高票房電影不能免于批評(王易之)

　　近日，中國電影評論學會理事黃式憲在2016中國電影發展論壇上，炮轟《捉妖記》《美人魚》兩部高票房影片是“金玉其外，敗絮其中”，指出中國電影自《可可西里》以來的12年一直處于倒退水平，并對前段時間制片人方勵下跪求為《百鳥朝鳳》增加排片的做法提出批評，得到一些與會者的認可。

　　批評高票房電影是有風險的，因為這與許多觀眾的審美趣味直接對立，而拂逆大眾審美極容易激發非理性情緒。近些年來，多少藝術領域的討論最后淪為社交媒體上粉絲互罵的一地雞毛。但是，對于電影，若批評不自由，則贊美無意義。高票房可以說是對《捉妖記》《美人魚》市場地位的認可，但并不意味著它們可以取得免于批評的“特權”。

　　從電影的本體性批評來說，《捉妖記》和《美人魚》都有著不小的藝術探討空間，也都有可取之處。但因為票房高聳，對它們的直觀批評更有一絲“悲壯”意味，猶如單槍匹馬與龐然大物對峙。而且，當前對電影票房的迷戀已經超出商業考量，似乎成了在評論界取得“合法性”的工具。

　　針對這種現象，我們亟須破除“票房正義”的評價標準。高票房的電影承受得起多大榮耀，也該經得起多少批評，甚至有“義務”接受更多審視。因為高票房的現象級電影受眾廣、影響力大，往往具有界標的意義，對它們的批評更有助于重塑行業整體生態。

　　從電影行業來說，尤其是在國內電影屢屢傳出票房造假丑聞的當下，我們更應當捍衛批評的權利。偷票房、自掏腰包購買票房、多方合力延長檔期，甚至電影《葉問3》把票房變成金融套利的工具，眼花繚亂的運作手段令人瞠目。面對電影行業出現的這些亂象，倘若把票房置于評價體系里過高的位置，本該保持獨立性的電影批評變成了附和票房的叫好，不是顯得盲目而媚俗嗎？

　　電影是大眾藝術，既有商業屬性，也有藝術屬性，而藝術永遠有討論的空間。2015年中國電影票房超過440億元，大量資本進入使得電影行業成為當前經濟發展的亮點。但是，資本的本性是逐利，有時甚至會扭曲電影的藝術本位，這就更需要批評界保持清醒，面對商業大潮而不失聲。否則，當資本的熱度退去，留給觀眾的可能就是中國電影抽空之后的浮華與泡沫。