中國作家協會主管

濮存昕表演配樂詩朗誦《將進酒》 （作曲：葉小鋼）

雷佳演唱民族歌劇《再別康橋》選段《白日飛升》

中國維吾爾族、哈薩克族、塔吉克族藝術家用民族樂器演出《夏合夏其納》

“音樂是人類最后的隱私，也是最后一片神秘的領地。我經常想，我們現在所做的事情只要堅持做下去，一定會在不久的將來開花結果。所以，抓緊當下，面向未來。 ” 3月24日，在2018深圳“一帶一路”國際音樂季開幕音樂會后的一場面向深圳普通市民開放的座談會上，中國文聯副主席、中國音協主席、深圳“一帶一路”國際音樂季藝委會主任葉小鋼坦言道。

由深圳市政府與中國音協共同主辦的這個頗有特色的音樂季去年3月首次舉辦，可謂生逢其時。音樂季以國家“一帶一路”發展倡議為依托，致力于構建一個世界各國藝術家積極參與的匯聚、融通的廣闊平臺，“一帶一路”沿線國家和地區在這個融通的平臺上可以充分展示多姿多彩的民族音樂藝術。本次音樂季清晰架構的“巔峰之作”“絲路之韻”“大國之音”“青春之歌”“世界之聲”五大板塊，以及跨越37天的演出將給當地市民帶來文化“節慶”般的參與感。只有兩歲的“一帶一路”國際音樂季出生在以創新為魄的深圳，“一出生就風華正茂” ，走在新時代前列，在新征程中勇當尖兵。2018深圳“一帶一路”國際音樂季在“連接中外，溝通世界”的鮮明主題下，敢為人先地為新時代譜寫出一段音樂演出的新旋律。

>>你中有我、我中有你，合奏出繞梁的美音

深圳音樂廳的舞臺譜架上的一面面小國旗，映襯著臺上一張張或東方或西方的生動面孔。來自14個國家和地區的樂手和深圳交響樂團以及中央民族樂團的演奏員們通力協作，讓“一帶一路”國際音樂季“節日樂團”成為音樂季開幕式的亮點。3月23日的音樂季開幕音樂會上，古典與流行、東方與西方、傳統與新銳……堪稱驚艷的“藝術萬花筒”將音樂季“齊奏絲路樂章，文明互鑒并進”的主旨演繹得淋漓盡致。隨著林大葉指揮“節日樂團”演奏著名作曲家關峽創作的《節日序曲》的歡快旋律響起，深圳進入了音樂季的“節日時間” ——近40個國家和地區16個藝術團體的700多位中外藝術家在深圳刮起18場炫麗的“音樂季風” 。

音樂會上半場，著名華裔小提琴家林昭亮奏響了約翰·威廉姆斯創作的好萊塢電影《辛德勒名單》的主題曲和西班牙作曲家薩拉薩蒂的《流浪者之歌》 ，林昭亮的演奏自然、樸素，“對我來講， 《辛德勒的名單》是一個非常動人的主題，作為約翰·威廉姆斯的好朋友，我很榮幸曾跟他一起上臺演奏過。這次有這個機會把這么好的旋律帶給觀眾，是我的榮幸。 ”阿根廷國寶級藝術家、班多鈕手風琴演奏家瓦特爾·里奧斯緊隨著林昭亮上臺。當這位白發蒼蒼的老藝術家用班多鈕演奏探戈大師皮亞佐拉的經典作品《自由探戈》與《再見諾尼諾》時，班多鈕這件奇妙的手風琴樂器以極強的音色穿透力與情緒表現力，讓觀眾嘖嘖稱奇，而探戈本身擁有的強烈韻律也讓觀眾隨之不斷晃動身體。隨后獻上聲樂演唱的王云鵬，是一位生于深圳并在海外產生藝術影響的音樂家，他在2012年第20屆多明戈世界聲樂大賽中獨獲三個大獎，是此項國際賽事中唯一獲得三個獎項的中國歌唱家，現為紐約大都會歌劇院簽約藝術家，被稱為“深圳驕傲”一點不為過。這位年輕帥氣的海外學子回到家鄉，帶來了兩部拿手作品——歌劇《浮士德》選段《離開故鄉去遠征》與冼星海的《黃河頌》 ，他明亮、飽滿的演唱贏得了許多觀眾的歡呼聲。民族聲樂的發展也正是文明互鑒、交流融合的成果，這無疑是以“最中國”的方式應和了“一帶一路”的主題。一襲華麗白裙登場的著名歌唱家雷佳特別選擇了兩首優秀的民族聲樂作品， 《白日飛升》是2001年由雷佳首演的民族歌劇《再別康橋》中林徽因聽聞徐志摩遇難后的一段唱段，由周雪石作曲，演唱難度很大，藝術性很強，雷佳十分精彩地演繹了這一唱段，隨后她演唱的印青作曲的《蘆花》清新悅耳、委婉動聽，耳熟能詳的曲調引得不少在場觀眾隨聲應唱。

