呼喚純真的回歸(陳曦)

——評盧梓儀雙語詩集《像風兒般微笑》

　　無法想象，如果沒有詩，這個世界會怎樣？當大家都奔波于世俗塵埃里，沒有那些最飽滿、最柔軟、最令人心潮澎湃的詩情，用什么來抵御現實的不完美、失落與彷徨？詩不應是奢飾品，而是生活的必需品。詩情與性靈相關，可遇而不可求，但彌足珍貴。讀盧梓儀的雙語詩集《像風兒般微笑》，便為珍貴的詩情所打動。整部詩集，處處彌漫著少年詩人的純粹與真情，它是當下詩歌稀缺的一股清泉，它以清新的語言和意象呼喚純真的回歸。

　　盧梓儀的名字，幾年前便頻繁出現于各類報紙雜志，她得到著名詩人金本老師和譚旭東老師的指導，寫出了很多可讀性強、意蘊豐厚的詩文，是一位優秀的“90后”詩人�！断耧L兒般微笑》令人“耳目一新”。她用漢語與英語兩種語言創作，不但漢語流暢，張力十足，英文也十分精妙，對修辭的使用游刃有余�？吹贸鰜�，她在打通中西語境，讓兩種語言在同一首詩歌上“互文演繹”，這很值得我們學習。

　　不過，盧梓儀的詩歌最令人動容的，是那份難能可貴的純粹。

　　《像風兒般微笑》共收錄詩人35首近作，無一例外都呈現出一種純粹的特質，沒有那些矯揉造作和無病呻吟。這些短小的詩歌就像一陣風，帶著少女發梢的香氣，吹向讀者心底；又像一顆顆閃爍的星辰，照亮著那些習慣了黑暗的眼睛。詩歌的純粹，體現在語言、句式和思想上。而語言與句式上的純粹，則表明作者對文字天生的敏感。當下不少詩人往往追逐于所謂的“新穎”而把繆斯賦予自己的珍珠磨成魚目。盧梓儀有著自己的堅持，不去刻意遣詞造句，而是信手拈來，讓詩句在天然的靈悟中應運而生。比如《空》：“如果我感到難過/我不會向你訴說/走在街道的邊角/樹葉一片片掉落//你靜靜地看著我/無言/就像一張白紙/也可以讀出許多�！彼�并未在韻律上費盡心思，但看似隨意的詞句卻在空間上巧妙地構成了一種韻律上的和諧，而“無言”二字單獨成行，卻讓讀者在一份留白中找到了語言的停頓感，這就成為了一種“蓄勢”，讓“就像一張白紙/也可以讀出很多”更為深刻地嵌在讀者的唇齒之間，值得久久回味。這種“空”，是凝視中的默默無言，又是沉默里的萬語千言。再如《蹄鐵》的最后一個詩節，也很美：“那時/海/會像風一樣洶涌/我們/會如海一般平靜�！痹趯τ谠娦械目刂粕�，它并沒有太多的技巧性修飾，只是憑借著腦海中的場景為詩行畫上柔軟的分界，且巧妙地與對比的修辭相得益彰。如此等等，在《像風兒般微笑》中盡可覓得，使得整部詩集就像一個天然的水晶礦藏，閃爍著動人的光芒。

　　盧梓儀的詩歌在思想境界上更是體現出了一種純粹。

　　一首好的詩歌都是與詩人血脈相連的。詩人林莽說：“寫詩耗氣力，要節制�！焙玫脑娙硕�得在自己的思想成長與人生經歷的各個階段“量力而為”。太多的詩人盲目追逐“深刻”而身陷矯揉造作與不知所云的泥潭。盧梓儀的詩歌，讓我們看到了一份屬于少年的純粹情懷，她從未在詩歌的創作上“為賦新辭強說愁”，只是筆隨心動，把思緒真誠地浸潤到詩行中�！稉頂D》就讓讀者在品讀的過程中沿著作者的思緒而無限感慨：“這里太擠了/埋頭趕路的人群/飛奔著向前/路邊的樹葉說它/忘記了需要快樂的理由/每個人/都忙碌在自己的小城市里/暴露在一起/所以/這么斑斕的花火/卻讓我/那么的孤單//在一個星空下照耀的我們/渺小到找不到自己的我們/在為什么而活”。顯然，盧梓儀以詩歌的方式叩問生活。究竟是什么讓人在擁擠中埋頭前行？什么才是快樂？渺小的我們又是為什么而活？這一連串的發問，無不直逼人心，令讀者掩面而思。這就是一種純粹，少年心境往往令成年人喟嘆。她用詩歌讓我們明白，只有真誠地書寫內心，才是深刻。

　　盧梓儀的詩歌，也處處流淌著一種可貴的詩情。讀一些詩歌刊物，發現一些詩人早已放棄抒情詩的傳統，去獵奇和“先聲奪人”，使得詩歌在大眾心中已經成為了無甚養分甚至可有可無的文字。而她卻始終保有詩情與熱忱，用詩歌去展現美，去映射詩歌所綻放的活力與光芒。她用筆去描摹“浪子的告白”，去剖析那些街角的倔強與堅強；她用心去體味與世界的擁抱，去安撫那些喧嘩與躁動；她用靈魂鐫刻那個“初冬的遇見”；她用微笑去耽愛“寫詩的男孩子”……《像風兒般微笑》中，詩情已經開出了花朵，那些小小的心事，無關那些偉大的命題，只是在青春年華里稍有不安，于是詩人便把它們種在尺幅之地，讓它們成長為一片青春的芳草地，讓自己，也讓讀者歇歇腳。

　　《像風兒般微笑》是一部輕盈而曼妙的詩集，盧梓儀用純粹與詩情為讀者編織了一個個青澀而甜美的夢，讓大家感受那種寄寓在美好中的遐思，那份難能可貴的靈性之光。