文藝批評：多元與主導(張炯)

　　我國文藝批評在改革開放的30多年中已有很大的發展，不僅隊伍擴大和年輕了，評論陣地擴充了，而且理論資源多元化，批評視角多向化，初步形成多方位多層次的批評格局，出版了大量評論集和專著。成績不可謂不大。這時期我國文藝的大繁榮大發展，不能說跟文藝創作與文藝批評的相互促進沒有關系。當然，在中外文化交流頻繁和面對市場經濟、社會需求多樣的歷史新境下，人們對文藝創作和文藝批評都仍然感到有所不足，感到存在這樣那樣的問題。近來大家對文藝批評的開展，有熱烈的討論，提出許多改進的寶貴意見。足見作家、藝術家和文藝批評界都高度重視文藝批評的工作。無疑是十分可喜的現象。我以為，要改進當前的文藝批評工作，最重要的恐怕還是要容許多元，又必須突出主導。

　　黨所制定的“百花齊放，百家爭鳴”的文藝政策是發展和繁榮文藝的重要方針。對這個方針，毛澤東曾解釋說，“藝術上不同的形式和風格可以自由發展，科學上不同的學派可以自由爭論。利用行政力量，強制推行一種風格，一種學派，禁止另一種風格，另一種學派，我們認為會有害于藝術和科學的發展。藝術和科學中的是非問題，應當通過藝術界科學界的自由討論去解決，通過藝術和科學的實踐去解決，而不應當采取簡單的方法去解決�！毙轮袊�成立以來，60多年的經驗和教訓表明，上述方針是完全正確的。新時期以來，我國文藝批評的多元發展，不僅出現了多種學派的批評，也出現了多種層次和多種方位的批評。傳統的馬克思主義的文藝批評獲得新的發展，而來自國外的形式主義、結構主義、解構主義和“新批評”以及人文主義、弗洛伊德主義、存在主義、符號學批評和原型批評等，也被許多批評家所不同程度地汲取和采用。對作家作品的微觀評論和對文藝現象、對不同時空文藝發展的宏觀性批評和比較文學批評，都有長足的開展。其中既存在哲學見解、文藝觀念和價值取向的不同，也存在批評視角、方位的差異，因而評壇上眾聲喧嘩、各有所見、莫衷一是的情況也就出現了。各種學派的觀點和方法，即若存在某些片面性、褊狹性，但也往往會有某種深刻性。彼此可以商榷和互補�？傮w上還是有益于文藝批評的發展的，也有助于讀者更全面地認識和評價特定的文藝作品和文藝現象。當然，有的批評視角、觀點和方法，廣大讀者不感興趣。純學術性的文藝批評難于擁有大眾讀者，是世界性的現象。不過，并不等于它全無價值。

　　文藝批評是作家、藝術家與讀者的橋梁，是文藝傳播過程非常重要的環節。好的文藝批評應該為讀者更深刻地闡釋文藝作品的審美內容與形式、思想與風格，分析作品的藝術形象和美學意義，揭示作家創作的時代特色和歷史淵源，從而幫助讀者更好地理解作家、藝術家的創作，甚至以深刻的理論目光和崇高的思想追求，照亮讀者的心靈，也超越作家、藝術家對自己作品的理解，并反饋讀者的意見，使作家、藝術家從批評中獲得裨益。因而，文藝批評之切中文藝的最重要的本質與規律，并具有時代的思想高度和鮮明的民族性、大眾性，便成為歷代優秀文藝批評所追求的不懈目標。

　　在我國所處的社會主義時代，文藝創作和文藝批評都應堅持為人民服務、為社會主義服務的方向。因為社會主義的本質就是要以不斷增長的物質產品和精神產品來滿足人民群眾的需求。如何使自己的作品和評論有益于廣大人民群眾，有益于社會主義事業的發展，不僅具有鮮明的時代性，而且具有先進的歷史導向性，推動歷史沿著正確的方向前進，這更是我國文藝創作和批評工作者所必須努力的。

　　因而堅持和發展馬克思主義的文藝批評，在多元的格局中確立它在評壇的突出主導作用，便非常重要。

　　恩格斯曾在評論歷史劇《弗蘭茨·馮·濟金根》時給拉薩爾的信中說，“我是從美學觀點和歷史觀點，以非常高的、即最高的標準來衡量您的作品的，而且我必須這樣做才能提出一些反對意見，這對您來說正是我推崇這篇作品的最好證明。是的，幾年來，在我們中間，為了黨本身的利益，批評必然是最坦率的�！边@段話可以說是非常完整地闡述了馬克思主義文藝批評的重要特點：第一，美學觀點和歷史觀點的批評標準，指的是根據文藝所表現的美學特征和所反映的歷史特征，將兩者作為文藝相互聯系的最本質的特點和最重要的價值尺度來衡量和評論作品；第二，文藝批評必須根據批評標準來提出對作品的推崇意見和反對意見，就是有好說好，有壞說壞，而非一味說好或一味說壞；第三，批評的立場必須是為了黨的利益，即社會主義和人民的利益坦率地說出自己的意見。

