國產電影進入“青春時代”？(張曉華)

　　國產電影進入“青春時代”？

　　透視中小成本影片高票房現象

　　■核心提示

　　自4月26日公映以來，憑借精良制作和青春話題帶來的影響力，趙薇執導的電影《致我們終將逝去的青春》(以下簡稱《致青春》)票房一路飄紅。截至5月7日，片方宣布該片在國內上映11天，票房已突破5億元大關，對于首次當導演的趙薇來說，可說是成績非凡。

　　其實不光是《致青春》，近年來不少制作水準頗高的當代題材中小成本電影，其票房都取得了意料之外的好成績。這一勢頭開始于2011年的《失戀33天》，在去年12月《人再囧途之泰囧》(以下簡稱《泰囧》)取得12.6億元票房之后，今年的《101次求婚》和《北京遇上西雅圖》也都票房唱紅。而《致青春》目前的5億元票房，則為這類影片的成功又增添了一個新的注解。

　　隨著多項紀錄被不斷刷新，業內人士紛紛以“中小成本國產片完勝好萊塢”來形容這一現象。與以往的“大片時代”相比，中小成本電影如何“以小博大”？伴隨著新生代導演的崛起，國產片的“青春時代”是否已經來臨？展望未來，屢創票房新高的國產片如何續寫傳奇？種種問題值得業內人士深思。

　　新生代導演掀國產片浪潮

　　也許誰都不會想到，去年12月上映的《泰囧》最終能以12.6億元的票房收官。當人們還在分析“《泰囧》過5億元也許只是一種個案”時，今年以來陸續上映的《101次求婚》、《分手合約》、《北京遇上西雅圖》、《廚子戲子痞子》、《致青春》等片則有望將這種個案推而廣之。這些國產片不僅口碑不俗，而且使得2013年以來的春節檔、情人節檔、三八節檔、清明節檔、五一檔票房均創下歷史新高。

　　其中最為引人注目的無疑是《泰囧》和《致青春》�！短﹪濉肥切鞃槇虒У牡谝徊孔髌�，該片的12.6億元票房使他成為國內單片票房最高的男性導演。與《泰囧》相似的是，趙薇的《致青春》同樣爆發出了驚人的票房潛力。4月26日首映當天，該片就以4620萬元刷新了2D華語片首日票房紀錄，此后更以4天2億元、6天3億元的速度展現出強大的票房號召力。5月1日后盡管有好萊塢大片《鋼鐵俠3》的兇猛來襲，但《致青春》仍不改其吸金態勢，五一期間全國上座率平均保持在50%，5月7日票房更是突破5億元大關。以該片大約上映1個月來計算，其總票房肯定將超過《北京遇上西雅圖》的5.2億元。因此，趙薇憑借該片成為國內單片票房最高的女導演已是板上釘釘的事。

　　徐崢和趙薇雙雙登頂的背后，是近年來新導演的全面崛起。2010年之前，中國導演圈基本是張藝謀、陳凱歌、馮小剛、吳宇森等大牌導演的天下，細數新人導演，似乎只有拍過《瘋狂的石頭》、《瘋狂的賽車》的寧浩有些名氣。

　　2010年之后，新人導演大批出現且不斷取得票房佳績，其中第一個代表人物是滕華濤。2011年，由其執導的《失戀33天》憑借1500萬元投資創下3.6億元票房奇跡。2012年12月，徐崢憑借《泰囧》后來居上，12.6億元的總票房將所有華語圈的導演甩在身后。緊隨其后的是《西游·降魔篇》，該片今年2月在國內公映，最后以12.5億元票房收官，與《泰囧》僅一步之遙。與周星馳共同執導該片的郭子健，幾年前剛剛獲得香港電影金像獎新晉導演獎，《西游·降魔篇》能夠票房大賣，他也立下了汗馬功勞。今年三四月份，兩位年輕的女性導演———《北京遇上西雅圖》的薛曉路和《致青春》的趙薇一鳴驚人，單片票房都沖到5億元。實際上，除了上述幾位，《畫皮2》導演烏爾善、《101次求婚》導演陳正道、《廚子戲子痞子》導演管虎等人也都是年輕一代，他們執導的影片也贏得了較高的市場回報。而與老牌名導相比，這些新生代導演的作品多為中小成本，尤其是票房大賣的《失戀33天》、《泰囧》、《北京遇上西雅圖》、《致青春》，成本基本都不超過5000萬元。

