中國作家協會主管

業界追思著名舞蹈藝術家賈作光——

一生為舞業 赤心育人才

1980年，賈作光（左一）等舞蹈家在第一屆全國舞蹈比賽助興演出后合影

賈作光與斯琴塔日哈表演《鄂爾多斯》

“鴻雁向南方/飛過蘆葦蕩/天蒼茫雁何往/心中是北方家鄉/鴻雁北歸還/帶上我的思念……” 1月13日，一曲深情悠遠的《鴻雁》從中國文藝家之家四樓報告廳傳出，那是數百人為表達哀思而吟唱。歌聲伴著淚水，夾雜著哽咽，更寄托著祝福，這是由文化部、中國文聯主辦的“雁鳴長空積厚流光——著名舞蹈藝術家賈作光先生追思會”的一幕。中國文聯黨組成員、副主席左中一和馮雙白、呂藝生、羅斌、劉敏、萬麗君、明文軍、郭磊、羅江華、歐建平、趙鐵春、包銀山、潘志濤、王永剛等，與賈作光的家屬及其生前好友、學生等集聚這里，深切緬懷這位廣受人民愛戴的舞蹈藝術家，表達誠摯的敬意和深深的懷念。

巔峰樹藝，典范為人

上世紀40年代的《牧馬舞》 ，50年代的《鄂爾多斯》 ， 60年代的《嘎巴》 ， 70年代的《彩虹》 ， 80年代的《海浪》 ……40年間，每個時代都有賈老長演不衰的代表作品，每一個作品都來自人民、為人民而舞、被人民喜愛。人們奉他為“舞神” ，人們敬之為“人民藝術家” 。

“巔峰樹藝，典范為人”中國舞協主席馮雙白如是表達崇敬之情?！百Z老是一條藝術道路的代表、一面旗幟，這條道路就是我們相不相信中國傳統文化中有巨大的時代力量？相不相信我們的民族民間舞可以創作出時代的經典作品？賈老師在這條道路上給了我們非常明確的答案。 ”馮雙白深沉感嘆，在“五四”以來對傳統文化批判和反思背景下，中國要尋找新的現代意義的文化，但其究竟能否從傳統文化中汲取力量，百多年來一直有爭議?！霸谏鲜兰o80年代重新討論舞蹈藝術的本質特征、新舞蹈藝術觀念的大思潮中，否定聲音同樣存在，但賈老從未動搖和猶豫過用創作實踐和理論來推動民族藝術道路，并創作出那么多經典，所以他是巔峰樹藝。 ”之所以能巔峰樹藝，在馮雙白看來，本質上源于賈老與人民親密無間，和一顆赤子之心。賈老在巔峰樹藝的同時，更典范為人，以德藝雙馨為藝術家們樹立了標桿和榜樣。

“終身舞業為己任，以德育才當棟梁。 ”借用賈老這句自許之語，中國文聯黨組成員、副主席左中一表達了沉痛哀悼和深深的敬意。他表示，舞蹈界素來尊稱賈作光先生為賈老師，的確，他是許多舞蹈人的老師，也是廣大文藝工作者的老師，賈老師對藝術的執著、對祖國和人民深沉的愛，深深打動著每一個人。從他身上，我們可以看到應該如何從藝，如何習舞，如何對待創作，如何對待藝術，如何做人，如何律己。賈老師之所以有這樣的地位和影響，為人民所崇敬和尊重，不僅因為他的藝術造詣和藝術成就，還在于他為人民所稱道的人格魅力。

以美育人，以文化人

“我是跳著賈老師的《鄂爾多斯》長大的，從學生一直跳到老師。我本不知舞蹈是什么，賈老師教導我們，舞蹈不僅僅是表演藝術，不僅僅是你當老師教舞蹈，舞蹈是文化，他讓我們從舞蹈中得到自尊、自愛、自信。 ”著名舞蹈藝術家潘志濤泣不成聲地表達對先生離去的不舍。

