他們柔和的目光到達世界深邃處(李墨波)

　　“詩流雙匯集”由《窗里窗外》和《花開花落》兩部詩歌集組成，《窗里窗外》選取了屠岸先生翻譯的40首經典英語兒童詩歌和10首原創詩歌，《花 開花落》選取了金波先生50首最知名的原創兒童詩歌。兩位詩人互相為彼此的50首詩歌做了詩性語言的點評，一唱一和，頓生風雅。首次手寫體與印刷體共同出 版，工整與娟秀的字體透露著兩位德高望重的老詩人對文學與人生的敬畏，讓孩子感受漢語書寫之美。 同時西班牙著名兒童畫家雷卡森斯用簡潔凝練與富有藝術氣息的版畫為詩歌配圖，感受古老的畫種讓詩意的語言長出想象的翅膀。將中外兒童詩歌并置，同時將詩歌 和評論并置，將語言和書畫并置，這都構建起一種巧妙的關系，為讀者打造出一個立體的詩歌文本，使得文本展現出多層次的豐富的內容，值得讀者品讀玩味。屠岸 和金波，這對當代兒童詩壇的最佳搭檔，聯手以這樣一種獨特的方式，一起為孩子們呈上一道童詩的盛宴，其情殷殷，其心切切。

　　用兒童的眼光看世界

　　兩位老詩人選取的詩歌多取材于大自然和兒童生活，表現童心，抒寫童趣，矚目于生活中的小瞬間，書寫文學的大永恒。很多詩作追求天人合一，透露出一種超然忘我的情懷，從而賦予詩作以經典品質。

　　屠岸翻譯和創作的詩，一半以上是以風景為主題的：瞭望塔上的月亮、刮風的夜、冬天、秋火、秋千、窗里窗外……金波的詩，十有八九也是寫風景的： 綠葉映著你的臉、陽光灑在雪地上、花朵開放的聲音、小樹謠曲、如果我是一片雪花……曹文軒說，這些風景，無一不具有美感，而這些美感，是我們在閱讀唐詩宋 詞以及曲賦小品的時候才能領略到的，從中受到美的感化與享受，從而讓自己可以從世俗里得以拔脫。兩位先生面對風景，欣賞的姿態是靜觀，看風看雨看云看雪看 海，看天下萬物，自然是一部奧秘書，它們的圣經是風景。一草一木，一山一水，不僅僅是物質的，也是精神的，每一片樹葉，每一塊石頭，都寫著刻著造物主的思 緒和意念。樹林，不僅僅是向我們提供了狩獵的場所；大海，也不僅僅是只供帆船航行，它們無時無刻不在傳達著造物主的旨意和神諭。

　　在曹文軒眼里，好的作家都喜歡用心靈去靜靜地感應這個世界，而不是用嚴厲、嚴酷的目光去審視這個世界，但他們對世界的觀察絲毫也不軟弱，他們看似柔和的目光，恰恰穿過了一層一層的現象，最后終于到達了這個世界的深邃之處，屠岸先生和金波先生就是這樣的詩人。

　　王泉根說，在屠岸和金波的詩中，他體會到了“流淌”這個詞。寫花，寫樹、寫云、寫雨、寫風……那些文字似乎沒有重量，沒有絲毫阻隔的一種流淌。從這一句到那一句，從這一意象到那一意象，就是波瀾不驚的流淌。他們的詩，柔情似水。

　　兩本詩集，在形式上的一個很大特點就是兩位老人各有特色的評論，在詩歌的基礎上，品評得失，畫龍點睛，興之所至，時有妙語。在樊發稼看來，屠岸 的點評行文灑脫，借古今中外詩人名作名句來評點，有些呼應甚至可算作是金波的“和”作，充分展示評者的博學多才與廣闊視野。而金波的點評更重視與詩篇本身 的契合，更注重對詩的內蘊的揭示，引導讀者從思想與藝術的結合上來把握詩作的整體價值。

　　屠岸曾經說過一句話，詩歌是我們的宗教，他把自己當做是一個在詩歌殿堂敬香的人。而金波把孩子當做自己生命中的陽光，為孩子寫作是他的責任和樂 趣。兩位先生對兒童詩歌的執著與熾熱，真摯與虔誠，讓人感動。他們永遠懷有一顆童心，永遠葆有一種童趣，他們努力地用兒童的眼光去看世界，在他們看盡人間 冷暖的瞳孔里，閃爍的仍然是天真、好奇、單純、真誠的光芒。也正是因為這樣一種童真，才足以使他們寫出樸拙動人的詩文。用童心寫出兒童文學，用兒童文學永 葆童心。在他們這里，童年從未結束，綿延一生。

　　用兒童詩傳遞向善向美的力量

　　兒童詩也是對兒童進行文學教育的一個極佳的手段。束沛德認為，詩歌對滋養孩子心靈是最合適的，在陶冶情操、豐富想象力、培養美感方面都有重要的作用。兒童詩歌的魅力來源于童心、真情、想象、激情，但兒童詩歌也需要寧靜的思考，在這一點上屠岸和金波身上都有體現。

　　何為好的兒童詩，吳思敬談到他心中的標準。首先，好的兒童詩要符合孩子們的年齡特點，不要一味地讓他們死記硬背古詩詞，生硬地灌輸給他們，而是應該用一些清新自然的，易于被孩子接受的詩歌去培養孩子們讀書的興趣。

