈魂的轉變有了情感和思想的依托?！叭宋锏乃寄?，情感，思念的高潮，情感的高潮，都可以在這里面完成?！毙茉磦フf。

熊源偉還原樣保留了幾處展示古典戲曲章法和魅力的段落?！拔覀冎袊膽蚯欢ㄒ屑嫉?，包括唱也是技，包括念，也包括做、打，沒有這些技藝性的東西，我們的表演跟西方的表演就沒有差異性?！北热?，麗仙做飯的一段，放開手讓馮詠梅在戲曲程式上進行設計和創造，比如在地府，讓副導演曹平把水袖的舞蹈功能發揮出來，表現人物內心。比如，老草醫這個人物，盡管主演是演須生的行家，但是劇情需要，必須定位在一個丑角的形象上。

但是，現代感也是十分必要的。傳統戲觀眾的大量流失已經是不爭的事實。我們不能因為戲曲包含中華美學的遺存，就故步自封，漠視觀眾，特別是青年人的接受。很多傳統戲的問題出在哪里？比如，結構上的分幕問題?，F在很多人喜歡分幕，西方的分幕是從易卜生才出現的，分幕并不是戲劇的本體，戲劇本質的實現最終取決于戲劇節奏和沖突的螺旋形發展?！皺C械的分幕，可能削弱戲劇張力，使得劇情發展也難以適應當今觀眾的心理節拍。沒有現代品格那它永遠不能打動你，不能跟今天的觀眾溝通。所以我們做導演的，思考這個問題會比演員更多，比編劇更多?！?/p>

主演馮詠梅的貢獻也至關重要。作為新滇劇的代表性人物，馮詠梅為推進滇劇唱腔的現代感做出了突出貢獻。作為當代滇劇的領軍人物之一，她認為傳統滇劇，嗓門比較大，給人的印象是“大喊大叫”，演員在唱腔上容易走高，甚至一味亮嗓子，要掌聲?！敖裉斓哪贻p人已經不適應這種感受了。關鍵在于往人心里唱，走心！為什么他們喜歡鄧麗君的音樂？就是走心！唱到人心靈深處的唱腔才是最好的唱腔！”馮詠梅的唱腔，細膩、深情、婉轉、流麗，刻畫人物生動傳神，有古典風味，更有現代神韻。

《水莽草》在古典與現代結合上的探索獲得了肯定。有專家說：“該劇通過婆媳矛盾的產生、發展、計劃、轉折、緩和和解決，表現了人與人之間相互理解、寬容、協調以及自省、救贖、獻身的精神，寄托著人間的美好理想。該劇繼承傳統又有所創新，演唱上調整了滇劇音調，使之通俗化、大眾化，表演上將程式化和生活化結合起來，具有新滇劇風貌！”

“《水莽草》仿佛是一出百年老戲，卻又浸透著現代精神和靈魂，它無疑是當代滇劇的代表作！”著名戲劇評論家黎繼德先生說。

影響了區域文化的整體攀升

馮詠梅和玉溪市滇劇院的同事們并沒有僅僅滿足于《水莽草》的成功?！俺鲆徊繎?，算不了什么，難得的是不斷地出好戲！這就需要整體實力的培植和成長！”比如，滇劇本身是云南地方戲曲劇種，實際上是由絲弦（源于較早的秦腔）、襄陽（源于漢調襄河派）、胡琴（源于徽調）等聲腔于明末至清乾隆年間先后傳入云南融合發展形成的，流行于云南和川貴兩省的很大一部分地區?！拔覀儜摲此?，既然滇劇是在這樣的文化土壤上形成的，今天，我們要推動滇劇的進一步發展，難道不應該繼續從這些劇種吸取養料嗎？既然滇劇在云貴川得到很好的接受，我們不應該在更大的視野范圍內，來推動滇劇的可持續發展和繁榮嗎？”這種反思的結果就是西南地方戲曲聯盟的成立！

于是1月15日，西南地方戲曲聯盟成立大會在民族音樂家聶耳的故鄉云南省玉溪市舉行。來自云南、貴州、四川的6家地方院團正式組成聯盟，共同助推三地地方戲曲的保護、傳承、創新和發展。聯盟具有院線聯盟的性質，目前聯合了玉溪市花燈劇院、成都市川劇院、貴州省黔劇院、貴州省花燈劇院、昆明劇院等院線，組建了互享演出資源的機制。聯盟還具有人才培養的性質，致力于創新地方戲曲學習、培養、發展模式，并在大范圍師資和教育資源的傳幫帶中形成規模效應，推動戲曲流派的進一步發展和成熟。聯盟具有規范的交流借鑒功能，各院團之間在經典劇目、流派藝術、表演技巧、音樂唱腔、絕技絕活加強交流、吸收，互相滋養提升。聯盟還要在重大項目合作上發力，開展優秀劇目相互移植，共同舉辦展演、展示或巡演，舉辦大范圍的地方戲曲藝術節，并借助集體影響力向全國輻射。

應該說，玉溪市滇劇院自1952年建院以來，取得的成績是輝煌的。兩度榮獲了中宣部“五個一工程”獎，中國曹禺戲劇獎，中國戲劇梅花獎，白玉蘭戲劇表演藝術個人獎、集體獎，文化部文華表演獎等多項大獎。馮詠梅憑借《京娘》榮獲中國戲劇梅花獎和上海白玉蘭戲劇表演藝術獎主角獎；《西施夢》參加“中國上海第九屆國際藝術節”演出榮獲“白玉蘭戲劇表演藝術集體獎”；《撫仙湖之戀》參加第三屆全國地方戲優秀劇目展演榮獲優秀劇目獎……60多年來，該院演出足跡遍及北京、上海、河南、山東、杭州、蘇州、四川、貴州、廣州、臺灣，以及意大利、突尼斯、法國等地。但是從藝術上來說，應該看得更遠。2008年，“玉溪滇劇”被國務院公布為國家級非物質文化遺產，同時玉溪市滇劇院（團）被公布為國家級非物質文化遺產保護單位。2012年，為適應文化體制改革，玉溪市滇劇團更名為“玉溪滇?。▏曳俏镔|文化遺產）傳承保護展演中心”。

但是馮詠梅覺得“一木不為林，一花不是春”，要真正讓滇劇院獲得更長遠的發展，尤其是在藝術上取得更多成就，必須走聯合發展、綜合創新的路子。

（圖片均為滇劇《水莽草》劇照）