　　在人類的各種意識形態中，文學藝術作為社會意識形態中的審美意識形態，它們既是人類藝術美的創造，也是主要為了滿足人類的審美需求而創造的。我們知道，藝術美雖然源于現實美的反映，卻因注入藝術家主體能動的創造性，使得作品的內容與形式更加完美統一，就可能創造如毛澤東所說的比現實美“更高，更強烈，更集中，更典型，更理想，因此就更帶普遍性”的作品。藝術的美是由許多因素構成的，包括美感的形式，如結構、情節、語言的完美和形象塑造的鮮明、生動、感人等，也包括從審美對象內容方面所達到的真善美的狀況。真善美雖有區別，真與善的東西雖不等于美，但美的東西卻總反映有真與善的內涵。恩格斯所說的文藝批評中的美學批評標準就是切中文藝作為審美意識形態本質的重要標準。但文藝作品又不僅僅反映美、創造美，它還反映社會的現實生活，甚至想象超越現實社會的生活，從而不但使文藝作品還具有幫助讀者和觀眾認識生活并依照一定理想包括一定道德倫理原則來改造生活的積極功能。而每個時代的社會生活都糾結著特定時代的人際關系、人與自然的關系，產生有不同的社會制度和生活方式，還表現不同的時代精神、社會風尚和人們不同的精神面貌、不同的理想追求。這一切都正是歷史地形成和展開并且隨歷史的變動而變動。因而，文藝作品多大程度上反映和表現歷史變化的真實及其深度與廣度，自然也成為人們評論文藝作品價值的另一重要尺度。文藝表現社會生活，不僅有歷史的真實性，還寓有評價的思想傾向性，如是否站在維護社會發展中真與善的進步立場，以歷史唯物主義的觀點去認識和評價歷史，還是站在顛倒真偽與善惡的反動的立場，或以歷史唯心主義的觀點去認識和評價歷史，就會有很大的差別。我以為，美學的歷史的批評標準是非常全面地針對文藝特點及其重要社會功能的批評標準，實際涵蓋了真善美的多個層面，涵蓋了藝術標準和思想標準，包括政治標準。同時，它也是最切近人民群眾需求的批評標準。人民群眾最關注的就是文藝作品多大程度上能夠幫助自己認識歷史生活并從藝術中得到審美的愉悅。

　　馬克思主義經典作家基于自己理論的文藝批評實踐，值得我們認真仔細學習。如馬克思在評論拉薩爾的歷史劇《弗蘭茨·馮·濟金根》時，首先就從美學標準出發，評論作品的結構和情節，人物形象描寫的生動性，乃至語言的特色和韻文的韻律，指出作品的結構和情節“比現代德國劇本都高明”，“強烈地感動了我”。然后才分析作品情節所反映的歷史沖突的真實性和必然性的不足，以及藝術形象描寫的缺陷，認為“你的最大缺點就是席勒式地把個人變成時代精神的單純的傳聲筒”，“在人物個性描寫方面看不到什么特色”，濟金根“也被描寫得太抽象了”，等等。恩格斯在他致拉薩爾書信的開頭也指出“現在到處都缺乏美的文學”�？梢娝麑γ缹W標準的重視。他是在對劇本閱讀了三四遍之后，才形成自己的批評意見。他首先也談美感形式問題，指出“情節的巧妙的安排和劇本從頭到尾的戲劇性使我驚嘆不已。在韻律方面您確實給了自己一些自由，不過，這給閱讀時帶來的麻煩比上演帶來的麻煩還要大”。他認為這個劇本由于“道白過長，根本無法上演”，并認為劇本的“思想內容因此受損失，這是不可避免的”。他還針對拉薩爾的劇本斷言：“德國戲劇具有較大的思想深度和意識到的歷史內容，同莎士比亞劇作的情節的生動性和豐富性的完美的融合，大概只有到將來才能達到�！敝�后，他才對拉薩爾劇本中反映歷史內容方面的缺陷，從歷史唯物主義觀點提出批評，指出由于作者“把農民運動放到次要地位”，所以“對貴族的國民運動作了不正確的描寫”，同時“也忽視了在濟金根命運中的真正悲劇的因素”。他還對作者提出修改的積極建議，認為“介紹那時的五光十色的平民社會，會提供完全不同的材料使劇本生動起來，會給在前臺表演的貴族的國民運動提供一幅十分寶貴的背景，只有在這種情況下，才會使這個運動本身顯出本來的面目�！�

　　馬克思、恩格斯對《弗蘭茨·馮·濟金根》的評論為我們樹立了馬克思主義文藝批評的典范。這就是他們都不僅站在促進歷史進步的立場，運用了基于辯證唯物主義美學觀點和歷史唯物主義歷史觀點的文藝理論去評論作品，評論作品在藝術美創造方面的長短和反映歷史真實性方面的優劣，而且對作品做了非常認真的閱讀，本著有好說好、有壞說壞的實事求是的態度，把善意的批評和學理的科學性結合起來，去闡明自己基于原則立場的批評意見。所有這些方面，無疑都是十分值得我們學習和發揚的。

