莫讓這一代兒童記憶空白(范雪嬌)

——從第30屆中國電影金雞獎最佳兒童片獎空缺說起

　　備受矚目的第30屆中國電影金雞獎日前在北國江城吉林省吉林市隆重揭曉。最佳兒童片獎項雖有5部作品獲得提名，但最終獲獎結果只有兩個字——空缺。這一結果，不禁令人喜憂參半。

　　欣喜的是，從此前的電影金雞獎評選因產生“兩部最佳影片”“并列奪得影帝”等“雙黃蛋”結果遭到過一些“吐槽”或質疑，到本屆評獎中，最佳兒童片獎項對經過初評入圍的候選作品一個不留，這無疑讓公眾看到了金雞獎評選寧缺毋濫的高標準，以及高標準所彰顯的公平、公正和公信力。

　　遺憾的是，最佳兒童片獎的空缺則意味著當下的兒童電影的質量與金雞獎的標準還有距離，更暴露出當前我國兒童電影發展還存在這樣那樣的問題與不足。

　　從第一部兒童電影短片《頑童》誕生至今，我國的兒童電影已走過90余年的歷程。其間，涌現了諸如《馬蘭花》 《三毛流浪記》 《小兵張嘎》 《雞毛信》 《閃閃的紅星》等優秀兒童電影，其中海娃、嘎子等人物形象也成為一代人難以忘卻的記憶。且不說這些影片的教育意義，僅其展示的兒童天性與個性就獨具魅力。作為一名“80后” ，筆者在兒童時代作為“小觀眾”是幸運的，看到了諸如《霹靂貝貝》這樣的優秀兒童電影，直到現在，仍能清楚地記得那個善良、單純“帶電”的貝貝用“特異功能”在雨夜中讓老盲人復明，與小伙伴一起跑上長城呼喚“宇宙人”的場景。

　　然而令人倍感唏噓的是，從兒童影片方面來說，如今的兒童卻沒有筆者那么“幸運” 。時下，電視、電影、互聯網、手機、平板電腦等媒介愈發地將成人的世界暴露在兒童面前，很多兒童影視作品中展現的一些形象雖然“套著”兒童的外衣，但思想、行為卻不那么“兒童” 。影片中的孩子們看起來的確變得更加聰明了、更加能接受新鮮事物了，但最珍貴、最本真的童真、童趣卻在他們身上難覓影蹤。

　　導演崔嵬曾表示，有時一部電影的意蘊比起教科書更容易讓孩子們理解和接受。兒童電影，從字面上最直接的理解就是拍給兒童看的電影，這就要求兒童電影在創作、宣傳、發行等各個環節都應從兒童的需求出發。但眼下我國兒童電影投資小的困境眾所周知，發行方式守舊單一，許多兒童電影仍然存在主題陳舊、手法老套、說教意味過濃等問題。有數據顯示， 1999年中國內地僅生產兒童電影10部；雖然從2012年至2014年，中國內地每年共拍攝兒童電影50部左右，數量增加不少，但絕大多數影片并不為孩子們所知，很多連進入院線的機會都沒有。最終導致“影片不知曉、兒童不認可、成人不買賬”的現象，甚至兒童電影成為一些創作者的投機生意。在一些人的意識里，反正大多數兒童影片不進院線，只要能賺取相關補貼足矣，至于影片的質量與放映市場，以及口碑、票房也就不那么重要了。長期在這樣一種畸形的生態環境下發展的中國兒童電影，怎么可能出現精品力作。反觀國外， 《哈利·波特》 《小鬼當家》 《獅子王》等風靡全球的電影，之所以既能獲得兒童的喜愛，也得到成人觀眾的追捧，成為老少皆宜式的電影，關鍵就在于影片制作水平精良、內容扎實、創作觀念不拘一格，同時在市場宣傳與推廣上也下足了功夫，口碑、票房俱佳。

　　回望過去，中國兒童電影不乏經典；放眼國際，成功的例子和經驗也不乏其數。這些都啟發我們，未來中國的兒童電影應該能有更好的發展，但前提是影視公司多一些投入、創作者多下一些功夫、政府多一些扶持、院線多給一些機會、媒體多一些推廣。如此，才能讓更多優秀影片的光影流轉在當下和未來兒童的記憶中。