下半場由著名指揮家張國勇執棒“節日樂團” ，音樂會又迎來了一個高潮——由中國劇協主席、著名表演藝術家濮存昕與樂團合作的激越豪邁的《將進酒》 ，當一句“君不見，黃河之水天上來，奔流到海不復回”出口，頓見萬丈豪情，中國唐代的文學名篇在西方交響樂的伴奏中，穿越時空而來。 《將進酒》完成于1999年，是作曲家葉小鋼根據唐代詩人李白的著名詩篇、為朗誦與交響樂團譜寫的作品，大氣磅礴的音樂，與奔騰激蕩的李白名篇感染了現場聽眾。如果說《將進酒》帶來的是大氣與豪邁，那么為敦煌樂器與樂隊而作的《極樂》則讓觀眾震驚于傳統樂器的巧奪天工。仿唐琵琶、五弦琵琶、直嘴笙、蓮若阮……在作曲家姜瑩這部以敦煌壁畫為靈感創作的樂曲中， 8位演奏者的樂器、服飾均復原自壁畫上的造型。與交響樂鼓笛共鳴的方式，更是使“節日樂團”中西合璧的特質被發揮得淋漓盡致。隨后，由中國維吾爾族、哈薩克族、塔吉克族藝術家用民族樂器上演的維吾爾族民歌作品《夏合夏其納》帶來了濃郁的“絲路”樂風。而在《遠方的祝?！分?，十二木卡姆的旋律加上民間藝人的深情詠唱，與富有西域風情的薩塔爾琴聲相和，更是交織出讓人無限憧憬的“遠方”風景。

最后上演的奇妙熱烈的舞曲作品《波萊羅》為開幕音樂會畫上了圓滿的句號，也給音樂季留下了輝煌而難忘的一幕。 《波萊羅》原是法國印象派作曲家拉威爾的作品，被公認為20世紀法國最有代表性的管弦樂作品之一，以不斷重復的“波萊羅節奏”而得名。這次，年輕的中國作曲家鄭陽特意為“節日樂團”及各國藝術家專門打造了新版配器，并濃縮為9分鐘?！霸谠芯幹频幕A上，增加了7個獨奏聲部：中國傳統民族樂器笙、竹笛、琵琶、中阮，以及班多鈕手風琴、小提琴和小號，極大地豐富了作品的音色和趣味性，給聽者耳目一新的新穎之感。 ”鄭陽表示。用多種中國民族樂器演奏一首西方經典音樂，這也刷新了許多人對中國民樂的認識，所有參與開幕式演出的獨奏音樂家用各自的樂器次第匯入到聲音的“洪流”中，與“節日樂團”共同奏響了專屬深圳“一帶一路”國際音樂季的“波萊羅節奏” ——來自各國的樂器你中有我、我中有你，合奏出繞梁的美音，寓意著“一帶一路”沿線文化的大融合、大交流，也讓每一位聽者為之振奮，擊節贊嘆。