　　文藝批評的標準實際是個系統結構。它往往體現批評家的整個世界觀、人生觀、價值觀和文藝觀。多年來由于受到“文藝應該脫離政治”的“歸位說”的影響，人們似乎忌諱談論文藝批評的政治標準。其實，歷史唯物主義便包含政治觀點。從歷史上看，在政治斗爭十分尖銳的時代，文藝批評中政治標準就可能是第一要重視的。例如，抗日戰爭時期對于漢奸文藝，你就不能不首先考慮到它是否屬于媚日的漢奸傾向，而不是首先考慮它在藝術描寫方面是否如何好。重視參與政治的評論家尤為如此。而在政治斗爭和緩的時期，藝術的標準就可能成了第一要考慮的。持有唯美主義觀點的文藝批評家更是這樣。今天批評界對于周作人創作的評價所以異于抗日戰爭時期，就與不同時代社會歷史條件的變化有密切的關系。一般來說，政治標準的變化要快些。例如抗日戰爭時期的政治標準與解放戰爭時期的政治標準便不一樣，而社會主義建設時期的政治標準與此前的解放戰爭時期又有不同。思想標準比政治標準寬泛，因而就更穩定些。例如歷史唯物主義觀點作為思想標準的基礎，幾十年來對于中國共產黨人和革命人民來說，就是一貫的。在社會主義時代，我們的思想標準就不能不考慮到人民和社會主義建設的利益，考慮到發揚中華民族優秀文化傳統和社會主義精神文明建設的需要。中國共產黨第十八次代表大會后對社會主義核心價值觀做出新的表述，提出要“倡導富強、民主、文明、和諧，倡導自由、平等、公正、法治，倡導愛國、敬業、誠信、友善”。這無疑更充實和豐富了我們今天的思想標準，其中的政治和道德倫理含義十分清楚。而藝術標準之所以相當穩定，因為它不以一時一地人們的政治利害為轉移。藝術標準的形成雖與一定時期人們的審美風尚的變化相關，根本上卻往往反映藝術本身的本質規律。今天我們自然要更加尊重文學藝術的審美特性和規律，包括各門類文學藝術的審美特性和規律，也包括尊重“古為今用，洋為中用”，“百花齊放，推陳出新”的文藝發展和繁榮的規律，還包括尊重民族獨創性、發展文學藝術的民族風格特色的規律。你不能以非藝術的標準去要求藝術。詩歌、小說、戲劇都有各自的本質規律，你也不能用詩歌的本質規律去要求小說，也不能用小說的本質規律去要求戲劇，或用戲劇的本質規律去要求詩歌。

　　在歷史發展的過程中，不同時代不同的文藝批評家因受到所在時代不同的審美趣味、思想走向以及自身世界觀、人生觀、價值觀、文藝觀的影響，所持的實際標準尺度往往各有差異。比如一位現實主義評論家，他就會把一部作品反映現實生活所達到的真實性，包括反映的深度和廣度以及藝術形象的典型程度作為重要的標準。而一位現代主義的文藝評論家則相反地以作品如何異于現實，如何通過藝術家自我表現的創造性而產生的審美快感作為重要的標準。至于一位持有西方人道主義觀點的評論家，則往往把是否有利于個人主義以及自由、平等、博愛作為重要的思想標準。在當代世界存在多元的社會選擇與競爭的歷史條件下，人們也不能不對多元的批評標準進行自己的選擇。這種情況下，在思想標準方面，擁護社會主義的評論家就不能不注意劃分一些重要的思想界線，如要注意分清馬克思主義同反馬克思主義的界限，主張社會主義公有制為主體、多種經濟成分共同發展同完全鼓吹私有化的界限，還有社會主義民主同西方議會民主的界限，辯證唯物主義同唯心主義形而上學的界限，社會主義思想同封建主義、資本主義腐朽思想的界限，學習西方先進東西同崇洋媚外的界限，文明健康生活方式同消極頹廢生活方式的界限，等等。

　　馬克思主義從誕生以來，迄今已成為人文社會科學的重要學派，成為世界社會主義運動公認的指南。馬克思主義文藝批評不僅在社會主義國家有新的發展，在西方各國也有新的發展。今天，我國人民在黨的領導下正為建設中國特色的社會主義而奮斗。在意識形態領域，我們必須堅持建設社會主義精神文明，在文藝批評領域堅持開展馬克思主義的文藝批評，并爭取它的主導地位。這也意味著必須堅持馬克思主義的原則立場和美學的、歷史的批評標準，充分發揮文藝批評的戰斗性和科學性，加強實事求是的、為人民群眾所喜聞樂見的批評學風和文風。惟有開展，才能發展；惟有與活躍的文藝創作實踐相結合，從中汲取理論升華的啟示，馬克思主義文藝批評才能有所創新和發展。一切擁護人民和社會主義事業的文藝批評工作者無疑都應當為此做出格外的共同努力。