教育部體育衛生與藝術教育司副巡視員萬麗君表示，連日來社會各界以各種方式寄托哀思，許多專家不約而同追憶了賈作光為中國舞蹈教育事業嘔心瀝血作出的重要貢獻。作為新中國舞蹈教育的奠基人之一，賈作光對舞蹈教育助力人的全面發展、舞蹈以美育人，以文化人的特殊重視令他們尤為感嘆。在上世紀90年代中期，賈作光和眾多教育家、藝術家一起通過各種努力力促美育寫進教育方針。在全國學校藝術教育第一個十年規劃期間，賈作光深入山東、浙江等多地督導檢查，為推動藝術教育普及傾注了無數心血。同時，在美育實踐活動中也總能看到他不辭辛勞的身影，“在此過程中，他始終把握普及舞蹈教育的方向，即不是強調技術、技能，一定是以美育人，以文化人。這樣向真、向善、向美、向上的引領，帶動了學校藝術教育堅持立德樹人的方向。 ”

“賈老的即興創作激發等理論，給北京舞蹈學院的編導學科奠定了一個非常好的基礎，他是北京舞蹈學院創建的元老之一，也是這個學科的創始人。 ”北京舞蹈學院院長郭磊回憶，每次我見到賈老時，他最關心兩件事，“除了要教會學生技能，一定要教會他們其他素養！ ” “要做舞蹈人，別做‘無腦人’ ” ?！八麖娬{藝術創作一定要扎根人民，也是針對人才培養來說的，即編導不能只是編動作，要去看民間是怎么跳的，編出來的東西人民是不是喜歡，這些都讓學校在人才培養、藝術創作中受益無窮。 ”

立足民族，心系世界

“曾幾何時，中國現代舞蹈藝術的歷史剛剛揭幕，一個名叫賈作光的年輕人在中國新舞蹈藝術先驅吳曉邦先生的指引下，一頭扎進內蒙古大草原，一待就是30年。與牛馬為伴，與牧民歡歌，他將對草原人民的情化作對蒙古族舞蹈的愛，鏤寫出‘草原舞王’的恢弘，更將‘為人民而舞’的信念深深嵌入自己的藝術人生，終成為一代舞蹈大師。 ”中國舞協分黨組書記、駐會副主席羅斌話語低沉，眼眶濕潤。

30年扎根草原，將牧民鮮活的生活樣態提煉成優美的舞蹈語言，并讓只有“跳”而沒有“跳舞”的蒙古族語匯中增添了“舞蹈”這一詞匯—— “布吉格” 。這位“草原之子”被蒙古族牧民親切喚作“瑪內賈作光” ——我們的賈作光！內蒙古自治區文聯副主席包銀山表示，“賈老師是中國現代民族民間舞蹈的奠基人，更是內蒙古民族舞蹈事業的奠基人、創始人、開拓者。前年我們評選、復排了內蒙古自治區成立60多年來最優秀的舞蹈作品，其中1 / 4左右是賈老師的作品。改革開放后由一批中青年舞蹈家編創的優秀作品也都無不體現著賈老師藝術追求和他為蒙古族舞蹈奠定的風格特點，從這個意義上說，整個內蒙古的當代舞蹈史就是賈老師的創作史。 ”包銀山表示，“最讓人感動和崇敬的是賈老師幾十年如一日的草原情懷以及對內蒙古當代文藝發展的關心指導和支持，他是我們草原的賈作光！ ”

一邊將舞蹈創作扎根民族土壤的最深處，一邊將藝術的觸角伸向世界藝術的最前端，立足民族同時敞開懷抱，這便是可敬的賈老?！皼]有這位舞蹈大師就沒有中國國際標準舞這30年的繁榮進步。 ”中國國際標準舞總會副主席兼秘書長王永剛以一個舞種的繁興深深感念賈作光的貢獻?！爱斈晔琴Z老師頂住壓力力排眾議，堅持把國際舞引入中國，之后在困難面前一次次挺身而出，堅持把這一外來舞種融入舞界主流和中國社會。他說‘百姓喜歡，我為什么不扶持？ ’出任中國首個國標舞組織會長期間，他積極在全國各地擴展地方國標舞協會，他率團前往英國黑池取經，他努力促成北京舞蹈學院成立國標舞專業，他在黑池向國際舞蹈人士宣告，國標舞首先是舞蹈，是彰顯生命、心靈和激情的舞蹈藝術，不只是單純的技術炫耀。由此賈老師指引中國國標舞走向世界，幾代國標舞人以獨特炫美的中國風格在世界國標舞臺上盡展風采。 ”王永剛說。