　　值得一提的是，去年前11個月，國產片因為引進分賬片數量增加而哀鳴一片，就連常勝將軍馮小剛也難挽頹勢，他的新作《一九四二》惜敗于李安的《少年派的奇幻漂流》。然而接下來的5個月里，國產片就像尋到了武功秘籍一樣，功力大增。

　　《泰囧》最先打破的是單片單周的觀眾紀錄——— 1178萬人次，這就超過了3D版《泰坦尼克號》的單周1050萬人次�！段饔巍そ的�篇》則依次向《變形金剛3》、3D版《泰坦尼克號》開刀：其單日票房1.18億元超過了《變形金剛3》1.12億元的紀錄，單周票房5.67億元超過了3D版《泰坦尼克號》4.68億元的紀錄�！侗本┯錾衔餮艌D》則贏得更為漂亮，它打敗了同檔期的三部引進分賬片———《虎膽龍威5》、《魔境仙蹤》和《巨人捕手杰克》，并且總票房高于三者之和。

　　國家新聞出版廣電總局電影局發布的統計數字顯示，今年第一季度，全國電影票房收入52.48億元，其中國產電影票房收入為36.15億元，占69%，同比去年的16.51億元增長119%。雖然第二季度的數據還未出爐，但據不完全統計，今年4月影市全國票房超過18億元。國產電影取得如此佳績，可以說這些新生代導演功不可沒。

　　“青春”為何如此美麗

　　綜合來看，眾多新生代導演用較少的投資贏得了較高的票房和良好的口碑，成績可圈可點。有業內人士認為，這也說明中國電影市場以往推崇的“大導演”、“大制作”、“大陣容”不再是無往不勝的利器，國產電影新的“青春時代”已經來臨。

　　談及電影市場“改朝換代”的話題，導演滕華濤認為這種改變是意料之中的事�！半娪笆袌鲈缇蛻�該有所改變了，從《失戀33天》到《泰囧》，可以看到題材越來越接近年輕觀眾的口味。因為去電影院的大多還是年輕觀眾，我們這一代導演跟他們的交流方式更加契合，所以相對能得到更多認可�！�

　　滕華濤的“契合說”與香港著名導演吳思遠不謀而合。吳思遠認為，大導演的時代已經告一段落，接下來是新人的天下，這是由觀眾群決定的�！爸饕�是觀眾群在變�，F在的觀眾主要是80后、90后，他們的喜好有時候不是那些大牌導演能夠揣摩得透的，新導演跟他們年齡比較接近，有相同的經歷和閱歷，某些方面反而占有優勢�！眳撬歼h還表示，不僅是導演，新編劇、新演員也會逐漸找到自己的用武之地�！耙驗槎�十年來，中國電影界來來去去總是這些人，觀眾早就看煩了，他們迫切需要新面孔、新故事的出現�！�

　　省影視家協會副主席、秘書長汪帆認為，《致青春》和《北京遇上西雅圖》、《泰囧》等片一起，確立了賣座類型片的新標準：導演既要有豐富的影視劇經驗，又要年輕有想法；影片類型則不再局限于古裝戲和動作片，而是主打都市喜劇，情節要新鮮有趣，接地氣�！斑@些影片共同的特征是都屬于現實題材，都是用一些電影手法反映當下最能引起年輕人共鳴的生活話題�！�

　　反映現實問題卻并不灰暗，強調社會復雜卻不失光明，這已經成為近年來一系列青春都市題材電影的普遍追求。以當下大熱的《致青春》為例，盡管影片主打濃郁的懷舊風，但共同的青春情感卻能夠“通吃”各個年齡段的觀眾。其中女主角鄭微用一曲《紅日》勇敢地表達愛意的情節，更是引起了觀眾的熱議。已畢業工作近十年的省會觀眾劉欣感慨道：“也許在那些青春歲月里，你也曾如此喜歡過一個人，卻未必有像她那樣高調示愛的勇氣�！背�了奮不顧身地去愛一個人的莽撞經歷，電影中不按常理出牌的“青春邏輯”也隨處可見，而這些似曾相識的情懷都讓人們在觀影結束后長久地懷念青春的可貴。