　　其次，好的兒童詩要有生動的形象。按照皮亞杰的發展心理學來說，小學生屬于言語前的階段，邏輯思維還沒有全面發展成熟，而更多的是意象思維，通過具體的形象來感受和認知世界，因此好的兒童詩，一定要有豐富的具象，有非常生動的形象才能打動孩子。

　　好的兒童詩說教色彩不應太濃。我們現在的兒童文學里面一直有所謂的“寓教于樂”的理論，這句話總體說是對的，但是目前一些兒童文學教育卻過于偏 重教，說教色彩太濃，不適合孩子們的藝術思維方式，孩子們不喜歡。好的兒童詩，一定要和孩子的心理結合。金波的兒童詩的最大特點就在于他是用兒童的思維方 式，以兒童心理啟發他對自然萬物的愛，讓詩歌教育在一種平易的自然環境中展開。

　　北塔認為，近些年來，兒童教育也在一定程度上受到了拜金主義、功利主義和理性主義的沖擊和侵蝕，需要糾偏和改正，兒童詩正可以彌補或糾正我們的 某些教育理念。近些年來，全國各地有很多教育機構重新提倡中國傳統社會曾經發達的“詩教”，這兩本詩集正是作為詩教課本的最佳典范。

　　王泉根認為，作為一種文化教育的兒童詩，它最重要的深刻的精神價值就在于連接起歷史與現實，上代與下代，人生與人心，向上、向善、向美的精神內 涵。當捧讀這兩本詩集時，詩集中所傳遞出的詩人們的精神氣質，以及他們的精神所融聚成的詩意體現出來的那種向上、向善、向美的精神力量，深深地感染和影響 著讀者。

　　樊發稼認為，從兒童詩的發展來看，應該是和新詩一起向前發展的，它也是一個詩流雙匯。對于當代兒童詩歌，我們走過了五四前后的中國兒童詩(也是 中國新詩)的“幼年期”，發展到今天，早已是多元共存、色澤紛呈。兒童詩應該敞開時空大門，博采歷史的、域外的最新藝術成果，不斷拓寬路子，向藝術高峰勇 敢攀登。

　　兒童乃成人之父，撒旦才說小兒科

　　屠岸很喜歡引用浪漫主義大師華茲華斯的名句：“兒童乃是成人的父親”。他又在《安徒生爺爺》一詩中寫道：“天使在云端里輕聲說，撒旦才說‘小兒科’”。

　　在華茲華斯看來，成人要向兒童學習，因為兒童是大自然的赤子，保留了最純粹的東西。而成人在長期的社會經歷之后，已經浸染了很多污濁的東西。因此成人，尤其是作家藝術家，要反過頭來向兒童學習，學習他們最純潔最純粹的生命質地。

　　文學精神同兒童性有天然相通的地方。兒童文學的可貴之處，在于用童心將世界的美好生命的本質表達出來。所以屠岸說，只有撒旦才看不起兒童文學，只有撒旦才講“小兒科”。這既是對兒童文學的肯定，同時也是基于一種文化使命，基于一種對生命與文化的感悟。

　　吳思敬說，在屠岸和金波身上葆有一顆童心。有一顆童心，是我們所有詩人、所有作家都應當具備的品德，尤其是兒童作家、兒童詩人必須具備的品德。 一個葆有童心的人，不管你寫不寫東西，都是一位詩人。童心為什么可貴？就在于它的真誠。而“真”是詩歌最基本最重要的品格。童心可貴之處，就是它超越實 用、超越功利、超越利害。

　　“我長大了，我希望自己長大，后來我又覺得我變小了。我變小，不是說我這個人變得非常的幼稚了，而是我發現另一個領域，這個領域就是孩子的世 界。在我看來，的確當我們一旦進入到孩子世界的時候，無論我們寫的什么東西，我們都覺得我們在和孩子打交道�！苯鸩ㄕf，我愛上孩子的時候，再回過頭來寫 詩，會覺得詩歌里面增加了一些新的東西，這就是純真。詩是需要純真的。那么純真從哪里來？就要從孩子那里領悟。

　　蘇聯作家帕烏斯托夫斯基在文藝散文集《金薔薇》中說，“對生活，對我們周圍一切的詩意的理解，是童年給我們最大的饋贈。如果一個人在漫長的、嚴肅的一生中，沒有失去這個饋贈，他就是詩人或者是作家。歸根到底，他們的區別是很小的�！�

　　當前社會正面臨精神家園碎片化、娛樂化和平庸化的危險，在這樣的精神坍塌中，人性隨之墮落�；氐轿膶W，回到童年，成為與之對抗的有效的途徑。同 時，即便是成人世界的文學思維也呈現很多問題，消解價值，消解理想，消解美，都需要用兒童的思維方式去革新，去重新開辟出嶄新的精神空間。

　　正如湯銳所說，兒童詩的讀者不僅僅是兒童，是所有讀到這兩本書的人，能一直在讀者的人生當中發酵，它無聲地提醒詩人，在紛擾、浮華的滾滾紅塵之 上，畢竟還有一方高雅潔凈的地界令人仰視，它讓我們意識到有一種境界，門檻不是我們想象的那么低，需要我們用一生的修為去追求。