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    琳達·霍根:肉體、心智、精神之和諧(張瓊)

    http://www.rjjlock.com 2015年09月09日10:48 來源:中國作家網 張 瓊
    琳達·霍根琳達·霍根
    《印第奧絲》《印第奧絲》           《藥之書》

      美國本土裔詩人琳達·霍根(Linda Hogan,1947- )的詩歌清新獨特,具有冥想、祈禱、吟唱的特點,又“晦澀難懂,節奏凌亂,猶如河床里的石頭般原始”。 她的代表詩作有《自己就是家園》《女兒,我愛你們》《月蝕》《望穿太陽》《藥之書》等。此后,霍根轉向小說創作。2012年,她發表了長詩《印第奧絲》, 講述印第安女子被枉控殺害親子的悲;2014年,她又出版《黑暗、甜美:新詩選》。

      霍根常年致力于研究和撰寫美國本土裔奇卡索部落的歷史、神話和文化生活,不斷從自然資源和風貌中汲取靈感。她曾提出文化生態系統的概念,即文化 體系中也有掠奪者,有棲息地的失落甚至“種群”的消亡,而生態劣勢源于文化誤解、誤傳和造神。同樣,本土族裔的歷史變遷是在美國歷史的大語境下發生的,是 文化生態的一部分,彼此相互依存;舾J為創作“并不直接來自思想,或來自某個思想觀念……因為在我竭力控制思想的同時,會失去故事或語言形式”。 這種看似忘卻、擺脫思維控制的寫作形式,常常是其作品令人驚訝和費解的重要原因,或許也是她寫作過程中肉體、心智、精神統一和諧的一種狀態,即渾然一體的 領悟。

      閱讀霍根的詩歌,首先會產生強烈的身體感悟,而后是由此而起的生存反思和觀念、精神的倡導。在她看來,詩歌創作最初是陌生環境中的自我辨識和認 同,身體感悟是智性和精神開啟的前提。以詩歌《空無》為例,最初,“空無在我們身體里唱歌/就像笛子里的呼吸”,對于這種空無,我們通常會理解為身體起伏 自如的呼吸,仿佛氣流穿梭體內,只有極為安靜或自我關注的情況下,才會有意識地體會這個過程,“此刻我聽到了它/那緩慢的拍子/就像對著黑暗說出的聲 音”。感受之后,詩人傾聽到這種空無,并進而聽到空無對著黑暗發出語言。自我的呼吸聲在詩歌中漸變為超越自我的智性或神性的聲音,仿佛造物者創世時的話語 能量:“讓那里出現光明,/讓那里有海洋/還有藍色的魚/誕生于空無”,閱讀至此,個體的感受擴展到更廣袤的世界,仿佛身體和世界的界限消失融合。

      隨之,詩人又回到個體,“我轉身上床。/那里有男人的呼吸”,返回了日常生活,完成了第一次往返感悟。然而,“我觸碰他/用早已屬于另一個世界 的雙手”再次讓讀者困惑。如果說,之前身體和世界產生了界限消融,那么這里的“另一個世界”或許是生者和死者的界限消融,是現在和往昔的融合。雙手曾是 “沙漠”、“鐵銹”,還“洗滌過死者”、“洗滌過新生兒”,這些雙手的勞作體現了印第安女性的生活歷史和體驗,是開放的,“它們提供了空無”。由此,空無 從呼吸的氣流變成了無形的記憶和文化傳承,經過歲月的滄桑,還有“一點點生命/殘留在這身體里,/這里有一點點野性 /還有仁慈”。

      這種由此及彼的感悟、從身體到智性的過渡貫穿始終,詩人努力在生存感悟中表達精神的力量,即對于空無,“我們愛它,觸摸它,不斷地進入,/并試 圖填滿!闭缫晃粚W者所言,“她(霍根)對印第安人的發展有個人的見解,即關注文化復原甚于文化審判,將當代女性主義和生物天體的觀念融入了其中!