　　有業內人士認為，這類題材之所以能夠得到年輕人的喜愛，與當年“古裝大片橫行”也不無關系�，F在看來，2002年《英雄》開啟的中國電影“大片時代”，并沒有給人們留下幾部票房與口碑雙贏的影片。而觀眾的欣賞口味也在這十年間迅速提高，有些觀眾一聽說“古裝大片”，甚至都不愿意買票前去觀看�；仡櫼酝�一些“名利雙失”的“大片”，業界所詬病的往往都是其內容和內涵�！爸袊�大片往往比較看重大場面、大投資、大明星，這其實是舍本逐末�！北本╇娪皩W院教授鐘大豐認為，對人物形象、情感的塑造是否深入，是影視作品能否成功的關鍵，此規律也同樣適用于大片創作�！拔覀儾浑y發現，近期成功的中小成本電影都具有此類特點，這對大片創作是有借鑒 意 義的�！�

　　國產電影如何續寫傳奇

　　《致青春》最后的票房將停留在哪里，目前還無法預測，但也許不少制片公司已經在策劃復制趙薇們的成功，期望續寫《致青春》們的傳奇。但這樣的“神話”又要靠誰、如何來延續呢？

　　在近日舉辦的2013年中國電影產業高峰論壇上，北京盛世華銳電影投資管理公司總經理高軍的一席話引起了人們的關注：“中國電影產業若想真正成熟，僅僅依靠中小成本電影的紅火是不夠的，我們同樣需要更多的優質國產大片�！备哕姳硎�，國產中小成本電影精品不斷誕生是好事，但中國電影產業目前尚不成熟，影視投資的盲目跟風現象依舊嚴重，一旦資本目光過度盯向中小成本電影，就會對其他影片的成長造成不利影響�！皢渭兊貜椭浦荒茏呷胍粭l死胡同�！蓖舴�認為，即使是徐崢等人也不能復制自己的成功。因為《泰囧》等片子雖然有特點、接地氣，但也并非毫無缺陷，徐崢他們有潛力可以做出更好的電影�！芭男缕�子要有新的內涵，當代中國的生活非常豐富，它為電影故事和人物打開新的想象之門，這也是影片可以不斷升級的關鍵�！�

　　影視劇營銷專家張文伯也認為跟風并不可行�！氨热绺燮�近年為什么日漸式微，因為港片最有價值的本來是兩點，一是它高度的類型化，其二就是它內在的情懷�，F在的香港導演跟風北上，他們的技術是純熟的，但他們的情懷沒有了，所以內地觀眾越來越不接受。但《泰囧》等片不僅有外在的形式，它的內核也完全能跟內地觀眾在情感上相互溝通、產生共鳴�！睆埼牟�還表示，一些中小成本電影吸金成功，也引發了一種令人擔憂的創作思維和制作模式，即以小投入大回報為目的，拼湊各種娛樂化元素來迎合市場。這固然可能在商業上獲利，但一窩蜂地擠上這條獨木橋，同樣會失去影片應有的價值和內涵。

　　業內人士認為，一個健全、完善的電影文化生態，應該鼓勵多元化發展，各種樣式的電影各司其職、各展所長，形成一個穩固的金字塔形結構。市場化的商業大片構成基座，中小成本電影則對其形成有益補充。在電影產業中，商業大片有雄厚的資金支撐，可以場面宏大、陣容華麗、制作精良。但是，巨大的資本回收壓力往往給大片帶來強烈的逐利需求，導致其藝術取向趨于保守，往往只采用經過市場反復檢驗的成熟模式，由此產生了創新力不足等問題。中小成本電影在這方面具有先天優勢，投入小、成本低，可以更多地容納導演的個人風格和藝術探索，從而為電影創作提供更多的可能性。此外，中小成本電影在新人、新題材、新表現手法上的成功嘗試，可以“反哺”商業大片，拉動整個電影產業的藝術創新和品質提升。

　　在中國電影產業快速發展的大環境下，業內人士普遍預測2013年中國電影票房總量將超過200億元�！叭绱司薮蟮氖袌銮熬盀閲�產電影營造了更加規范的成長環境，也對其制作提出了更高要求�！辩姶筘S說，“大片也好，中小成本電影也罷，我們真正缺少的，實際上是既適應市場又具有文化內涵的精品�！辩姶筘S表示，未來在和諸多優質中小成本電影的競爭中，國產大片數量雖然會有所減少，但產生精品的可能性會更大�！笆�部爛片不如一部精品，我們應充分認清自身在影片創作和商業運作方面的不足，在文化內涵和市場需求當中尋求平衡點，真正做到理性探索、健康發展�！