>>絢爛多彩、和諧共生，創造出藝術新可能

文化因交流而多彩，文明因互鑒而豐富。深圳“一帶一路”音樂季帶給觀者的正是這樣的印象：古老的東方文明與西方文明碰撞出一曲絢爛多彩、和諧共生的“交響曲” ，創造出一個又一個藝術新可能。

“深圳‘一帶一路’國際音樂季很開放，兼容并蓄——各種音樂元素和團體都能在這里得以展示，靠的是國際標準和文化擔當。 ”青年作曲家、美國亞洲新音樂協會總監李劭晟也是音樂季執委會辦公室副主任，他表示，“相對于去年，今年有更多場次和來自更多國家的藝術家，節目也比去年更加多元。 ”作為音樂季執委會辦公室主任的柴鳳春則談到，“深圳市政府響應國家‘一帶一路’的倡議，以國際化標準創辦音樂季，在文體領域也是我們的創新和嘗試，更是結合本土特點和深圳表達，以音樂為橋梁，連接‘一帶一路’沿線國家人民的情感和友誼，以交流合作推動‘一帶一路’沿線各國在音樂、藝術領域的共同進步和發展，并為沿線國家的優秀藝術家，特別是為年輕的音樂力量提供國際展示的平臺。 ”

關峽作為音樂季藝委會委員特別談到了本屆音樂季的不同。 “深圳這個城市的核心和靈魂正在隨著改革開放的進程釋放出它的核心動能。音樂季的‘節日樂團’由‘一帶一路’沿線國家的樂手加入，是一個綜合的樂團概念，這個概念非常好，我們要‘引進來’ ，也要讓我們的音樂‘走出去’ ，共同來表達和諧理念，也充分體現了我們的文化自信。音樂季上演的不少中國原創作品追求的是品格和格調，既接地氣，還體現了國際化。此外，音樂季的演出品種齊全，有聲樂、器樂，也有交響、民樂等各種形式的展示，這為觀眾提供了多樣化的選擇。2018深圳‘一帶一路’國際音樂季，我們可以叫做‘2 . 0’的升級版，特別值得期待。 ”關峽說。

對于關峽的“2 . 0”升級版評價，李劭晟很是贊同，他進一步談道，“這個音樂季區別于國內其他的任何音樂季，從板塊設置、內容設置等整體思路的規劃看，不僅僅是一個古典音樂節。我們知道中國很多音樂節要么是古典音樂節、要么是流行音樂節等，指向性非常明確，但深圳‘一帶一路’國際音樂季是很開放的，兼容并蓄，給各種各樣的音樂元素和音樂團體都在這個音樂節展示的機會，這靠的正是國際標準和文化擔當。而且，今年也比去年更加多元，今年的閉幕演出是音樂季的委約作品、著名華裔編舞家沈偉的《行意聲》的世界首演，還有葉小鋼第五交響樂《魯迅》的上演，今年的民樂大家集體登臺獻上一臺‘梅蘭竹菊’專場，由宋飛、戴亞、王中山、劉英四位國內著名民樂演奏家帶來經典作品和音樂季委約的新作，同時增加的項目包括‘深圳驕傲’ ，是由深圳本土青年音樂才俊登臺演出，這也是音樂季一個重要的‘子品牌’ 。 ”

“我相信國際上的大牌音樂家，都會很有興趣來參與這個新生的深圳‘一帶一路’國際音樂季。 ”葉小鋼表示，“中國的音樂季其實并不是很多，哈爾濱有‘哈爾濱之夏’ ，上海有‘上海之春’ ，北京有國際音樂節和現代音樂節。深圳在改革開放的前沿，也應當做中國藝術的排頭兵，而且我相信能夠做得更好。有些音樂節已有幾十年的歷史，做得也很好，但是華南地區以及輻射到我國港澳臺地區，甚至輻射東南亞的大型音樂節還真沒有，所以深圳‘一帶一路’國際音樂季是很好的機會，我相信它將吸引來自全球各地更好、更多、質量更高的樂手和音樂家以及表演團體。（文/ 張悅 圖/胡蕾）