韋葦：年在八序，心如赤子(崔昕平)

《聽夢——韋葦童詩選》，韋葦/著，復旦大學出版社2014年9月第一版，38.00元

　　自世紀之交，兒童詩逐漸被邊緣化。除去藝術與市場等現實性的矛盾，這一“式微”，也隱含了我國兒童詩創作發展過程中藝術規律的問題，諸如兒童詩的境界、兒童詩的題材、兒童詩美學風格的多樣化追求等。

　　從黃遵憲倡導“我手寫我口”、引俗話入詩至今百余年間，我國兒童詩創作走過了一條由“從無到有”到“摸索前行”，由“激情高漲”到“邊緣沉寂”的發展歷程。自世紀之交，兒童詩逐漸被邊緣化。除去藝術與市場等現實性的矛盾，這一“式微”，也隱含了我國兒童詩創作發展過程中一些藝術規律的問題，諸如兒童詩的境界、兒童詩的題材、兒童詩美學風格的多樣化追求等。

　　在亟待突破的兒童詩創作領域，韋葦誠然是一位點亮心燈的詩人。他先是潛心翻譯《藏夢——外國經典童詩選》，而后在國外經典童詩的浸潤激蕩之下，再次由兒童文學理論家轉身而為詩人，創作出版了兒童詩集《聽夢——韋葦童詩選》。借用韋葦先生自謙的話說，是“年在八序的童詩新兵”。他的這本詩集，充盈著“新異”的氣息，時時牽引著閱讀者反思童詩既有的詩學觀念。

　　《聽夢》詩集計七輯，分別為：“撲鼻家香”、“荷塘聽夢”、“鴿哨聲聲”、“種植歌聲”、“花脖長長”、“雞聽鴨話”和“綠色聲音”，風格、題材各異，一如書封，五彩斑斕。

　　“撲鼻家香”輯，多言家庭親情。有的柔情似水，如《家香》一首，用語極簡，質樸清新，不事鉛華。妙處在構思，畫面間的呼應，和詩尾悄然而至的太陽，馨香、和煦，溫暖人心。也有的硬朗厚實，如《弓》一首，描繪爺爺：“爺爺的背，/不是生來就駝。/那是日子——/從生命樹上飄落下來的紛紛

　　揚揚；/那是血愛——/在長年流淌的脈管里淙淙涓涓；/那是光溜溜的鋤把和彎彎的山路——/是鐵皮般的手面和腳掌。/無淚的堅韌，/把自己做成了一張弓，/將兒孫，/一個一個，/嗖嗖地/射出去�！痹娮骷仁峭�稚的淺語表達，更是誠摯的人生體悟，“爺爺”形象化為歲月的年輪、生活的艱辛，和大山般誠摯的父輩男性之愛。

　　讀韋葦的“撲鼻家香”輯，不由聯想起了臺灣兒童詩人林煥彰。兩位老詩家的許多詩作既是“會敘述的詩”，又是“會跳躍的故事”。作品于娓娓的述說中又都有一種難以掩飾的“溫情中的激情”，如水中之火，異常靈動，異常感人。

　　“荷塘聽夢”與“鴿哨聲聲”輯則展示了兒童視角中的萬物有靈、惺惺相惜，是生命之美與童稚之美的會聚�！而B家》講述一個“大樹從來不說的秘密”，充滿了童話的色彩。詩中一切皆有生命，動、植物自然圓融，《聽夢》則嫻熟地運用了通感手法，以多種感官相互借用來描寫一只靜靜停在荷苞上的蜻蜓，“一準兒是在偷聽荷花的夢”�！洞篌@喜》也是備受贊譽的一首，作家仿佛與“蘑菇”通了心氣兒，知道它們在約著等“那個嘴邊凹著酒窩的小姑娘/一走進林子來”，就“一齊沖出地面去”，給她一個大大的大驚喜�！队晗缕饋怼分�，“雨下起來/天空和大地/就開始說話”。也是萬物有靈的典范，跳躍的聯想，寫活了天空與大地，萬物生機勃勃，有聲，有色，有情趣�！蹲屄贰分�，則將冬日紛紛落

　　下的梧桐葉的心意，推究為“給陽光讓路”，讓樹下打盹的花貓更愜意。尾句“太陽一眼就看出/它的夢是暖洋洋的”，又一次將自然界萬物生靈彼此關愛的美妙世界呈現在小讀者面前。

