首部哈尼族舞劇《諾瑪阿美》在京演出

　　首部哈尼族舞劇《諾瑪阿美》在京演出，史詩般講述——

　　心在夢在，愛在家在

舞劇《諾瑪阿美》劇照

　　“講了，親親的哈尼兄弟姐妹/天大的災難天上降/找啊，找啊/

　　唱了，都過來圍著火塘/哈尼的日子籠罩著悲傷/心中的諾瑪阿美在何方/

　　先祖最先住在諾瑪阿美/先祖被攆出諾瑪家園/喝一口辣酒潤潤嗓/

　　后來為哪樣要搬遷離鄉/先祖像山水淌向四面八方/用先祖借我的舌頭講一章/”

　　大幕開啟，燒得正旺的火塘邊，貝瑪蒼涼的歌聲正向哈尼鄉親講述著祖先艱辛跋涉、長途遷徙的故事。通紅的火光中，遠古的哈尼人鏗鏘的腳步由遠而近，似遙不可及的夢境，卻亦是觸手可及的現實……這是云南紅河哈尼族彝族自治州民族文化工作團日前在京演出的《諾瑪阿美》開篇，刀耕火種的情境、原始血性的氣息，瞬間將都市觀眾拉回到一個民族乃至整個人類生存的原點，恍然中讓人意識到本該常有卻往往忘記的生命回望。這是舞蹈無言的力量，也是藝術創作精神預期的兌現。

　　“諾瑪阿美” ，一定是一個精神性的東西

　　由曾導演舞劇《紅高粱》 《徽班》等作品的新銳編導王舸和許銳聯合執導，青年舞蹈家劉迦和駱文博領銜主演的《諾瑪阿美》是首部哈尼族舞劇。該劇以哈尼族從喜馬拉雅一路遷徙到紅河南岸的遷徙史為故事背景，通過貝瑪的講述，展開哈尼族在遷徙的漫漫長路中歷經苦難尋找到美好家園的一段艱辛歷程。劇中，新頭人納索臨危受命卻意志消沉，在母親和戀人戚姒的鼓勵下成長為勇敢擔當并為守護族人付出生命的哈尼族頭人。在開山造田、重建家園的過程中，哈尼人與蒲尼人進行了血與火的斗爭，最終戚姒妻承夫愿帶領哈尼人完成遷徙史上的最后一次大遷徙，抵達心中的“諾瑪阿美” (哈尼族語言里意為美好家園) ——紅河南岸，譜寫了一段蕩氣回腸、流傳千古的民族史詩。

　　以壯烈的民族遷徙結構該劇并非一蹴而就。一直與王舸組成“黃金搭檔”的北京舞蹈學院教授許銳說，創作之初曾因最初擬定神話題材與今天相疏離而一籌莫展，但一次偶然機會發現的云南少數民族古籍譯叢哈尼族口述長詩《哈尼阿培聰坡坡》給了他重要的靈感，從而破解了創作難題，成就該作�？诳谙鄠鞯脑撻L詩勾勒出了哈尼族先民的遷徙史路和生活圖景，通過祭司貝瑪們的代代傳唱，沿傳至今，發揮著強烈的民族認同作用。

　　在《諾瑪阿美》的宣傳冊封面，印著“心在夢在，愛在家在”兩行字，或許正是該創作精神內核的高度凝煉�！艾F在很多事情都不走心，但如果剝掉表象，內在還是愛、支撐、信任，正如劇中母子、愛人、族人之間互相支撐、慢慢成長、艱難前行，所以‘諾瑪阿美’一定是一個精神性的東西。 ”這是許銳期待給觀眾的。編導顯然是想在個體的創作中尋求一種普適的價值�！爸�所以有這樣的創作，一個重要原因是，不管時代怎么變，人類克服艱難、永不放棄、追求美好的愿望和執著信念是不變的。而且在這個過程中，人與人之間的信任、愛、支撐是最重要的東西。 ”許銳認為。

　　王舸說，我們在哈尼族遷徙的長長歷史中選取一個段落來呈現，很多遷徙面臨瘟疫、饑荒等，艱難都類似，但通過這樣一個弱小的民族，一路遭遇天災、戰爭、人禍，仍然執著地尋找他們的心靈家園，讓人看到中華民族在生存追求中百折不撓的精神和勇往直前的力量，這是永恒的。 “諾瑪阿美”就是哈尼族人的心靈家園，就是早期的“中國夢”的縮影。

　　把敘事直接結果化，避免用舞蹈去編故事

　　從《徽班》到《紅高粱》 ，王舸的舞劇作品一直為業界所稱道，原因大抵在于他的創作走出了啞劇的魔咒，打破傳統舞劇程式，巧妙拿捏舞性與劇性分寸力道，強調通過肢體放大了戲劇的感染力，而不是通過舞蹈把肢體放大到極致。于是在他的舞劇作品中通�？床坏酱蠖鄶滴鑴☆l遭詬病卻很難治愈的頑疾：演員累到滿頭大汗還是講不清故事，一定有單人舞、雙人舞、三人舞、群舞等程式化的慣常樣式結構，與劇情無關，莫名其妙出現托舉大跳等炫技……

　　在《諾瑪阿美》中，他直言自己敘事的探索又邁出了一大步�！拔覍嶋H上是把有些敘事直接結果化了，從而避免用舞蹈去編故事的問題。比如砍樹、中槍，可能你只是看到樹和人倒下的結果，不需要過程，所以劇情大多用結果的方式，以前也有這種嘗試，但這次大量運用。 ”

　　王舸介紹，民族民間舞劇比較難編，是因為涉及很多關乎舞蹈屬性的東西，而一旦表現屬性，就很容易陷入程式化，很難做到他心目中的舞劇，所以他把著力點放在人物和情感上�！八�有舞段最終都上升到人，而人是什么？是有情感的動物，所以要為這個情感去鋪墊。為什么大家評價我的作品比較接地氣、比較容易讓人進入？我想原因是我最終落在情感上，落在人的一種本真的東西上，不是表現很空洞的人。 ”

　　而怎么解決屬性，依然是他們在編舞中必須面對的問題。雖然民族民間舞專業出身的王舸對自己的專業頗為自信，但為了此次創作他仍然多次深入當地采風，以求作品更“哈尼” 。然而他所面對的卻是難題：“哈尼族舞蹈特點可以叫沒特點，不像藏族、蒙古族等舞蹈語匯已經很成熟，哈尼族舞蹈素材很少，雖然有棕扇舞、铓鼓舞、碗舞、樂作舞等民間舞蹈，但都很像。我的做法是盡量不出現現代舞、當代舞，盡量往民族民間舞屬性靠一點，但哈尼族的氣質一定要帶入，即沉下去，就像他們的音樂也是向下的、很悲的感覺。 ”王舸說。因此，在劇中，我們能看到長矛、包頭、木屐等獨特民族特色的元素在舞蹈中的巧妙點染，能看到原始生殖圖騰崇拜的野性呈現，能看到猴子舞動作姿態融于戰爭場面，也能看到百姓日常挽手搭肩大歌舞的原始形態簡單質樸地舞動于遷徙的路上……