人與自然的壯美史詩(艾里香)

　　讓-雅克·阿諾是世界上最會拍動物的導演之一。這些天，由他導演，馮紹峰、竇驍、昂和妮瑪、巴森扎布等聯袂主演的《狼圖騰》，正在影院熱映著。電影用獨特的視角，譜寫了一曲人與自然的壯美史詩。

　　狼在人們的印象中總是虛偽、殘暴的動物，然而姜戎原著中對狼族文化、生態的表現是正面的，贊揚狼為捍衛尊嚴和生命而戰的精神。表面上是在寫狼，實際上則是借狼的特性，來表達自己對時代的吶喊，以及對生命的抗爭。影片發揮了自身的獨特優勢，用草原的壯美，狼性的精神，勾勒出一幅幅真實的草原生活圖景，再現了原始游牧草原的殘酷與美麗。一組一組，大氣磅礴的長鏡頭——把草原上的，藍天如海，白云如雪，青草如洗，小河如鏡——舒展成一幅壯麗大氣的圖畫，看得人心曠神怡。還有騎馬放牧，揮桿打狼，露天野餐，荒野天葬……在那些獨具特色的蒙族民俗里，我們能體會到草原人的開朗、堅強、純樸的獨特性格。

　　原著似乎在構建一種狼的品行與當代中國人國民性的改造問題，電影則跳出民族主義的桎梏，它更本質的是在講人類與環境的問題。影片中，草原上的每一個生靈，都是在長生天的安排下，有序地生老病死，這樣和諧的秩序中，包括人類、羊、馬、狗，當然還有黃羊、老鼠和狼，每一個生靈都有活著的理由，每一個生靈的死亡都有其死亡的意義。然而，插隊知青，以及派他們下來的生產隊、東邊來的蒙古族農民，這些外來人，要么并不懂得長生天的道理，要么已經忘記了長生天的囑托，為了自己的私利，破壞了長生天的秩序。正因此，在這些人看來，狼是邪惡的，是需要消滅的。

　　原著打開了完全陌生的一個世界，無數精彩的狼故事，顛覆了以往傳統文化中，對于狼、狼族，狼文化的偏見，甚至是極端的無知。原著讓人感受最深或者沖擊最深的，是狼對自由的渴望和堅持，一個北京知青，牽著他養大的狼走，不把自己命運交給別人支配，不允許任何人來控制它的自由，不惜以生命來捍衛這個自由。電影借助與動物真實肉身充滿張力的互動，真實傳達了這樣的價值觀：破壞生態，人類失去的不僅是草原和狼，更是與自然和諧共存的價值觀。同時，對狼圖騰的崇拜也溢于言表：那是自由、獨立、頑強、勇敢的精神，以及永不屈服的意志與尊嚴。

　　導演對自然尊重的態度，體現在了影片的后半部分。打狼那場戲是全片最震撼人心的地方，外來文明毫不留情的舉槍，生命的頑強與不屈。邊區主任包順貴態度的轉變與導演在后半段的步調是一致的，目睹了狼的血性之后，被這種不屈的生命所折服，他并沒有因為自然的壯美而放棄征服的腳步，卻選擇了尊重，這就是導演在本片中的立場表現，人類征服自然沒有錯，但會反思環境掠奪的惡果。這就是包順貴這個角色存在的價值，可這個角色在原著中只是單純的反派。而在電影中，這個角色的存在，按理說要凸現時代的特征，但導演回避這個敏感的設定，他只是一個普通的官員，他代表了人類征服自然的腳步，以及導演對自然和生命尊重的立場。

　　那只小狼的命運，在原著與影片中有著巨大的差別。原著中小狼的遭遇，非常悲慘，從小被抱離母親的懷抱，然后被鐵鏈鎖上，成為沒有自由的囚犯。幾次聽到狼群呼喚，但卻最終回不去自己的家族，逃不了慘死的命運。影片里面，則給了小狼另一種命運的安排，把它放歸草原，讓它回歸大自然。這就很好地傳達了導演尊重自然、與自然和諧相處的理念，畢竟沒有人想看到那種血淋淋的場面。

　　影片中不同勢力之間的矛盾，有些過于復雜以至于纏雜不清。陳陣與他的小狼、以阿爸為代表的牧民、搞開發的外來戶、以包順貴為代表的有關部門、狼群，他們彼此之間的恩怨錯綜復雜，以至于每一次沖突的爆發，觀眾都不知道自己究竟是該高興還是難過。原著中阿爸的角色引人入勝，正是通過老阿爸的講解，才真正體現出狼的聰明、勇敢。影片中這個角色分量被處理得過輕，所以狼性也體現得讓人覺得有些支離破碎，這或許是影片的一個敗筆吧。但無論如何，我們還是看到了一部有文化底蘊的影片，應該著實幸運！