　　“種植歌聲”輯，敏銳地捕捉了孩子們的內心思緒，每首詩都形象化地展現著“大自然交響曲中一個奇妙的和弦(《牛背白鷺》)”，小視角，大境界。如《我喜歡鳥》：“鳥喜歡飛，/我把鳥養在天空。//鳥喜歡樹，/我把鳥養在森林。//鳥喜歡水，/我把鳥養在河邊。//我喜歡鳥，/我走哪里，/鳥兒都唱歌給我聽�！倍潭處仔性娋�，一種祥和、美好、和諧的氣息撲面而來�！洞跋碌您橒B》則源自一個沖著窗外遐想的孩子的視角，孩子看到一只鷺鳥，從此便多了一份“別是連頁的空白”的擔心和期待，擔心鷺鳥飛走了不再回來，期待鷺鳥能夠在湖邊筑巢，能夠帶著它的伴兒、它的家眷同來。浮想聯翩中，是孩子純凈的心靈，美好的愿望。詩人熱情褒獎著孩子們純凈清澈的心靈，用詩句記錄著孩子們一次次探頭窗外的遐想，一次次半夢半醒的邂逅，護佑著孩子天性中對自然的親善之情。正如《美麗的一閃》末一小節：“也許，美麗本來就如同流星，/美麗忽忽地現，/美麗匆匆地隱，/就只為在我心中刻下一道美麗的閃！”

　　“花脖長長”輯則是最具諧趣之美的“另類”作品的匯聚�！豆�，呱》是其中備受推崇的一首。詩人將青蛙咕咕呱呱的叫聲賦予

　　“無意思之意思”，解釋為一只名曰“咕”的青蛙和一只名曰“呱”的青蛙的捉迷藏，“咕”與“呱”相互呼喚，于是荷塘中“咕、呱”滿塘。風趣的童話手法，杜撰了習以為常的青蛙叫聲，富于故事性，并充滿諧趣�！恫豢梢浴分小敖诸^那警察，/……/你以為他是假人嗎？/你往他褲腿上粘張糖紙試試”的好奇鬼，令人忍俊不禁。在詩人嫻熟的夸張手法下，《伴手禮》描摹了兩個孩子關于禮物的神侃，煞有介事，讓人發笑�！斗缴摺穭t更甚，吹牛的大叔也登場亮相，吹出了一條“十丈寬、十丈長”的“方蛇”，洋相百出。即使頗引人思索的素材，在這一輯里，也是以充滿諧趣、舉重若輕地登場的，如《黑發好看》一首，從孩子的眼里看大人不可理喻的審美觀：媽媽將好端端的黑發染成紅毛，孩子擔心，半夜里“會弄不清我抱著的是媽媽，/還是野山的狐貍”。

　　“雞聽鴨講”輯為少年們唱出了一曲曲埋在心底的歌�！度绻�我是一只蝴蝶》中：“如果我是一只蝴蝶，/我就不在花叢里飛，/花沒有蝴蝶，/一樣很美麗。//如果我是一只蝴蝶，/我就飛上一根枯枝，/枯枝會很喜歡我/去做它的一朵花兒。//如果我是一只蝴蝶，/我就飛上一塊巖壁，/石頭上開一朵花兒，/那才叫了不起！”詩作準確地把握了初出茅廬的少年那股特立獨行的勁頭和我本英雄的心氣�！端�想的是流淌》也是少年人的心曲，每段首句以比起興——“水想的是流淌”、“花想的是結

　　果”、“翅膀想的是飛翔”、“車輪想的是奔馳”、“船艦想的是遠航”，為少年人鼓起理想的風帆：“既非花紙裱糊而成，/何必畏懼大海風浪！/且看拍天狂濤的那一面/是誰在向你致敬，/為你鼓掌？”《自行車》同樣是寫給少年人的歌，“如果你要遠行，/就請把氣鼓足——/前進，需要渾身是勁！”作品于平凡的意象中灌注了主體的生命體悟，形成了耐人尋味的少年心曲。

　　在童詩的多樣性方面，韋葦做出了巨大的努力�！堵爥簟分�，風貌各異的作品，大膽拓展的取材，詮釋與傳遞了韋葦心中的童詩面貌。重新提筆作童詩，誠如韋葦在《后記——匯入世界童詩潮流》中自述：“我自己姑妄來作童詩操練，在童詩多樣性方面做一些愿景性的投石問路�！表f葦的新作，最有意義的突圍，我以為有以下三點：其一，是對童詩格調的大膽開拓。這本詩集，充滿了實驗性。他力圖打破似乎只有兒歌適于追求諧趣的創作禁錮，大膽詮釋了童詩的“諧趣”之美。其二，是對童詩詩品的大幅提升。韋葦的詩，既有對國外優秀童詩風格的多方借鑒，更有著我國古典詩歌的詩品追求。他看似淺顯的童詩中，隨處可見精心提煉的“意象”與“意境”。其三，是對童詩主客體關系的深切體察。韋葦的童詩中，沒有過來人對孩童期的懷舊與玩味，也沒有刻意的成人主題先行，而是完全的沉浸在了孩子的心靈世界、情感世界之中。