      身為環保主義者,霍根通過身體的感悟和自然萬物產生通感。這在詩歌《內在》中得以揭示。最初的詩句是“肉體怎樣構成/沒有人能回答”,而后,我 們驚訝地發現,“水牛湯變成一個女人”,“漿果”、“野葡萄”等進入人體竟會變成“人體酒液/有愛的能力”,我們漸漸明白,一切的造物都“不會被廢棄”, 人體和自然交互相融的緊密關聯在詩歌中不斷反復。詩歌的結尾更像是一種生命狀態的呈現:“最終/當地面的影子/進入了身體并留在那里,/最終,你會說, /這就是我自己/依然未知,依然神秘!

      “依然未知,依然神秘”是詩人對生存的某種概括和感悟,盡管科學理性不斷向人類詮釋生命起源、進化、發展方向等,可是,在生命和自然的關聯上, 詩人明確表達了體悟的重要性,以及大自然對人類身體和智性的滋養;舾脑姼瑾q如某種感受和靜思后的精神啟發,往往是極致靜謐和傾聽后的大聲訴說。

      在霍根的詩歌中,體悟和心智的啟發,以及精神的探索密不可分、由此及彼、循環往復。詩歌深層蘊含著嚴肅的文化反思和批判。詩人也一直在努力彌合 不同文化的差異和縫隙。她認為,倘若不試圖找到某種方式回歸并進一步洞察文化本源,很多精神上的領悟就無從獲取。因此,她的詩歌具有心靈診療和文化反思的 意義!端幹畷肪蛶в杏、診療的隱喻作用。

      此詩的第一節中,詩人描述了生命出生前的狀態,“瘦弱”、“饑餓”的我只是“女人身體里不安分的生命”。逐漸地,生命的共性變得越發獨特,具有 明顯的本土族裔的生活體驗:“閃電劈開了蒼穹”,“車輪將大地碾得一分為二”,“在我們周圍是戰士”。這一段寫本土族裔不斷被侵略,土地被侵蝕的歷史,第 三詩節的雙關表述也因此能被理解:“可是當衣服被撕扯,/它就像眼淚,/不可能被收回,/于是它們的命名/帶有其他的意思,/因為我們哭泣了!比欢,這 些女人“走出了陰影/帶著黑狗,/孩子,壯碩的黑馬,/還有精疲力竭的男人”,文化創傷和殖民后的愈合過程開始了。這些行走的生命“走入我的身體”,進而 隱喻而晦澀地繼續表達:“這鮮血/就是我們之間的公路地圖!薄肮返貓D”是這些命運緊密相連的生命聯系和接觸途徑,他們之間不僅有身體的溝通,還有思想 和理念的交流,而這一切,比眼淚和撕扯更多了精神的鼓舞和振奮力量,那是美國少數族裔人民共同的命運和文化力量。因此,此后一句“我就是他們活下來的原 因”中,“我”再次回到了生命孕育狀態,既是肉體的新生命,也是思想和精神的新生命。詩歌越發顯現出明亮、積極的色調:“他們身后的世界并未關閉。/他們 眼前的世界依然開啟!边@種生命、思想、精神上的進退自如,也是詩人理想的文化態度,即我們擁有豐富悠久的文化資源,也面對新的多元文化交融。這種文化反 思在診治創傷的同時,也帶來慰藉和鼓勵。詩歌最后,本土族裔獨特的時間觀再次出現,“我”和祖先還有“未出生的孩子們”同在,生命和文化的發展循環往復, 我們承前啟后,共存于這個循環中,“我是他們之間的眼淚/兩方都生活著!边@一表述也應和了詩人“現在我覺得并沒有必要去融入(主流)”的觀點,這“并非 因為印第安人與主流文化不同,我們有著同樣的需求、愛情和頭痛癥等。只是大多數印第安人內心對時間和空間的理解更為充分……我感覺詩歌就是揭示我們真正認 知的過程”。

      閱讀和欣賞霍根的詩歌,從感官領悟進入文化反思,從而理解其中的精神追求。印第安人在歷史上不斷被“文明化”,他們的土地和傳統文化受到破壞和 不可逆轉的損失,但霍根的詩歌中鮮有控訴,更多是包容、諒解和釋然。她崇尚彌合與補救,竭力傳達生態保護思想,希望用文學打動心靈,改變精神狀態。

      在詩歌《進入的方式》中,她以顛覆邏輯的感受方式讓人領會什么是 “進入”!坝袝r候進入牛奶蜂蜜得經過身體。/有時候進入的方式是一首歌!逼降冉蝗诘囊暯侵苯淤|疑了固有認知,讀者可將此解讀為藝術的感染力。此后的 “可世上有三種方式:冒險,傷害,/還有美”,探究了事物關聯的途徑:人類征服自然的探險,人類征服其他生靈或其他部落族裔的殺戮和戰爭以及藝術之美。依 照如此推進邏輯,后面的詩句應倡導藝術之美對萬物和諧共存的重要性?稍娙酥匦禄氐骄呦蟮氖挛,她沒有著力于層層遞進的意義升華,而是以生命中普遍存在的 事物,如石頭、水、土地、植物、陽光、火、食物等,解構以人為中心的世界觀;舾纳鷳B觀是不以人為動因或中心的,進入的主體并非是人類,而是彼此平等交 融的各種生命、各種事物。讀者由此領悟自我主體的消融,也了解為何霍根認為主流文化常以“文明”一詞直接表達了“西方文明”,而許多看似環保發展的思想實 質上與自然環境有著根本的割裂和沖突。

      根據“美是進入的方式”這一觀點,詩歌是激發生命能量的媒介,能促使人類體會自然的守護精神和非自然的破壞力量,如貪欲、無知和暴力等!都t色 的歷史》將人類歷史放在了更廣闊的自然發展歷程中,從最初不同的秩序,到黑土、湖泊、森林的出現,而后有了人體,紅色出現了,“血液依然會在我們體內”; 漸漸的,土地被傷害、盜竊和焚燒,人類相互傾軋和侵略,紅色帶上了“屈從”和“恐懼”,人類利用“鐵器、燧石和火”加固生命,同時也進行傷害,紅色甚至 “調轉了刀尖/對著人類,架在他們的脖子上”。人類文明不斷推進,“究竟是什么滋生的疾病/傷口如何治愈/從他們的體內/生命如何在皮膚下生長”,這一切 秘密的揭示,雖然伴隨著占卜、星辰、迷信圖騰等,但科學在人類生活中有了越來越重要的位置。

      紅色貫穿戰爭、流血,也以愛的形式呈現“世界的另一種秩序”,它是人類賴以生存的火,提供糧食的途徑,也是人類的房屋,為人們遮風避雨。詩歌尾 聲紅色逆轉回歸,也是全詩之眼:“在那個球形的血之/民族/我們全都在燃燒,/紅色,不可分的火焰/活著的人們匍匐/并攀爬過去/為了生存/因此最終不會 為死亡/留下什么。/這火中的生命,我愛它。/我渴望它,/這生命!

      詩歌以深愛火中的生命和渴望生命結束,短促的節奏像火焰燃燒,有傷痛也有熱烈,令人獲得精神上的詩意升華。全詩的回溯、前行、反轉無法用理性和邏輯來詮釋,這就是本土詩歌和文化的特色。

      許多印第安族裔在主流文明的滲入和影響下不再回歸,但霍根并不認同。她的祖母經歷過“西方化”的影響,而后回歸本土傳統,保持本土族裔生活方 式。這給她很大啟發,她目睹并親歷了當代印第安人遭遇的迷惘和自我否定,也從祖母依然堅定內心價值的態度上得到激勵。她的詩歌強調無形的文化滋養和啟示, 輕視有形的物質財富和占有,她的作品常表達物質貪欲的虛妄,“印第安人,被白人視為傻瓜的印第安人,其實比白人更有智慧,而白人卻沒有意識到,因為他們的 生活節奏如此快速,他們又在忙著追尋其他東西了!眱刃牡耐卣购皖I悟,肉體、心智、精神的和諧,才是她倡導的生存價值。

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